Indiana

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Indiana comenzó en el año 1973 como banda del barrio de Chamartín en Madrid. Venía de una banda anterior llamada Codyc (cuyos miembros eran Aldo Díaz, Wilfredo Vera, Gonzalo y Mario López). Aldo y Wilfredo emigraron a Estados Unidos y sus posiciones respectivas de bajo y batería fueron reemplazadas por Alejandro “Alex” López y Juan Carlos Palacios.

En 1975 se une al grupo Jose Ramón “Pepín” Trespalacios, después de tocar juntos con su grupo en un concierto, la química fue inmediata y en menos de un par de semanas tomó el lugar de Gonzalo. El grupo pues se conformó con la siguiente formación: Josén Ramón Trespalacios “Pepín” (voz), Mario López (guitarra), Alejandro López (bajo) y Juan Carlos Palacios (batería).

Su estilo poco tenía que ver con el rock Urbano o el sinfonismo entonces en voga. De alguna forma, unos auténticos pioneros que, en realidad, no tenían absolutamente nada que ver con esos géneros. Lo suyo era un power-pop (a veces con evidentes contactos con el punk) inspirado en el viejo rock español de los 60. Fueron un grupo precursor de lo que luego se conocería como “New Wave”, la “Nueva Ola Española”, “La Movida” y el primer punk español. Según palabras de Diego A. Manrique en la revista Triunfo "Cantando en castellano, Indiana se acercan en sonido a los grupos beat de mediados de los años sesenta".

Ensayaban en un sótano que pertenecía a la familia de Juan Carlos Palacios, de cinco a seis días por semana y actuaban por colegios mayores, teatros de barrio y algunas discotecas.

El primer gran paso vino un día en el que Luís Mario Quintana, Adrián Vogel y otros Disc Jockeys de Radio España FM, vinieron al local a grabarles con motivo de un concurso amateur que se estaba llevando a cabo en la Estación de Música, hecho que les reporta conocer a los hermanos García-Pelayo (Gonzalo y Javier). Fruto de esa conexión, en mayo de 1975 fueron parte del primer Lp de rock de Madrid donde participaron varias bandas madrileñas, conocido como ‘Viva el Rollo’. Indiana aporta los temas ‘An old fashioned way’ y ‘All you need is rock’.

A partir de ahí, subieron en popularidad y comenzaron a actuar en ámbitos mayores con otros grupos que empezaban, o ya lo eran, del dominio público general. Corrían los años 76 y 77, los comienzos de un gran cambio musical y socio-político en la España de la Transición. Por ejemplo, actuaron en la Plaza de Toros de San Sebastián de los Reyes en donde compartieron escenario con una buena representación de la camada de bandas existentes: Asfalto, Coz, Grisu, Moon, Ñú, Paracelso, Union Pacific y Vade Retro.

En 1977 el sello discográfico Beverly, se interesó por su música y pudieron colocar tres temas en otro Lp compartido llamado ‘Ni lo uno ni lo otro..., sino todo lo contrario’, registrado en Audiofilm, en el que incluyen ‘Centuria’, ‘Obsesión’ y ‘Beibi’. El disco lo reedita Bela Records en 2009 bajo el título ‘Spain 1977’.

El grupo se disuelve en 1978 y, por motivos del destino, a partir de 1979 los miembros de Indiana tomaron caminos profesionales diferentes. Alejandro permanece en España, Juan Carlos emigra a Suiza y Pepín y Mario a los Estados Unidos. Y aquí es donde termina la primera etapa de Indiana.

En el verano de 1983 coinciden con Pepín en el Times Square de Nueva York, y ya no perdieron el contacto. A partir de entonces se han seguido viendo hasta que en el verano del 2003 se produce una breve reunión y graban una maqueta con ‘Hey You’, ‘Amor de un día’ y ‘Arpegio’.

Después de casi una década, es a mediados de 2012 cuando se reencuentran con Luis M. Quintana, a través de unos videos que había subido a YouTube, hecho que supondría que el grupo se propusiera comenzar de nuevo. Empezaron a verse con cierta asiduidad en Segovia para recordar viejos tiempos. Vuelven a meterse en el local de ensayo y en noviembre de ese mismo año comienzan a darle forma a ‘Dame más’, el nuevo disco del grupo que vería la luz en 2013 de la mano de Harborside Productions, registrado en el estudio Protocols 10 con producción a cargo de Luís Bu y el propio grupo. En el disco participan como músicos de apoyo Luís Bu (bajo y teclados) y Renier Guerra (batería).

En 2018, nuevamente Harborside Productions remasteriza las viejas cintas de cassette de la banda y publica ‘Cintas de un sótano’ en un disco que recopila once viejos temas que permanecían olvidados.

Indiana se mantiene en activo realizando conciertos, sobre todo, por el empeño de dos de sus incombustibles fundadores, José Ramón Trespalacios y Mario López. Cierran el quinteto un segundo guitarrista, Kenny Castellano, músico de largo recorrido que últimamente actúa en su show Tributo a Sabina; el bajista Ramón Delgado, un viejo rockero que formó allá por los años 70 el grupo Revelación y, más recientemente, en La Magia de Aníbal o Sober; y a la batería Steve Jordan, quien ha tocado junto a grandes figuras como John Mayer o Eric Clapton.

Con esta sólida banda, el grupo destila un potente directo que han plasmado en forma de disco en 2019. Lanzado por la misma disquera, ‘Alive in Madrid’, es un trabajo en el que alternan desde rock fronterizo con el punk, blues acelerado, heavy-metal hasta el más clásico rock and roll.



Redacción Nuevaola80. Ricky Rodríguez y Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: indiana-music.com, Salvador Domínguez en ‘Los hijos del Rock’, Diego A. Manrique para revista Triunfo, Jesús Ordovás en ‘De qué va Rrollo, mariskalrock.com, Canal Youtube Stephen Strange)

La Semilla

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Situados en Carballo, capital de la comarca de Bergantiños en La Coruña, en el año 1989 aparece este grupo como continuación del proyecto musical iniciado un par de años atrás cuando se hacía llamar Jesse James.

Tras su disolución, se reconvierten en La Semilla, asumiendo cambio de estilo, pues la banda deja de lado el rock clásico y el rockabilly para adentrarse en terrenos más poperos.

Los componentes eran prácticamente los mismos que los de la banda madre con ligeras variaciones... Richie Esmorís deja la voz solista en manos de Antonio Veiga que a su vez deja su sitio en la guitarra a Alberto Martínez. El resto son Juanjo Vales (guitarra), José Alberto Fuentes "Fifo" (bajo) y José Ramón "J. R." Martínez (batería) que continúan en sus puestos.

Al igual que sus predecesores, La Semilla se esfuman con rapidez no dejando constancia sonora alguna, salvo alguna maqueta grabada en directo (Discoteca Mikro de Carballo) con temas como ‘Perdona’ que permiten apreciar esa evolución antes mencionada.

En la actualidad, Killer Cats es la banda de dos de sus miembros, Juanjo Vales y Fifo Fuentes, cerrando la formación el batería de los lejanos Trámites, grupo con el que los Jesse James compartieran local en sus inicios.



Redacción Nuevaola80. Ricky Rodríguez.
(Aportaciones: Canal Youtube Jose Ramon Martinez Mato)

Los Buges

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Banda de rock asturiana que se forma en Mieres en 1989 con Ernesto Lago (guitarra, voz), José Herrero (bajo), Pablo González (batería, voz) y Roberto Álvarez (órgano).

En 1990 comienzan a realizar actuaciones por la región y en 1991 acometen su bautismo discográfico con ‘Honey don´t’, un Mini-Lp auspiciado por el sello asturiano Km 444. Este primerizo álbum les proporciona actuaciones por toda España así como apariciones diversas en en televisión, radio y prensa.

Entre 1993 y 1994 publican de forma consecutiva dos singles con compañías discográficas independientes estatales. El primero de ellos fue ‘Cerebrum circles/Help me doctor’, registrado en Odds Studios (Paco Loco, Gijón) con producción de Francisco Martínez y lanzado por el sello bilbaíno Shangri-La. El segundo repite protagonistas productivos, aunque en esta ocasión ‘Çome and get it/Garage families’ corre a cargo de Subterfuge Records.

De esta manera comienzan a actuar en salas y festivales nacionales de forma habitual, hasta que llega el invierno de 1995 cuando lanzan su segundo álbum, ‘Hungry for love’, nuevamente grabado y mezclado en Gijón en el estudio de Paco Loco, a la sazón el productor. Lo publica el sello madrileño Roto Records fundado en 1994 por el desaparecido Kike Turmix.

Al año siguiente ve la luz el recopilatorio ‘8 canciones quinquis’, editado en 1996 por Subterfuge Records. Durante este periodo la banda adquiere un gran prestigio cimentado sobre la calidad de sus numerosas actuaciones en directo, convirtiéndose durante dos años seguidos en una de las bandas de referencia del rock asturiano, con muy buena aceptación por medios de comunicación de prestigio como Radio 3, Ruta 66 o Popular 1.

En 1997 publican su último disco, ‘Atomic’, para el sello barcelonés Al.leluia Records, siendo considerado como su obra discográfica más lograda. Este álbum recibe excelentes críticas y se convierte en uno de los mejor valorados por aficionados y prensa de la época. Hasta ese momento el grupo lleva ocho años de historia, dejando tras de sí cientos de actuaciones y más de media docena de discos publicados.

El estilo personal y atemporal de Los Buges explica que la banda siga ganando adeptos con el paso del tiempo, siendo uno de los grupos de su generación que más reconocimiento ha alcanzado con el paso de los años y habiéndose convertido prácticamente en una banda de culto. Así, desde su disolución inicial en 1999, han protagonizado varias reapariciones en diversos festivales españoles (XXV Purple Weekend en 2013, Euro Yeyé en 2016, …).

A finales de 2019, Los Buges vuelven a escena con un nuevo disco, ‘Rendezvous’, que presentan a principios de 2020 en la sala Acapulco del Casino de Asturias en Gijón. Con ocho nuevos temas editados por Discos Furia, en el que mezcla distorsión con sonidos más limpios, así como progresiones instrumentales y vocales que combinan influencias de rock clásico e incluso experimental. El single de adelanto fue ‘Do it (She said)’.



Redacción NO80s. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: Rafa Balbuena, lne.es, Los Buges, astrudepop.com, Canal Youtube Los Buges)

Vientos del Norte

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Formación que se agrupa en Terrassa en 1983 con Jaume Amat (voz), Enric Morata (guitarra), Xarly Compte (bajo) y Joan Páez (batería). Son muy jóvenes pero con muchas ganas, y eso ya lo demuestran desde el principio, puesto que al poco tiempo de empezar a ensayar ya tienen su primera maqueta de cinco temas: ‘La ciudad’, ‘Mercenaria’, ‘Sólo te tengo a ti’, ‘El desierto’ y ‘El último tren’.

Tres de sus miembros ya habían tenido otras experiencias musicales en grupos como Klokutu de tendencias heavys (Enric y Xarly) o la banda de rock sinfónico Magmalius (Joan). Del mismo modo algunos de ellos colaboran en proyectos paralelos como Enric quien, de vez en cuando participa en Patrick y La Marca Amarilla (de Patrick Boissel) o Charly que compagina su actividad con otras bandas como Isa Khalsa y Westmalaba.

Sus influencias iban desde Parálisis Permanente o Loquillo pasando Iggy Pop o The Stooges aunque, por supuesto debido al estilo que algunos de sus componentes destilaban en las formaciones antes citadas, también les tiraba el heavy y el rock sinfónico. No obstante, a tenor del sonido manifestado en aquella primero demo, el grupo tiene puesta su mirada en realizar un pop del todo clásico.

Durante los siguientes meses, Vientos del Norte se prodiga en directo en actuaciones en su ciudad natal como las conocidas “Matinals Rock a la Vella’ o en el Casino del Comerç. Para ese momento hay cambio de batería, puesto que entra el hermano de Charly, Pep Compte, para ocupar el puesto de Joan Páez tras los parches.

Con esta formación registran una nueva cinta, que reúne material del grupo grabado desde mediados del 83 hasta ese momento. En este caso son diez temas, algunos extraídos de sus actuaciones en directo y otros procedentes de trabajo en estudio. La cassette es de lo más variada puesto que hay composiciones propias (los cinco de la anterior maqueta más ‘Basura’ y ‘Otro sábado más) y versiones de Parálisis Permanente (‘Quiero ser santa’ y ‘Autosuficiencia’) y hasta de Julio Iglesias (‘La vida sigue igual’). Otros temas que el grupo tenía pensado introducir en la cinta pero que al final decidieron descartar fueron ‘Siempre vestía con tejanos, ‘Tercera Guerra Mundial’ o ‘Tu padre’.

Vientos del Norte intenta mover la maqueta por sellos discográficos de distinto pelaje, desde independientes a las que no les parecen demasiado “modernos” o multinacionales que también los rechazan por sonar a “antiguo”.

Durante 1985 siguen realizando algunos bolos y al tiempo, el grupo se disuelve.

Xarly continuó en el mundo de la música formando parte de una de las bandas más importantes del rock catalán, Captdetrons, quienes llegaron a dejar dos discos entre 1992 y 1994. Xarly falleció en agosto de 2015 a los 53 años de edad debido a una súbita enfermedad, justo cuando Capdetrons estaba con los preparativos de la celebración por su 25 aniversario.

En octubre de 2016 se celebró un homenaje a la memoria de Xarly Compte en la sala Faktoría de Terrassa a la que acudieron compañeros de casi todos sus anteriores grupos y de otros que quisieron sumarse al evento.



Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: Santi Palos, Diari de Terrassa, Canal Youtube Nuevaola80)

Abadía Rock

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Cuarteto granadino formado en 1990 por Diego Caler (voz y guitarra), Antonio Caler (bajo), Ramón Romera (batería) y Fernando García (armónica y voz).

Se disuelven tres años después en 1993.

Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: Juan Jesús García en 'El libro del Pop en Granada)

Albatros (2)

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En el año 1977 cuando se formó en Almería el grupo Albatros con Manolo Galindo (voz), Juan "Jimmy" (guitarra), Paco "El Gordo" (bajo), Kiko Oliva (batería) y Eloy (teclados). Eloy y Kiko procedían de Pájaros Verdes y Jimmy de Los Símbolos.

Las cosas ya habían cambiado sustancialmente en el país y la música lógicamente tenía unos nuevos derroteros que no se parecían en absoluto a aquellos nostálgicos años sesenta. Algunos de los componentes de este conjunto, nutrido con jóvenes aspirantes a músicos, procedentes de la zona de plaza de toros y centro de la capital, tenían una cierta experiencia.

Se formaron única y exclusivamente para hacer música de baile. El dato es que con solo tres días ensayo para completar un repertorio, aceptaron un contrato de diez días de actuación en la feria de Melilla.

Los primeros acordes juntos, los dieron en un pequeño almacén ubicado en la barriada de Piedras Redondas, a espaldas del desaparecido restaurante Andaluz.

Distintas dificultades se aliaron para que la carrera del conjunto no tuviese mayor trascendencia y un año y medio más tarde, cada uno de los componentes se fue por su lado.

Han existido más grupos que han adoptado este nombre, como los valencianos de Vicente Chus y José Manuel Moles o los también almerienses, en este caso procedentes de Albox, formados en 1990 con Ezequiel Campos y José Maldonado a la cabeza.

Redacción NO80s. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: mundomusicalalmeria.com -texto íntegro de José Ángel Pérez-)