Amonal
Coincidiendo con la ocupación del gaztetxe de Elorrio en el año 1986, cuatro amigos se juntan para formar Amonal. Ellos eran Carlos (voz), Patxi (guitarra), Fidel (bajo) y Carlos (batería).
A la par de Segundo Gobierno, Amonal fueron el primer grupo punk de Elorrio, enmarcados en la corriente del Rock Radikal Vasco. Por Elorrio coexistieron con otras formaciones como María y La Plantación o Estupidofacienes. Uno de sus miembros –Fidel- cuenta: “La primera vez que me presenté en un festi en Durango vi a un colgado quemando una cruz, y eso fue la hostia. Eran La Polla Records”.
Aparte del grupo de la popular banda de Salvatierra, los chicos de Amonal también estaban interesados en los sonidos que provenían del punk anglosajón.
Empezaron ensayando en unas oficinas de una fábrica abandonada, gracias a unas gestiones que hicieron con la Diputación de Vizcaya, y luego en los bajos de un cine que el Ayuntamiento lo usaba de almacén.
Unos cuantos meses después, después de no muchos ensayos y un escaso repertorio tocaron en un festival de su ciudad los cuatro temas que tenían preparados: ‘En las calles’, ‘Amonal’, ‘Me cago en Dios’ y ‘Kastración’. Les acompañaron sus paisanos Estupidofacientes. Después se tomaron un descanso de seis meses y volvieron con batería nuevo, Íñigo.
Registraron una única maqueta en 1991 que luego, en 1996, regraban en Lorentzo Records mejorando el sonido. Constaba de diez temas: ‘Quien saabe’, ‘Pesadilla de una noche de verano’, ‘Río ríe’, ‘Eh chaval’, ‘Kastración’, ‘Historia interminable’, ‘Hay que exterminar’, ‘Desde mis entrañas’, ‘Entre tu y yo’ y ‘Jake Mate’. Con este material tomaron parte en el Festival Villa de Bilbao de 1991, año en el que hubo un alto índice de participación, nada menos que 165 grupos de los cuales más de la mitad eran vizcaínos.
Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: Andoni Fernández en ‘Mierda de Bizkaia’, revista Astola, Canal Youtube TheBeerpriest)
Seres Ocultos
A renglón seguido de la disolución de los leoneses Posesión Infernal en 1986, un grupo que provenía de Fracción DDP, sus mismos componentes se reagrupan para formar estos Seres Ocultos con Carlos Vicente (voz y guitarra), Antonio "Toño" Mirantes (bajo) y Francisco Javier "Javi" Barrientos (batería), a los que suman a Juan (teclados).
Si Posesión Infernal mamaban directamente, en cuanto a estilo y puesta en escena, de los madrileños Parálisis Permanente, Seres Ocultos lo hacían de Seres Vacíos, el grupo que supusiera la evolución musical –corta pero intensa- de Eduardo Benavente y Ana Curra. No podía ser más evidente el paralelismo entre ambas historias.
Duraron menos de un año, pero durante ese escaso lapso de tiempo les dio lo suficiente para realizar varias actuaciones en directo por los locales de León. La vorágine de modernidad que asaltó la ciudad se tradujo en pubs como Layla, Garabatos, Equilibrio, Platón, Berlín, La Mandrágora, Toison, Oásis y, por supuesto, la discoteca Tropicana.
Además, tuvieron el apoyo radiofónico, sobre todo, de la Cope en su programa “Ensaladilla Nacional”, con Gelen Fernández al micro, que por aquel entonces era la esposa de Kike Cardiaco.
Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: Pablo Martínez Vaquero en ‘NegrOscuro’)
Teatro Negro de Praga
Desde el madrileño barrio de Moratalaz surge esta banda en 1982 quienes, en primera instancia la formaban Paco Julio Marín (voz, bajo y teclados), Carlos "Charly" Rubio (guitarra) y Pedro Bravo (batería percusión). Durante aquel verano se añade al grupo el ex bajista de La Fundación, inicialmente bautizados como Scuba Scuba, José Lanot (guitarra).
Su nombre no deriva de un lugar o escenario específico, sino que es más bien un movimiento artístico que se ha ido desarrollando desde inicios del siglo XX representativo de Praga.
Encuadrados en la onda siniestra y experimental de principios de década, se consideraban deudores de formaciones como Joy Division, Bauhaus, The Cure y otros.
Ensayaban en casa de Paco, enchufando todos los instrumentos a un mismo amplificador. Eran los 80.
Su bagaje en directo se resume a tres únicas actuaciones: la primera en una academia de su barrio, la segunda en el pub Fantasy, un garito de alterne situado en la C/ de La Palma que, con los años, se convertiría en el actual Siroco y, por último, en el pub Londonderry de Ciudad Lineal, en este caso compartiendo escenario con La Caída de la Casa Usher, formación en la misma línea estilística que Teatro Negro de Praga.
‘Salvación’ y ‘Distanciamiento’ fueron las dos piezas que conformaron su única maqueta, una de ellas, ‘Distanciamiento’, quedó plasmada en un disco recopilatorio bajo el paraguas de Munster Records, rescatada en 2012 para ‘Tensiòn. Spanish Experimental Underground 1980-1985’, un disco colectivo con un total de 18 grupos que refleja la escena experimental de los primeros ochenta.
Aunque el grupo se disolvió en 1984, continuaron con este nombre como colectivo artístico.
Tras el experimento, José Lanot se enroló en 1985 en la banda garajera Sex Museum y, después, estuvo con Los Potros donde se convierte en el punto de referencia de la formación, para continuar en otras bandas como Wonderboys, Bird Dogs o Two of Us, aunque también hay que destacar que se encargó del sonido de la mítica sala El Sol. Por su parte, Paco Julio se dedicó al mundo de la publicidad, actualmente es director y redactor creativo de la agencia freelance Symp. Charly Rubio siguió en la música experimental aportando un tema suyo, 'Anex', al recopilatorio 'Necronomicon 4' en 1987. Por último, decir que la única referencia musical posterior de Pedro Bravo que nos consta es la aportación de su guitarra en un disco de la banda electro-pop Side Effects, concretamente en el tema 'Bob'.
Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: Pablo Martínez Vaquero en ‘NegrOscuro’, ruta66.es, magicpopblog.wordpress.com]
Edición Fría
Formados a finales de 1983 en Zaragoza, Edición Fría la formaban Joaquín Cardiel (voz y guitarra), Jorge Obrado (voz y guitarra), Ramón Subías (bajo), una caja de ritmos que alternaba, e incluso, se completaba con Luís Calvo (batería) y Carlos Galtier (teclados). Tras el abandono de Ramón, Joaquín, que provenía de la banda Tres de Ellos, se encargó del instrumento. Contaron también, de manera efímera, con Eduardo Pinilla (teclados), no confundir con el que fuera guitarrista de Burning.
El grupo, con Pinilla a las teclas, tocaron en la mítica “Muestra de Pop, Rock y otros Rollos” que tuvo lugar en el Pabellón Francés de la antigua Feria de Muestras de Zaragoza en 1984, del que trascendió el tema ‘El tren de Estambul’. Sintetizador haciendo ruidos, algunas líneas melódicas, tres acordes repetidos con neurosis, letra angustiosa y voz desesperada.
La Muestra fue grabada y editada en cassette (4 cintas) en Xirivella Records en 1984.
Eduardo abandona el grupo para montar, junto al cantante Juan Luís Camarero, el fugaz dúo Servicio Secreto Vaticano. Meses después fallecía Eduardo Pinilla.
Edición Fría siguió adelante con la incorporación de Txentxo Lartiegui (voz y guitarra) y reemplazando a Luís Calvo por el oscense Iñaki Tornil que tuvo una duración bien escasa, por lo que Jorge terminó ocupándose de las baquetas.
A finales de 1985 finaliza Edición Fría cuando Joaquín pasa a engrosar las filas del grupo que era vecino de local de ensayo, Héroes del Silencio para dar comienzo a un capítulo apasionante. Por su parte, Jorge y Txentxo montan, junto a Jesús López y Marco Antonio Graus, a unos sorprendentes Lágrimas de Mermelada siguiendo la estela oscura de Edición Fría.
Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: Pablo Martínez Vaquero en 'NegrOscuro', Joaquín Cardiel, Diego Spiller, Canal Youtube La Ochenteca)
Amarga Victoria
Sus inicios se remontan a cuando se llamaban Tensión Baja grupo formado en 1984 en Olvera (Cádiz) y que mutó dos años después para convertirse en Amarga Victoria.
Ellos eran Antonio Morales (voz), Ángel del Río (voz y guitarra), José Luis del Río (guitarra, teclados y coros), Juan José Ruiz (bajo y coros) y José Antonio Cabrera (batería y coros). También formaron parte el argentino Guillermo Altamiranda (batería), Jonás Trigo (batería) y de Juan Antonio del Río (hermano de Ángel), creador de casi todas las letras de las canciones del repertorio. Contaron con la colaboración en sus directos y grabaciones del guitarrista flamenco Antonio Márquez.
Con unos inicios que se arraigan en el flamenco, se unieron con la firme intención de montar una banda de rock and roll, llegando a ser catalogados en algunos medios como “rock rural andaluz”, por sus letras de temática cotidiana y arreglos musicales.
Su primer local de ensayo fue en un garaje en la carretera de Pruna y posteriormente en un sótano de la calle Mercado que a su vez era un almacén de jamones y chacinas (carnes conservadas, adobadas o embutidas). Tuvieron que recurrir a la venta de papeletas y montar chiringuitos (en navidad o romería) entre otros, para poder comprarse sus primeros instrumentos.
Registraron un total de tres maquetas grabadas en los estudios Matasellos (Ubrique), la primera en mayo de 1987, la siguiente en enero de 1988 y la última en octubre de 1989.
Con su primera cassette, quedaron finalistas en los concursos que organizaban los ayuntamientos de San Fernando y La Roda. Con la segunda fueron finalistas del concurso de maquetas organizado por la Diputación de Cádiz, así como del “Bahía 88” patrocinado por el ayuntamiento del Puerto de Santa María y la Cadena Ser. Su trayectoria en concursos continúa con el triunfo en el “101/88”, organizado por la emisora local de Chiclana de la Frontera, lo que les permitió actuar en directo junto a Loquillo y los Trogloditas, incluso aparecieron en la televisión autonómica. En 1989 consiguieron llegar a la segunda ronda del concurso “Band-Explosion” organizado por Yamaha-Hazen y fueron finalistas del mismo al año siguiente. Y, en 1991, ganaron un concurso a nivel nacional organizado por Fonoteca Nacional en Alcobendas que les llevó a actuar en la citada localidad al año siguiente.
A lo largo de sus tres maquetas, demostraron una evolución tanto en su estilo como en la calidad de ejecución de sus directos. De pop clásico en sus primeras grabaciones hasta la fusión del rock con ritmos latinos y aflamencados de sus últimas creaciones. En definitiva, facturaron un pop muy rítmico con excesiva presencia de teclados logrando un sonido que se quería acercar por momentos al ska.
Llegaron a realizar una cuarta maqueta que no llegó a ver la luz porque se disolvieron antes de grabarla contenía nuevas canciones en la línea de la tercera, que sí fueron estrenadas en directo, temas como ‘Mari (volverá pal pueblo)’, ‘Ve, ve’, ‘El baile’, ‘El sol aprieta’ o ‘Sábado noche’.
Amarga Victoria tuvo una gran repercusión mediática apareciendo en publicaciones como las revistas Boggie o Rock de Lux y en Diario de Cádiz, así como en radios locales, Cadena SER, RNE o Cadena 100. Relizaron numerosos conciertos por Andalucía, Madrid o Albacete, sólos o en compañía de otras formaciones como Recuerdos K.O., Señor No o como teloneros de Ilegales o Loquillo y Los Trogloditas, antes mencionados. En la memoria colectiva de la parroquia de seguidores de Amarga Victoria quedaron temas como ‘Vente conmigo’, ‘Sangre nueva’, ‘Esta historia’, ‘Pepe’ o ‘Mientras pasan las horas’.
El grupo se disolvió en 1995, tras casi diez años de trayectoria, más dos como Tensión Baja. La principal razón fue que, por motivos de trabajo o estudios, la banda se ubicaba entre Olvera y Sevilla, hecho que provocó la salida del batería debido a los pocos recursos que poseían al resultarles muy difícil poder ensayar en Sevilla por motivos económicos.
En 2022 aparece un álbum digital de cuatro temas que fueron registrados por Pepe Ortega de Matasellos en 1988. Su título ‘Olvera-1988’, con los cortes ‘Mientras pasan las horas’, ‘Esta historia’, ‘Fábula’ y ‘Corre, caballo, corre’.
Redacción Nuevaola80. Reyes Sánchez y Pedro J. Pérez
(Aportaciones: Ángel del Río, Francisco Bonilla, benaserra.org, benaserra.bandcamp.com, revista La Jornada)
39 Escalones (3)
[Discografía] [Conciertos] [Prensa recortada] [Se fueron] [Imprenta]
39 Escalones (en recuerdo de la magnífica película de Alfred Hitchcock de 1935) se forma en Ronda (Málaga) sobre el año 1990, aunque no es hasta 1993 cuando se consolida como banda.
Practicaban un aseado pop-rock en el que las guitarras adquirían un especial protagonismo.
Su único trabajo oficial se tituló ‘¿Dónde se encuentra el final?’, editado por Vihuela Discos, que contenía once cortes, contó con la colaboración de la Asociación Educativa y Cultural Laurus de Ronda. Se grabó en los Estudios Vihuela de la gaditana localidad de Algodonales entre junio y julio de 1996, siendo el técnico de sonido José María Rivas. La portada fue diseñada por Jesús Sánchez sobre una pintura de Roberto García.
Con idéntico nombre existieron, al menos, dos grupos más que funcionaron por aquellos tiempos, unos de Murcia y otros de Valladolid.
Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez
(Aportaciones: Adriano Corrales, benaserra.org, Canal Youtube Benaserra Fonoteca)