En Medinyà (Gerona) se agrupa este quinteto en 1988. Tres de ellos, Lidia Carilla (voz), José Galdón (guitarra y coros) y Albert Perejoan (teclados y coros) se conocieron en el Conservatorio donde todos ellos estudiaban música clásica. Al poco tiempo se les une Pere Lloret (bajo y coros) y David Masó "Devad" (batería) para completar el grupo.
Comenzaron ensayando en casa de Galdón, que estaba en Medinyà, y surgieron los primeros temas propios en la onda del Hard Rock, lo que propició la grabación de una maqueta en 1990 que contenía ocho temas en los Estudios Audio Projects de La Garriga, de la cual llegaron a vender 500 copias.
En cuanto a conciertos, realizaron numerosos y compartiendo tablas con otros grupos como los exitosos Sangtraït (procedentes La Junquera) y Código de Barras en el marco de las fiestas mayores de Medinyà. En 1989 participaron en la Fira de Sant Narcís, las fiestras patronales de Gerona, junto a un buen números de bandas rock de la zona. Otras actuaciones fueron en el pub Pink Panther de Camprodón o como teloneros de Arkanus (banda de Sant Feliu de Guíxols) en Gerona para la presentación del único disco de estos últimos en La Sala del Cel en 1991.
Llegados 1991, Icewall se separa dejando tras de sí composiciones de buena calidad que quedaron inéditas. Tras ellos, Lidia forma al banda Cau de Duc. José se une a Javi Garrigós (ex de Aspid) para formar un grupo speed-metal Titanium, nuevamente con chica al frente, en este caso Lola Jansen. Después José pasa a formar parte de Terratremol y, más reciente, como cantante de Elden. Devad pasaría por formaciones como Kirlian o Pulmons Negres (grupo de Banyoles).
Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez. (Aportaciones: Albert Solé en 'Enciclopedia del Underground Metálico catalán del Siglo XX', inspai.cat, Marçal Molas -foto-)
Cuarteto formado en 1982 en Bolaños (Ciudad Real) por Francisco José "Paco" (voz y bajo), Julián Arreaza "Chispas" (guitarra), José Manuel "El Loco" (batería) y Enrique "El Rey" (teclados).
Su primera actuación fue en el Almagro cuando la formación se llamaba Mercromina y estaba compuesta por seis miembros, tres de los cuales, todos menos Julián, son los que aparecen en su formación más consolidada.
Tras una gran noche de farra en la discoteca Galaxia 2000 de su pueblo, decidieron abandonar su pasado como Mercromina y rebautizarse como Intoxicación Etílica. Como local de ensayo utilizaban la casa de la abuela de uno de ellos.
Influenciados por bandas nacionales como Burning, Asfalto, Barricada o Rosendo y otras internacionales (The Police, Bruce Springsteen o Sting), facturaron un Rock and Roll urbano con composiciones propias, muchas de ellas obra de Paco, aunque no dudaron en adentrarse en terrenos más pop. Eran amigos de sus paisanos Falsos Pies, pero no tenían nada que ver musicalmente, aunque sí coincidieron en algún concierto.
Realizaron diferentes actuaciones por fiestas locales de ámbito local, sobre todo en su pueblo natal, Bolaños, como la de 1987 en el Castillo de San Fernando junto a Falsos Pies y Medium, estos últimos de Puertollano; o la de 1988, en el mismo recinto. Durante esos conciertos compartieron escenarios con diferentes bandas de la zona: Los Desconocidos, Arresto Preventivo, Fenómenos Extraños (Puertollano) o Los Católicos.
A partir de 1988, se les pierde la pista.
Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: publicación Lanza)
Banda procedente de Balaguer (Lérida) que se agrupa en 1989 con Pere Sàrries (voz y guitarra), David Esterri (contrabajo y coros) y Joan Andreu (batería y coros). Sus antecedentes musicales los encontramos en la Orquesta Bogart, al que pertenecían David y Joan, mientras que Pere había estado en el grupo rock Mocos Rojos.
Abrazaron el rock clásico de los 50s y 60s, combinando en sus creaciones, que se alternaban con alguna que otra versión, estilos que iban desde el rockabilly al blues o el swing. Entre sus actuaciones en directo se puede destacar su participación en el 2º Weekend Internacional de Rock'n'Roll de Balaguer de 1992, en el que compartieron escena con tres formaciones británicas y dos estadounidenses. También estuvieron en la siguiente edición de 1993, en esta ocasión junto a los madrileños Boomerang, los zaragozanos Dynamos, cuatro bandas inglesas, tres estadounidenses y una alemana. También hay que considerar el carácter solidario del grupo cuando en 1994 participaron en un concierto benéfico en favor de una joven epiléptica que necesitaba operarse, en aquella ocasión se celebró en el multibar Brownye de Lérida junto a otras dos formaciones locales (Marilyn Dream y Sombras Negras).
Dejan dos maquetas grabadas, siendo la segunda, registrada en los estudios Sonorama, la que más temas aportaría a su primer y único disco homónimo que fue publicado en 1994 por PSM Records. Destacar la importante sección de vientos que incorporaba compuesta por Wilfred Terrades (trompeta), Maties López (trombón), Pep Tort (saxo tenor) y Carles Juste "Beethoben" (saxo alto y violín).
Hacia 1996, Inquietos se disuelven.
Después, sus músicos continuaron diferentes carreras. Esterri, quizás el más prolífico de ellos, formó años más tarde Lo Pardal Roquer, uniendo fuerzas con otros músicos como Joan Porta, más conocido como El Gitano de Balaguer, quien años atrás también había militado en Mocos Rojos. En 2010, Esterri estrena la obra sinfónica 'El canto de Sibila', un drama litúrgico con melodía gregoriana, o la ópera infantil 'La Gàabia dorada'. Los tres músicos de Inquietos también fueron protagonistas del grupo Viejo'55 que dejan grabado un disco en 2005, en el que también intervienen Jordi Ortiz y Pancho Marrodán. Por su parte, Andreu militó en Pixie Dixie y es profesor de batería en el Taller de Músics de Lérida.
Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: diario Avui, Nou Diari Girona, Canal Youtube Norecordores de Lleida)
Cuarteto de Vilanova i la Geltrú formado hacia 1985 por Rafa Maya (voz y guitarra), Pere Serrano (guitarra), Salvador V. Monserrat (bajo y coros) y Josean León (batería).
Su rítmico pop les llevó a grabar para el sello barcelonés VIS, con la colaboración del Ayuntamiento de Vilanova i la Geltrú, un maxi-single de titulo homónimo que se convertiría en su única constancia sonora y que incluía los temas ‘Nota de claridad’, ‘Inseguridad ciudadana’, ‘Reflejos’ y ‘La magia de la ciudad’.
Por otro lado decir que, en 1991, Pere y Rafa forman, junto a Xesca Fort, el grupo indie-pop Alias Galor, con el que llegaron a grabar hasta tres discos. También añadir que, Pere regenta el estudio Grabaciones de Mentira (GDM) en Vilanova i La Gestrú, por el que han pasado grupos como Los Planetas, La Bien Querida o El Niño Gusano.
En la imagen, Pere Serrano, el guitarrista de la formación.
Banda formada en Tarragona en 1990 por Manuel Tomé “Elvis” (voz, guitarra y armónica), Jesús Encuentra (guitarra y voz), Oscar Ortiz (bajo), Rafael Roldán (batería), Francisco Javier Morena “Txiki” (teclados), Rosy Vázquez (voz y coros), Carmen Martínez (coros y animación) y Ana G. Roca (coros y animación). Sus componentes provenían de otros grupos como No Lo Sé, Thako y Números Rojos, en estos dos últimos había estado Manuel Tomé, entre otros.
Ellos mismos definen su música como “Rock & Feeling”; “Rock” con mucha calidad, marcha y gancho comercial que atrae a un amplio publico dinámico y con ganas de divertirse; y “Feeling” por la originalidad y la energía natural, el calor y el color que le dan las tres chicas en el espectáculo, que convierte su directo en una verdadera fiesta.
En 1991, participan en el concurso de ‘Canya’n Roll’, un evento organizado por el Ayuntamiento de Tarragona, donde sorprenden al público, al jurado y se proclaman ganadores. El premio consistió en la grabación de su único trabajo discográfico, titulado ‘Tras de ti…’ y compuesto por los temas ‘Tras de ti’, ‘Fuego’, ‘Tal vez te pase a ti’, ‘No se aun porque’, ‘Días de campo’, ‘La manguera’, ‘¡Hola qué tal!’, ‘Rápido’, ‘Rock & feeling’, ‘Desenfreno’, ‘Intro negocios’ y ‘Clínico mental’.
Este trabajo fue grabado en los estudios Metamorfosis, patrocinado por el Ayuntamiento de Tarragona y editado por PSM Records en 1992. El equipo técnico estuvo compuesto por Rafael Roldán (productor) y Jaume Monclusí (técnico), con fotografías de Fotoprisma 92. En disco sencillo se extraen los temas ‘La manguera’ y ‘Tras de ti’.
Posteriormente, “Txiki” formó en 2009, junto a Paco Benítez, el grupo Abre ke paso, al que se incorporarían “Elvis” y Rafael, con el que autoeditaron, en 2017, ‘Abre’.
Guillermo Enrique Ruiz Quick-Guzmán nació en Miami, de padre norteamericano y madre venezolana. En 1971 se traslada a vivir a Madrid, donde se dedica a tocar la guitarra y vender cinturones y sandalias en El Rastro. Allí contacta con otros músicos españoles de la época y amigos extranjeros que también vivían en Madrid en el momento, tales como Salvador Domínguez y Chema Pellico (ex-Cerebro), Rafa Gálvez (Vainica Doble), Frank Rojas (Sangre) o Jess Lam (Jess & James).
En 1972 once músicos se unen a Bill en el estudio de grabación donde trabajaba Alain Milhaud para editar un disco en su sello Explosión. Firmado como Bill Quick, el trabajo se titula ‘Maravillosa gente’ que, por cierto, tuvo bastante repercusión.
Después de esta seminal aventura se le pierde la pista hasta 1982, cuando reaparece con el nombre de Indiosuave, facturando un rock de claras influencias latinas.
Con este seudónimo, entra a los estudios de grabación Doublewtronics para registrar dos singles, ambos puestos en la calle por Discos Victoria. El primero se titulaba ‘Garganta profunda’ con ‘El ritmo infeccioso’ en su cara B. ‘Anda suelto un loco/Juan el vagabundo’ es el segundo corta duración.
En 1983, pisa nuevamente las instalaciones de Doublewtronics para dejar constancia del Mini-Lp ‘No apto para todo público’, aunque en esta ocasión quien se encarga de publicarlo es Kraken. Estaba compuesto por los temas ‘Viejos maravillosos’, ‘Quiero ser tu dóberman’, ‘El filo de la navaja’, ‘Gato callejero’, Si a todo’ y ‘Quiero dinero’. En siete pulgadas se extraen ‘Viejos maravillosos’ / ‘Quiero ser tu dóberman’ y ‘Gato callejero’ / ‘Quiero dinero’.
Al poco tiempo ‘Ritmo infeccioso’ y ‘Anda suelto un loco’ se integran en el recopilatorio ‘La Nueva Ola Española’ editado por la disquera argentina Colly Fonográfica, bajo licencia de Discos Victoria.
Y aquí acaba la historia de Indiosuave, en lo referente a su faceta musical. Actualmente se dedica a escribir libros espirituales, de nuevo como Bill Quick, con dos ediciones publicadas, hasta la fecha: ‘La autobiografía de un don nadie’ (2005) y ‘Guía espiritual para tiempos desesperados’ (2010).
Grupo murciano procedente de la localidad de Bullas que se agrupan en 1989 con Isabel Espín (voz y guitarra), Juan Puerta (guitarra), Lola Fernández (guitarra) y Ana Espín (bajo). Sin un batería fijo, uno de los primeros en ocupar los parches fue Lucas Hernández (batería), aunque también pasaron por ese puesto, Antonio Álvarez, Alfonso Pachés y Adrián Guirado. Otros músicos del grupo fueron Carmen Espín (guitarra y teclados) y Pecado Pixelado (efectos visuales).
El grupo se caracterizó por un pop aclimatado a la ola indie que estaría por consolidarse entrados ya en los 90. Se les puede considerar los pioneros de la fusión del indie con la electrónica.
En 1991 ganan el concurso para nuevos valores que todos los años se celebra en su tierra natal, el "Murcia Joven", por lo que graban como premio, el disco ‘Las gotas del amor’. Seis temas de puro “Madchester Sound” que son registrados en los estudios de Pepe Moreno (Acequia, LaMetro), editados por el sello murciano que también regenta Moreno, PM Records, y con producción a cargo de Juan Antonio Ross. Aparece un single con los temas ‘Las gotas del amor/Nada especial’. Aquel año hacen un concierto junto a El Grito de Yara en las Fiestas de Águilas, que se celebró en la Plaza Antonio Cortijos.
Iluminados poco a poco fueron escalando posiciones entre las bandas preferidas del público aficionado a la música independiente en la España de los 90. En 1992 tres de sus temas son elegidos para el recopilatorio de RCA, ‘La única alternativa’: ‘Palabras’, ‘Busca en tus sueños’ y ‘Un día gris’. Lo presentaron en la sala El Sol, donde entraron en contacto con Tanis, que pretendía montar una nueva discográfica.
De este modo, y una vez finalizado el contrato con RCA, fichan por Jabalina Música que nace en 1993, y en 1994 publican su segundo disco como primera referencia del sello, ‘Disco de papel’, con cuatro espléndidas canciones, que incluye la versión del ‘Por qué te vas’ que popularizara Jeanette, que concentraron la energía y la luminosidad de su estilo 100% indiepop. A partir de este momento, todos los discos los editarían a través de la disquera madrileña. En diciembre visitan la sala Revolver de Madrid durante el evento benéfico que se conoció como “Hoy toca por ti”, en favor de las víctimas del SIDA, en esta ocasión compartiendo escenario con Los Planetas, Manta Ray, Intronautas o The Pribata Idaho, entre otros.
A partir de la maqueta ‘El mágico mundo de Sodania’, se hace realidad su siguiente trabajo en 1995, que fue ‘Selene 500’, un disco indispensable en el devenir del cuarteto murciano repleto de todo el colorido pop que su carácter vibrante y extrovertido era capaz de fabricar. Ese año participaron en dos prestigiosos festivales de gran reconocimiento, en el Festival Internacional de Benicassim (FIB), y fueron partícipes del disco recopilatorio correspondiente, un doble disco que produce BMG, donde incluyen ‘Pálido animal’; y en el BAM 95’.
También ese mismo año son invitados a la Fiesta Disco Grande, programa radiofónico de Radio 3 de Julio Ruiz, que se celebró en la sala Revolver de Madrid subtitulada como ‘Cosecha del 94’, junto a los grupos Anphetamine Discharge, Loopside, Yellow Finn y Venas Plutón.
En 1996 vuelven a ser partícipes de otro gran evento musical, el Doctor Musical Festival ’96 que se celebró en la leridana localidad de Escalerre en la comarca del Pallars Sobirà. Aquella edición acogió a más de 25.000 personas y destacaron las actuaciones de insignes artistas y grupos de la talla de David Bowie, Lou Reed, Iggy Pop, Sepultura, Blur, Patty Smith, Bad Religion o Suede, entre otros. Ese mismo año, vuelven de la mano de Nacho Canut y de Alaska para adentrarse en las pistas de baile con ‘Afrodita B’, un disco registrado en los Waves Studios de Almazora (Castellón) con Juanma Mas como productor, que recoge remezclas techno de cinco canciones de ‘Selene 500’, más los cuatro temas de ’Disco de papel’. En single, y publicado por Club Fan Fatal, aparece una versión de Mina del ‘Sono come tu mi vuoi’, interpretada al alimón con Fangoria. El año les reporta otra aparición en la cinta recopilatoria que emite Onda Regional Murcia de título 'Un año de Rock en Murcia '91', siendo 'Las gotas del amor' la pieza que aporta el grupo.
La siguiente aventura musical de Iluminados es ‘La casita de las bolas’ que ve la luz en 1997. El trabajo vuelve a regalar piezas únicas 100% pop, aderezadas con nuevos ingredientes tecnológicos, que deja intuir el camino que van seguir en su siguiente álbum. Incluye la fantástica versión que hacen del ‘Bringing up baby’ de Talulah Gosh, rebautizada como ‘Heaven in the lab’.
En 1998 participan en la sexta edición del Festival Indie de Bullas, en el que también toman parte TCR, Astrud, Hidrogenesse, Parade, Astrogirls, Musidora y KFAF.
‘En Vistabella’, supone el álbum de despedida del grupo en 1999. Además de incluir sus más recientes éxitos (‘Difícil’, ‘Ron ron’, ‘Peta zeta’, ‘El abrazo de la vampira Antonia’ o ‘The alien hand’) recoge cada una de las señas de identidad que les han hecho crear escuela, así como las múltiples facetas que han ido incorporando al repertorio desde sus inicios: la energía de los primeros tiempos, las letras y estribillos contagiosos de siempre y los más recientes juegos con la electrónica. Ese año participan nuevamente en el FIB ’99 como concierto de despedida y vuelven a tener presencia en el cuádruple CD emitido por el propio festival donde incluyen el tema ‘Inseparables (Canción melódica)’.
Jabalina Música lanza un recopilatorio en el que Iluminados participa con ‘El abrazo de la vampira Antonia’ y ‘Pálido animal’. Se trata de ‘Mascotas’ (1999). Jabalina emite dos recopilatorios más, años más tarde, con presencia de Iluminados. El primero de ellos conmemorando los diez años del sello, ‘Diez años de espíritu Jabalina’ (2003), un doble CD que abre Iluminados con ‘Disco de papel’. Y un segundo, del mismo modo conmemorativo, celebrando las bodas de plata de la disquera, ‘Cápsula del tiempo. 25 Aniversario Jabalina’ (2019), un doble vinilo que vuelven a abrir los de Bullas con ‘Algo me quema’.
El hecho de que, en aquel momento, los miembros del grupo vivieran en lugares alejados los unos de los otros y que el sonido que buscaban era de tipo más electrónico provocó una amistosa disolución del grupo en ese mismo año, aunque no fue de una manera definitiva, puesto que con posterioridad se han ido reuniendo varias veces de manera esporádica o a través de proyectos como Musidora, Ochiqueochenta o Isbell. Lola siguió tocando en bandas como Popstal y Schwarz.
En 2000, el sello Planet Music edita un CD recopilatorio con las mejores bandas murcianas de los 90 titulada 'Lo mejor de los 90 en la Región de Murcia', donde Iluminados están representados con el tema 'The alien hard'. Arman Joven, Overdrive, Ross, Los Mendrugos o Fenómenos Extraños son algunos de los grupos que también figuran en el disco.
En septiembre de 2009 participan en el Lemon Pop con motivo de la celebración de su 20 aniversario, uno de los festivales con más trayectoria de la Región de Murcia. Llegados a octubre de 2014 celebran su 25 aniversario Bullas, protagonizando una nueva reunión del grupo junto a Fangoria, en el marco del festival Ruidísimo de su tierra natal, Bullas, que ellos mismo han organizado durante siete ediciones. En 2019, nuevamente conmemorando un aniversario, el 30 desde su nacimiento, actuaron en el River Sounds, en Los Molinos del Río de Murcia, en el que también se aprovechó la ocasión para darle valor a los 25 años de la edición de ‘Disco de papel’. Lo hicieron con nuevas canciones, algo que hace prever que pueda haber continuidad, al menos en forma de nuevo disco.
Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: jabalinamusica.com, laverdad.es, laopiniondemurcia.es, FB Iluminados, Canal Youtube Iluminados Bullas Murcia)
Indiana comenzó en el año 1973 como banda del barrio de Chamartín en Madrid. Venía de una banda anterior llamada Codyc (cuyos miembros eran Aldo Díaz, Wilfredo Vera, Gonzalo y Mario López). Aldo y Wilfredo emigraron a Estados Unidos y sus posiciones respectivas de bajo y batería fueron reemplazadas por Alejandro “Alex” López y Juan Carlos Palacios.
En 1975 se une al grupo Jose Ramón “Pepín” Trespalacios, después de tocar juntos con su grupo en un concierto, la química fue inmediata y en menos de un par de semanas tomó el lugar de Gonzalo. El grupo pues se conformó con la siguiente formación: Josén Ramón Trespalacios “Pepín” (voz), Mario López (guitarra), Alejandro López (bajo) y Juan Carlos Palacios (batería).
Su estilo poco tenía que ver con el rock Urbano o el sinfonismo entonces en voga. De alguna forma, unos auténticos pioneros que, en realidad, no tenían absolutamente nada que ver con esos géneros. Lo suyo era un power-pop (a veces con evidentes contactos con el punk) inspirado en el viejo rock español de los 60. Fueron un grupo precursor de lo que luego se conocería como “New Wave”, la “Nueva Ola Española”, “La Movida” y el primer punk español. Según palabras de Diego A. Manrique en la revista Triunfo "Cantando en castellano, Indiana se acercan en sonido a los grupos beat de mediados de los años sesenta".
Ensayaban en un sótano que pertenecía a la familia de Juan Carlos Palacios, de cinco a seis días por semana y actuaban por colegios mayores, teatros de barrio y algunas discotecas.
El primer gran paso vino un día en el que Luís Mario Quintana, Adrián Vogel y otros Disc Jockeys de Radio España FM, vinieron al local a grabarles con motivo de un concurso amateur que se estaba llevando a cabo en la Estación de Música, hecho que les reporta conocer a los hermanos García-Pelayo (Gonzalo y Javier). Fruto de esa conexión, en mayo de 1975 fueron parte del primer Lp de rock de Madrid donde participaron varias bandas madrileñas, conocido como ‘Viva el Rollo’. Indiana aporta los temas ‘An old fashioned way’ y ‘All you need is rock’.
A partir de ahí, subieron en popularidad y comenzaron a actuar en ámbitos mayores con otros grupos que empezaban, o ya lo eran, del dominio público general. Corrían los años 76 y 77, los comienzos de un gran cambio musical y socio-político en la España de la Transición. Por ejemplo, actuaron en la Plaza de Toros de San Sebastián de los Reyes en donde compartieron escenario con una buena representación de la camada de bandas existentes: Asfalto, Coz, Grisu, Moon, Ñú, Paracelso, Union Pacific y Vade Retro.
En 1977 el sello discográfico Beverly, se interesó por su música y pudieron colocar tres temas en otro Lp compartido llamado ‘Ni lo uno ni lo otro..., sino todo lo contrario’, registrado en Audiofilm, en el que incluyen ‘Centuria’, ‘Obsesión’ y ‘Beibi’. El disco lo reedita Bela Records en 2009 bajo el título ‘Spain 1977’.
El grupo se disuelve en 1978 y, por motivos del destino, a partir de 1979 los miembros de Indiana tomaron caminos profesionales diferentes. Alejandro permanece en España, Juan Carlos emigra a Suiza y Pepín y Mario a los Estados Unidos. Y aquí es donde termina la primera etapa de Indiana.
En el verano de 1983 coinciden con Pepín en el Times Square de Nueva York, y ya no perdieron el contacto. A partir de entonces se han seguido viendo hasta que en el verano del 2003 se produce una breve reunión y graban una maqueta con ‘Hey You’, ‘Amor de un día’ y ‘Arpegio’.
Después de casi una década, es a mediados de 2012 cuando se reencuentran con Luis M. Quintana, a través de unos videos que había subido a YouTube, hecho que supondría que el grupo se propusiera comenzar de nuevo. Empezaron a verse con cierta asiduidad en Segovia para recordar viejos tiempos. Vuelven a meterse en el local de ensayo y en noviembre de ese mismo año comienzan a darle forma a ‘Dame más’, el nuevo disco del grupo que vería la luz en 2013 de la mano de Harborside Productions, registrado en el estudio Protocols 10 con producción a cargo de Luís Bu y el propio grupo. En el disco participan como músicos de apoyo Luís Bu (bajo y teclados) y Renier Guerra (batería).
En 2018, nuevamente Harborside Productions remasteriza las viejas cintas de cassette de la banda y publica ‘Cintas de un sótano’ en un disco que recopila once viejos temas que permanecían olvidados.
Indiana se mantiene en activo realizando conciertos, sobre todo, por el empeño de dos de sus incombustibles fundadores, José Ramón Trespalacios y Mario López. Cierran el quinteto un segundo guitarrista, Kenny Castellano, músico de largo recorrido que últimamente actúa en su show Tributo a Sabina; el bajista Ramón Delgado, un viejo rockero que formó allá por los años 70 el grupo Revelación y, más recientemente, en La Magia de Aníbal o Sober; y a la batería Steve Jordan, quien ha tocado junto a grandes figuras como John Mayer o Eric Clapton.
Con esta sólida banda, el grupo destila un potente directo que han plasmado en forma de disco en 2019. Lanzado por la misma disquera, ‘Alive in Madrid’, es un trabajo en el que alternan desde rock fronterizo con el punk, blues acelerado, heavy-metal hasta el más clásico rock and roll.
Redacción Nuevaola80. Ricky Rodríguez y Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: indiana-music.com, Salvador Domínguez en ‘Los hijos del Rock’, Diego A. Manrique para revista Triunfo, Jesús Ordovás en ‘De qué va Rrollo, mariskalrock.com, Canal Youtube Stephen Strange)
Interacción fue un dúo madrileño formado por Carmen L. Fernández (voz, sintetizador y guitarra) y José Luís Iruretagoyena (sintetizador y caja de ritmos) en los primeros años ochenta que trabajaba multidisciplinariamente con la música electrónica minimalista, la imagen y textos a través de varios métodos, entre ellos el Mail Art. Distribuían sus trabajos mediante canales paralelos al sistema como la venta por correo nacional e internacional y en los pocos lugares especializados en este tipo de música, así como a través de colaboraciones nacionales e internacionales en diferentes recopilatorios.
Editaron dos cassettes no oficiales. La primera fue 'Extensión de los significados' que recogía trabajos desde 1980 hasta 1983. La segunda fue 'Ancestrales' con material sonoro del año 1984 y 1985.
Muy pronto participan en dos recopilatorios esenciales. El primero fue en 1983, publicado por El Consumo del Miedo (el sello de Rafael Flores) titulado 'Amarga cosecha', en el que incorporan su 'Eros y psique'. El segundo, un año después, en el que aparecen en el primer volumen del recopilatorio 'Necronomicon' con el tema 'Cadencias', un fanzine realizado en Ciudad Real que publicó cuatro números, todos ellos dedicados a la música de vanguardia experimental tanto a nivel nacional como internacional.
Asimismo contribuyeron a la venta y distribución de casetes de música por medio de la Visión de Granada, así como también de los grupos afines embarcados en el mismo sistema.
Editaron en 1985 un cuaderno (fanzine) "Consecuencias" en el cual recogían parte de su trabajo visual y de Mail-Art, así como un pequeño manifiesto de las motivaciones en las cuales trabajaban, resumidas en: sentimiento, razón, pasión, acción mutua, imitación, dualidad, repetición, armonía de lo opuesto, reflejo. En "Consecuencias" incluyendo letras, poemas, citas de conciertos y otras informaciones paralelas.
En 1986, editan un vídeo llamado 'Lucis Et Umbrae' que fue presentado en el II Festival de Vídeo Nacional celebrado en el Círculo de Bellas Artes de Madrid en la Sección Videos a la Carta. Como consecuencia, editaron una tercera cassette (con el mismo título) que recoge el material sonoro de esta obra audiovisual.
Ese mismo año son incluidos en 'Conspiración', un recopilatorio que edita Discos Proceso Uvegraf, donde aparece el tema 'Claroscuro'. Esplendor Geométrico, Depósito Dental o La Otra Cara de un Jardín son algunas de las formaciones que también intervienen en el disco.
En septiembre de 2012, el sello especializado recupera su primer trabajo, 'Extensión de los significados' con once temas inéditos hasta el momento en una edición de 350 copias en vinilo que incluye una réplica del cuaderno original "Consecuencias" de 1985.
En 2015, el sello griego Deathrock, publica un curioso recopilatorio titulado 'Avant-garde Espanol (1980-89)'. Interacción incluye dos temas: 'Cadencias' y 'Sudán'. Otros grupos que también ocupan pistas en este disco fueron Noche en Bombay, TV Soviética, Fernando Gallego, Aviador Dro, Esplendor Geométrico, Diseño Corbusier, Agrimensor K o El
Humano Mecano.
Tres años después, nuevamente el grupo aparece en 'Golpea tu cerebro. Spanish Underground Cassette Culture. 1980-1988', una producción de Insane Muzak en la que 'Ayuten', una grabación de 1985, es el tema escogido. En esta ocasión, los grupos que acompañan a Interacción en este doble disco son bastante más desconocidos: Brigada Nadie, Bulbo Raquídeo, El Enterrador Enterrado, El Coleccionista de Poliedros o Ética Makinal son algunas de las desconocidas formaciones incluidas.
Redacción Nuevaola80. Pedro J. Perez.
(Aportaciones: domestica.bandcamp.com, Canal Youtube szatowski)
Banda barcelonesa formada en 1988 por José Luis Benito "Eric" (voz), José Antonio Grima (bajo), Emilio Puig (batería) y Manel Ribas (voz y teclados). Manel y Eric habían formado parte del grupo Viena, creadores del tema 'Muñecos en la noche' que fue sintonía de la Vuelta Ciclista a España.
Catalogar este grupo en un estilo concreto es, como poco, de difícil etiquetado. Pop cantado en español apoyado en bases rítmicas cercanas al rock progresivo que destilaban cierto sabor tecno, sobre todo por la abrumadora presencia de los teclados de Ribas.
En 1989 graban para el sello discográfico Hit Music (Salamanca) su único disco, un Lp titulado ‘Héroes’ que incluía los temas ‘Héroes’, ‘Una historia al azar’, ‘Esclavo de la noche’, ‘Imperio del sol’, ‘Cerca del ayer’, ‘Andando hacia el limite’, ‘No señor’, ‘Héroes (instrumental)’ y ‘Esclavo en la noche (remix)’. En Maxi-single se edita ‘Esclavo en la noche (remix)’, ‘Esclavo en la noche (remix instrumental)’, ‘Esclavo en la noche (versión Lp)’ y ‘Esclavo en la noche (versión instrumental)’. El disco lo produjo Michel Huygen (Neuronium).
Tan sólo dos años de vida de Ipso Facto, puesto que se disuelven en 1990. Emili Puig se integró como batería de la banda Tradivarius , José Luis Benito también siguió una carrera profesional paralela y como empresario, y Manel Ribas continuó su vida a través de su otra gran vocación, la medicina, convirtiéndose en un prestigioso traumatólogo y cirujano (Institut Icatme de l’Hospital Universitari Dexeus del grupo Quiron Salud).
Redacción Nuevaola80. Reyes Sánchez.
(Aportaciones: Canal Youtube Román Campos)
Banda de Pop-Rock nacida en Bañolas (Gerona) en 1980. Estaba formada por Tomas González (voz y guitarra), Joan Corominas (guitarra y coros), Joan Yani (bajo y coros) y Ramón Valero (batería y coros). También pasaron por el grupo, de manera esporádica, Ramón Quintanas (guitarra) y Ferrán Vila (teclados).
Estaban influenciados por los grandes maestros de la melodía moderna, es decir Lennon–McCartney, además de ser grandes admiradores de Steve Miller.
Con su local de ensayo ubicado en Font Solei, debutan en directo ese mismo año de 1980 en el Círculo de los Católicos (un concierto por el desarme y la paz), al que le siguieron los realizados en el IES Pere Alsius o en el pub Magrill's, todos ellos de ámbito local en su natal Bañolas. Durante los años siguientes basan su historia musical en el local de ensayo, la composición de temas propios y, sobre todo, los directos, participando en numerosos bolos por todas las comarcas gerundenses.
Llega el año 1989 cuando registran una maqueta en los estudios de Crepià con algunas de sus creaciones: ‘No hi ha dret’, ‘Malic avall’, ‘El gat de’n Pepo’. La presentan al Concurso Roland, organizado por la publicación Rock de Lux, y quedan finalistas de entre más de 300 bandas.
En 1990, graban en directo tres temas para el programa de la televisión catalana ‘Photomatón’ y registran una segunda maqueta que empiezan a mover por discográficas. Gracias a ella, en 1991 firman un contrato con Picap y entran en los estudios para grabar su primer y único larga duración titulado ‘Sequeix el joc’. El disco muestra la calidad de interpretación y creatividad de sus componentes. En él se recogen once de las mejores canciones de I-6, elegidas de entre las más de doscientas que habían compuesto. Contaron con un productor de auténtico lujo, nada menos que el guitarrista de los Sau, Pep Sala. Estaba compuesto por; ‘Vas bé’, ‘El món és el teu cos’, ‘Ella és com un Ferrari Vermell’, ‘Pell de vespre’, ‘Lolita’, ‘Segueix el joc’, ‘Què puc fer perquè em facis cas’, ‘Si tu vols’, ‘Boogie per a hook’, ‘Polvo tormenta’ y ‘Fos pel vent’. En disco promocional se extraen ‘Vas bé’, ‘El món és el teu cos’ y ‘El món és el teu cos’.
Ese mismo año (1991) graban un videoclip del tema ‘Vas bé’, lo que les lleva al siguiente año a tocarlo en la televisión autonómica TV3.
Diferentes temas del grupo son incluidos en varios discos recopilatorios; ‘Vas bé’ (Foteu-li Canya, 1991, Picap), ‘El món és el teu cos’ (Foteu-li Canya 2, 1992, Picap), ‘Pell de vespre’ (Les millors balades del rock, 1993, Picap) y ‘Si tu vols’ (Tot Balades, 1994, Picap).
I-6 continúan en activo, reuniéndose para ensayar una vez a la semana. Actualmente han alargado el nombre, ahora son I -6 Improvised songs. Entre sus nuevas creaciones encontramos ‘Somriu i salta’, ‘Nàufrags’, ‘Down’, ‘Somewhere’, ‘We come back’, ‘Cool my mind’ o ‘Country lenta’. Quizás en una fecha no muy lejana se pueda disfrutar de un nuevo disco.
Banda formada en 1989 en Gran Canaria por Marcos (voz y guitarra), Tono (bajo) y Pablo (batería).
El estilo del grupo engloba influencias del thrash, death y heavy metal además de la aportación de las percusiones y la flauta, que hacen tener al grupo un sonido bastante personal. Las letras son en castellano (a pesar de que en sus comienzos lo hacían en inglés) y tratan de temática social y sentimientos personales. Estaban influenciados por grupos como Kreator o Sodom, entre otros.
Tras un corto periodo de tiempo desde su formación grabaron su primera demo titulada ‘Only dead’, que fue distribuida por la isla.
En 1990 se incorpora Luís como segundo guitarra. Con él en la formación sacan su segunda maqueta ‘Worm epidemic’. Este nuevo trabajo llego a aparecer en algunos fanzines y revistas.
Pasado un tiempo la banda se disuelve tras sufrir la muerte de su batería Pablo. Tras un primer intento de volver a unirse, que termina en saco roto, se queda Tono como único miembro original.
Ya en 1992, Tono (voz y bajo) vuelve a formar Infektor junto a Jesús (guitarra), Eusebio (guitarra) y Javier (batería).
Ese mismo año comparten cartel con grupos como Garrote Vil y Malformaciones Congénitas, en el INVA ’92.
Nuevamente en 1994 el grupo sufre un nuevo cambio ya que se marcha Javier entrando en su lugar Carlos a las baquetas y se incorpora Jorge (voz). Con esta nueva formación logran incluir el tema ‘Marked by dead’ en un disco compilatorio. Aunque poco tiempo después Carlos y Eusebio se marchan entrando Guillermo (guitarra) y Doramas (batería), estando este último hasta finales de 1997, momento en el que deja la formación. El siguiente batería sería Pedro.
Tras muchos bolos a sus espaldas, incluso uno de ellos para recaudar fondos para el Sahara en 1998, graban una nueva demo compuesta de cuatro cortes. A pesar de ello no dejan de haber abandonos en el grupo marchándose Tono, que es sustituido por Gustavo, y más tarde Guillermo, por el que entra Paco.
Ya en 2001 y con una formación estable desde el año anterior Jorge (voz), Jesús (guitarra), Paco (guitarra), Gustavo (bajo), Pedro (batería), Víctor (percusión y coros) y Luis (flauta travesera, percusión y coros), se autoeditan finales de año su primer trabajo oficial titulado ‘Ahuar Maiek’ que significa Madre tierra (en el idioma de los antiguos pobladores canarios). Incluía los temas ‘Intro’, ‘Pesadilla’, ‘Se impondrá la razón’, ‘Miradas’, ‘Ahuar Maiek’, ‘Promesas/Mentiras’, ‘Nunca más’ y ‘Silencio’.
Tras la edición del trabajo en 2002, Luís deja Infektor entrando Lupe.
Siguen ofreciendo conciertos durante los años siguientes y a finales de 2007 deciden volver a entrar a unos estudios de grabación para nuevamente autoeditarse ‘Falsa realidad’, compuesto por ‘Triste final’, ‘Falsa realidad’, ‘África’, ‘Algo va mal’, ‘Autodestrucción’, ‘Toma y daca’, ‘Trincheras’, ‘Nada que perder’, ‘Bajo control’ y ‘Magua’. Poco después, Paco abandona entrando Rayco (guitarra).
En enero del 2008 llegaron a ser teloneros del grupo germano Tankard, en noviembre participaron en el ‘Festival Cebollinazo Rock’ junto a Boikot, Ilegales, Garrote Vil y otros grupos locales, celebrado en el Parking Pabellón Municipal (La Palmas de Gran Canaria) y finalmente en diciembre de ese mismo año en el ‘Canarias Hard & Heavy Meeting’ junto a grupos canarios y del norte de Europa.
Pasados siete años desde su anterior trabajo, en 2014 editan ‘El cuarto mundo’, nuevamente autoproducido, en el que han sabido hacer una mezcla y una ecualización que, aunque lejos está de ser una súper producción, se percibe el trabajo individual de sus miembros.
Quinteto procedente de Linares (Jaén) formado en 1981 por Mingo España (voz), Paco Gallen (guitarras), Romualdo "Romi" Moreno (bajo), Tete Salas (batería y percusión) y Pedro Alcaide (teclados y timbales).
En 1987, participaron en el ‘Primer Lagarto Rock’, concurso que nació a partir de una idea del Ayuntamiento de Jaén para incentivar a los grupos noveles jiennenses. Los únicos requisitos para participar eran que las letras y música de las canciones estuvieran compuestas por el propio grupo y que no tuvieran ningún disco en el mercado.
De este modo, Invitados se proclamaron ganadores junto a Panteón Nadar, Vicios Modernos y Mística Sonrisa. El premio consistía en la grabación de un álbum por parte de los grupos finalistas. En dicho recopilatorio, los cuatro grupos ganadores incluyen dos temas cada uno en el Lp ‘Lagarto Rock Jaén 87’, editado por el Ayuntamiento de Jaén a través del sello Pasarela. Los temas incluidos por Invitados fueron ‘Lo que nunca quisiste ser’ y ‘De paso bajo el sol’. Salieron a la venta mil copias y la portada fue obra del famoso pintor jiennense Francisco Molinero Ayala.
En 1988, como consecuencia de quedar vencedores del Concurso Pop-Rock de Cieza, graban para Snif, y con la colaboración de Ayuntamiento de Cieza (Murcia), su primera y única referencia discográfica, un Ep titulado ‘Que esta bien y que esta mal’, que incluía además del tema que da nombre al trabajo ‘Luisa’, ‘Mientras haya luz’, ‘Este bosque y yo’. Fue grabado en La Factoría, El Molar (Madrid), siendo producido por Julio Castejón y con Juan de Palacio y Julio Castejón como ingenieros de sonido. El dibujo de la portada fue cortesía de Gaseosas la Inesperada.
Durante su trayectoria llegaron a ofrecer numerosos conciertos y participaron en otros tantos concursos como los realizados en Jaén (Lagarto Rock), Concurso de Rock La Alcazaba (Jerez de La Frontera), Aguilar de Córdoba, Cieza Rock (Murcia), etc.
Dos años después, en 1990 Invitados son incluidos en la cassette recopilatoria ‘Lo mejor del Pop’, editada por Gran Sol Discos (Madrid), junto a los grupos Crisis Affair, La Niebla y Piñón Fijo. Los cortes elegidos fueron ‘Que esta bien y que esta mal’ y ‘Luisa’.
Tras la disolución de la banda, Romi se incorporó en 1991 al grupo Automaticos, al bajo y teclados.
Ya en octubre del 2012, Invitados se vuelven a reunir excepcionalmente para homenajear al festival más importante de Jaén, como fue el Lagarto Rock en el Auditorio La Alameda (Jaén), donde se pudieron escuchar los temas ‘Que esta bien y que esta mal’ o ‘Luisa’.
Banda zaragozana formada en 1986 por Sergio Algora (voz), Félix Pelegrín (guitarra), José Ramón Tenas (sintetizador, programación y caja de ritmos) y José Carlos Borja (sintetizador). Por aquella época, Sergio colaboraba con sus poemas en ‘Papeles’, la revista ciclostilada del Instituto, una vertiente artística que nunca dejaría de la mano.
En su estilo musical tuvieron dos etapas; en la primera hacían tecno-pop, mientras que en la segunda evolucionaron hacia el pop-rock.
En el mismo año de su constitución graban su primera referencia musical no oficial con los temas ‘Ese rumor’, ‘Casa desolada’ y ‘Calles desiertas’.
Entre 1986/1987 vuelven a registrar, en su local de ensayo, otra demo en un cuatro pistas en cassette con ‘Sed de ti’, ‘Tu pensamiento’, La profanación’, ‘Vacío’, ‘Las herramientas’, ‘Los penitentes’, ‘Ciclos’, ‘Sherezade’, ‘El rap rojo’ y ‘Jane’.
En su etapa más poprockera, Índice de Cuba tuvo algunos cambios de formación, puesto que ya no figuraba en su alineación Félix, en cambio entraron los guitarristas José Antonio y Paco Lahiguera y, más adelante, quien se hizo cargo de las baquetas fue Manolo Galindo, en sustitución de la vieja caja de ritmos y sus electrónicas melodías, no tan acordes con un grupo de esta naturaleza.
En 1987, participan en el ‘II Encuentro Aragonés de grupos jóvenes de Pop-Rock’, organizado por la Diputación General de Aragón, en el que llegaron a la final entre más de cien grupos.
Al año siguiente se presentan al popular Medio Kilo de Rock y al Festival de Calatayud en el que también llegar a ser finalistas, lo que les facilitó participar en otro de los grandes eventos de la provincia, el Festival de Calatayud. El ganador del Medio Kilo fueron Escuela de Viena.
Índice de Cuba terminaría por disolverse ese mismo año, tras una corta existencia.
Sergio Algora dejó escritos algunos libros de poesía, su otra gran pasión: 'No tengo el placer', 'A los hombres de buena voluntad', 'Otro rey, la misma reina'. Sergio moría en 2008 por problemas cardíacos, tras haber militado, además de en Índice de Cuba, en Tras el Francés, La Paz de Virginia y Los Dillingers y, ya entrados los 90, en El Niño Gusano, Muy Poca Gente y La Costa Brava. Paco Lahiguera también estuvo en El Niño Gusano como segundo guitarra.
En 2012, el sello Domestica Records incluye en su Lp recopilatorio ‘Non Plus Ultra. 1980-1989. Vol.2’, el tema ‘Sed de ti’ de Índice de Cuba. También forman parte de este compilatorio los grupos Terminal, Macromassa, Sociedades en tetra brik, Ángeles caídos, Juan José Relaño, La Fabrica del silencio, Funeraria Bergara, Diseño Corbusier, Peña Wagneriana y Kremlyn.
Redacción NO80s. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: José Carlos Borja, aragonmusical.com, aragontambientienesed.blogspot.com, tecnopopymasaragon.blogspot.com, entrelectores.com, jesusjimenezdominguez.blogspot.com, Canal Youtube Domestica Records)
Grupo procedente de Binéfar (Huesca) formado hacia mediados de los ochenta por Enrique Marco (voz y bajo), José Luis Frago (guitarra), José Luis Sardise (guitarra) y Juan Carlos Isabel (batería).
Practicaban un perfecto combinado entre los destellos del mejor pop guitarrero y un contundente rock and roll “troglodita”.
En 1987, participan en el ‘II Encuentro aragonés de grupos jóvenes de pop-rock’, certamen que editaría un disco recopilatorio junto a Droguerías Asociadas, Escuela de Viena y Tercer aviso. El plástico se titulaba ‘Expresión Joven. Aragón 87’ que patrocinó la Diputación General de Aragón. Inusitados participaron con ‘Y yo que se que pensabas en mi’ y ‘Lo que quieres conseguir’.
Ese mismo año, la discoteca Energy de Binéfar y sello barcelonés Justine Records, le dan la oportunidad de demostrar su valía a través de un Maxi, también compartido, con otros grupos oscenses (La Azotea, Los del Trasmuro y Los Muertos). El tema de Inusitados fue ‘Llegaste a un lugar llamado ciudad’.
Ya en 2002, ‘Llegaste a un lugar llamado ciudad’, es nuevamente incluido en el Lp recopilatorio ‘Denominación de Origen. La Gran movida del pop-rock aragonés 1980-1995 Vol.4’, que pusiera en circulación El Heraldo de Aragón en colaboración con Ediciones Valú, junto a diferentes formaciones aragonesas: Los Muertos, La Azotea, Conde Xiquena, Pécora Jarris, Tercer Aviso, Escuela de Viena, Pedro Botero, Lágrimas de Mermelada, Peste Negra y Furtivos.
En 1986 Miquel Monserrat (voz y guitarra) decide montar una banda que aparece en Felanitx con el nombre de Interminables. Para ello se rodea de sus compañeros de proyectos anteriores Gori Vicens (piano y trompeta), Onofre Mascaro (saxo tenor) y José San Nicolás (batería).
En 1987 graban su debut discográfico en forma de single con los temas ‘Cuestión de tiempo’ y ‘Brindemos una vez más’.
Al poco tiempo Gines Valverde (piano y guitarra acústica) se une al grupo, tras su paso por el grupo Furnish Time y la participación en su segundo disco, preparan nuevos temas.
Al año siguiente vuelven a entrar en los estudios, de nuevo en Digitals, para grabar el que sería su álbum de debut. Un disco con nueve canciones de puro rock and roll en el que destacarían ‘Bles blues’ y ‘Tirado en la ciudad’, canción de la que grabarían incluso un video-clip promocional. Aunque con pocas copias distribuidas las canciones empezarían a sonar en distintos medios de comunicación y las oportunidades de tocar en directo aumentaban participando en la final del Pop-Rock de 1988 en Palma y posteriormente en distintos conciertos en la península.
Gracias al reconocimiento de público y crítica entrarían de nuevo al estudio para grabar el single ‘Bourbon y mujeres / Maldita mi suerte’ en 1989 que promocionarían también con el correspondiente video-clip y posteriormente, ya en el sello Espectacular distribuido por Hispavox, editar el Mini-Lp de nombre homónimo de 1990 en el que se incluirían de nuevo sus dos éxitos de su álbum de debut, los temas de su ultimo single y dos temas grabados para la ocasión ‘Volveré’ y ‘Copa tras copa’.
Tras el abandono de Gori y Onofre en 1992 entran de nuevo en el estudio para grabar un nuevo trabajo, con nueve temas nuevos y con sonido más guitarrero el cual no se llegaría a editar.
El grupo se despide de su público con un último concierto en 1994 en Portocolom.
En 1999, fallace el miembro original del grupo, Gori Vicens.
Desde la disolución del grupo, solo han aparecido esporádicamente en 2000 y 2009, en ésta última ocasión con motivo del homenaje a Gori, 10 años después de su muerte, en un concierto celebrado en el Parc Municipal de Sa Torre en Felanitx, con los grupos Mystart, Telefonos Band, Hijos de Matxin y Horris Kamoy.
Tras la última reunión, el grupo se anima y, ya en 2011, amenazan con una mini gira y prometen un nuevo disco para finales del 2012. Recordar viejas sensaciones hacen que sus miembros se animen y sigan con
cierta continuidad. En Marzo de 2012 se presentan de nuevo en directo
en Es Casino de C'As Concos
En el Festival MallorcaNochentas se presentan en Junio de ese mismo año (2012) de nuevo en Palma, tras más de 18 años, con una formación compuesta por José Zamorano a la guitarra, Xisco Puig a la batería y Pere Barceló a los teclados que acompañaran a Miquel Monserrat y Gines Valverde de la banda original y toda una sección de viento formada por Joan Carles Julià (saxo), Joan Taberner (trompeta), Manel Barceló (trompeta) y Guillem Nadal (trombón). Nueve grandes músicos que ofrecieron un gran espectáculo de puro
Rock&Roll.
Quinteto ilicitano formado en 1985 por Maige Torrente (voz), Julián Agulló (guitarra), Manolo Martínez (bajo), Sergio Vicente (batería) y José Barceló (teclados). Maige provenía de La Oscura Posibilidad.
Con una base instrumental acorde con las tendencias que marcaron la primera parte de la década de los 80s, Invitados del Atico facturaban un pop en la línea de grupos tipo Olé-Olé, no solo por el hecho de ser la típica banda con chica al frente, sino también por las elaboradas composiciones que realizaban, todas ellas obra de su vocalista Maige, aunque en los arreglos también colaboraba el resto del grupo.
En 1986, se presentan al ‘1er Certamen Provincial Pop-Rock de Alicante’ que fue organizado por el Ayuntamiento de Santa Pola junto a Concorde y Radio Elche FM.
Como ganadores del certamen, llegaron a grabar su única referencia discográfica, el single ‘Rayos de luz / No aguanto más'. Fue grabado y mezclado en los estudios Pertegás (Valencia) y editado por Xirivella Records, con José L. González (ingeniero de sonido), José C. Velasco (productor) y portada obra de Sergio A. Van Hul.
Dos años después, en 1988, fueron invitados al programa musical de TVE ‘A Tope’, donde tocaron el tema ‘No aguanto más’.
Ese mismo año, ofrecieron una serie de conciertos de ámbito local, como el de la discoteca Genius o el de la sala Cau d'Art (Elche). Fueron teloneros grupos de primera fila tales como Presuntos Implicados, Los Inhumanos o Nacha Pop.
Su repertorio se basaba en los temas del single, además de otras creaciones como ‘África’, ‘Magia negra’ o ‘Con una flor en la mano’, procedentes de maquetas que registró el grupo a lo largo del tiempo. Ambas actuaciones fueron grabadas por la televisión local (Tele Elx). En sus conciertos se hacían acompañar de otro teclista.
Por otro lado decir que, Maige en 1992, colaboró con el grupo teatral La Carátula, sobre textos del poeta oriolense Miguel Hernández ‘Imagen de tu huella’ (1934), además de intervenir como intérprete en la banda sonora de la obra de teatro 'Luna de Maracaibo', compuesta por Jorge Gabaldá. Ha tenido alguna incursión en el mundo de la publicidad, además de ser vocalista de varios grupos y orquestas hasta el día de hoy.
Grupo de San Sebastián formado a finales de los setenta por Juancar Landa (voz), Enrique Mingo (guitarra y compositor) y Txema Urreizti (bajo eléctrico).
Amigos y compañeros del mismo instituto, lugar en el que gestan las idea de hacer un grupo, estos tres jóvenes donostiarras compartían los mismos gustos musicales, algo dispares si más no, puesto que mezclaban su atracción tanto por el pop, el punk el ska, pasando por un tamizado general de los más beatlemaníaco.
Cuando los avatares por los que todo joven estaba obligado a pasar, es decir, el impedimento de tener los medios suficientes como para disponer de su propio local de ensayo, estos chicos se metían en la habitación de uno de ellos (Enrique) para darle rienda suelta a su instinto creativo y, dadas las circunstancias, a la espera de fichar alguien que se ocupara de la percusión, hecho que no sucede hasta 1979, año en el que se incorpora Patxi Presa como batería para cerrar el cuarteto.
Su primera demo la registraron con una simple grabadora de dos pistas. Con la ayuda de José Maldonado, le dieron forma a nueve temas (cuatro de ellos eminentemente pop: 'London de soir', 'Adriana', 'Un pentágono de cuatro lados' y 'Yoli Post pop'; y otros cinco en clave skatalítica: 'Caja de ahorros', 'Balneario de Lourdes', 'Ideas', 'Las chicas del bus' y 'Alegrando el higadillo').
El batería Patxi cedió su puesto a Eduardo de Pablos en las baquetas. De esta manera, y con la maqueta bajo el brazo, se presentaron en 1982 al concurso "Gipuzkoa Star", donde quedaron entre los diez primeros grupos elegidos, optando al maravilloso premio de grabar un tema en el marco de un recopilatorio junto con los otros grupos finalistas. El corte incluido por Iguales y Tú fue ‘Madonna ye-ye’. El resto de grupos incluidos fueron Ángeles del Infierno, No, Stats, T.N.T., Asco, Voz en Off, Los Aristogatos, Jotakie, Males Parkinson, Mogollón, Patos, Casino, Stereo y Laket.
Discográficamente hablando, ya no hubo más. En cuanto a las actuaciones en directo decir que prodigaron por distintos emplazamientos de ámbito local. Destacar quizás el celebrado en Zarautz.
Ese mismo año, y debido a un cúmulo de circunstancias que les fueron ocurriendo, como por ejemplo la sustracción de todo el material instrumental, abocaron en la decepción de tener que disolverse. Un año después, dos de sus miembros (Enrique y Juancar), junto a Joaquín Marín y Andrés El Indio, como base rítmica, montaron Para qué engañarnos, grupo de corta duración que, muchos años más tarde, retomarían incluyendo en su repertorio temas de Iguales y Tu ('Madonna ye-ye').
Cuarteto de Las Palmas de Gran Canaria formado a finales de los ochenta por Pascual Robaina (voz y guitarra), Juanjo (guitarra), Sixto Martín y Javier Viera (base rítmica). Sixto y Javier provenían de otro proyecto más efímero Último Recurso.
Practicaban un estilo musical que se acercaba al rock siniestro, con ritmos densos y acompañados de una batería que absorbió todo lo mejor del after punk, con claras influencias hacia grupos de la new wave británica, como por ejemplo Joy División.
Ya en 1987, grabarían un Lp de diez temas como ‘El perro y el lamento’, ‘Fuego eterno’, ‘Pasión’ o ‘Danza en la oscuridad’. Fue producido por Alejandro Ramos, que además se implicó en los directos de la banda haciendo uso de los teclados.
A los tres meses de editarse este trabajo el grupo se disuelve debido a los diferentes proyectos en los que estaban inmersos sus miembros: Pascual con Los Gallos, Sixto con Los Dalton y Los Maníacos junto a Javier, (con los años, el bajista y el batería montarían Vicious Soul junto a Carlos Ramos y Mariano Gracia), y Los Maníacos, historia que compartieron por un tiempo Sixto y Javier.
Imagen Sagrada fue un grupo mas, de los denominados malditos, debido al ignoto panorama del rock canario.
En 1989, el sello RM Records grabaría ‘El cuarto de los huéspedes’, un Lp recopilatorio que recoge cuatro bandas de diferentes estilos, aunque cercanos entre sí (rock gótico, punk y darkwave): III Republica, Los Dalton y Los Gallos. El tema incluido de Imagen Sagrada fue una revisión de su tema ‘Danza en la oscuridad’, que prepararon expresamente para este recopilatorio. Nuevamente, la producción corrió a cargo de Alejandro Ramos.
Años después, en 2010, fueron incluidos en el libro del músico, compositor y realizador de videoclips (de varios grupos de los que aparecen) Alejandro Ramos 'La discografía canaria del siglo XX', en el que aparecen otras bandas del panorama insular como Krull, Los Coquillos, Los Dalton, etc.
Grupo formado en diciembre de 1989 en la Parroquia de María Auxiliadora del barrio de Los Pajarillos de Valladolid. Ellos eran Chema Vicente (voz), Miguel (guitarra), Jesús (guitarra), Carlos (bajo) y Jose Alberto (batería).
Unían el rock and roll festivo y convencional, cachondeo y un poco de proselitismo político con letras sociales, críticas y urbanas.
Su primera maqueta ve la luz en 1991, titulada 'Por la cara', con ocho temas: 'De salir', 'Tirón de orejas', 'Libertad condicional', 'Por nada', 'Ponle fondo', 'Quizá sea tarde', 'El Skayolista' y '1521'.
Al año siguiente consiguen registrar su primer trabajo discográfico, el Lp 'De barrio', con Armando Records. Supuso el primer momento álgido de un grupo que a mitad de los años noventa rodó por casi toda la comunidad de Castilla-León. Grabado en Armando Records de Valladolid, con producción de Armando Fernández, el disco contenía 'La copla del pringao', 'Libertad condicional', 'Mi primo el de la boina', 'La insoportable memedad del ser', 'El perico', 'De barrio', 'El skayolista', '1521' y 'Ponle fondo', con algunos temas rescatados de su maqueta.
Su segundo trabajo llega tres años después, en 1995 cuando editan '¡¡¡Se nos va la olla', en el que contaron con importantes colaboraciones, por una parte el vocalista del popular grupo Celtas Cortos, Jesús Cifuentes, y de otra, a un rockero de largo recorrido, al madrileño Rosendo. Los temas del disco fueron ‘Se nos va la olla’, ‘Mari Puri’, ‘Mi abrevadero’, ‘Estrechow’, ‘Vivo sin be-ver en mi’, ‘Eva María, sus labores’, ‘Las yesca arderá’, ‘El dioni’, ‘El condón pasa’, ‘El Zar Atán y el Zar Agoza’, ‘Huye’, ‘Alto forastero’, ‘Una y no más’, ‘In destrit’ y ‘La inteligencia militar’. Lo edita Aladisa.
Realizaron bastantes conciertos y como ejemplo destacable fue el que celebraron en Valladolid, en plenas fiestas de San Mateo, logrando reunir a mas de cinco mil almas. Esto ocurría en 1996.
Pasan los años, y el grupo se recompone, con la incorporación de David (bajo) y Oskar (batería). Con esta formación se reúnen en enero de 2000 para grabar nuevos temas. En el verano de ese año aparece el single 'En la cama', adelanto de lo que sería su tercer Lp, 'A veces por supuesto usted sonríe', parafraseando a Mario Benedetti, en esta ocasión a cargo de Armando Records.
El trabajo estaba compuesto por doce nuevos temas originales y una versión del álbum anterior. Para la portada eligieron una caricatura de un personaje con un gran parecido físico al alcalde de Valladolid Javier León de la Riva, desnudo y sentado en la taza del water. Con producción a cargo del propio grupo, el disco portaba los siguientes temas: ‘No quiero bailar’, ‘Toto’, ‘Para colmo’ (comí abundantísima lechuga), ‘Mami’, ‘En la cama’, ‘A ké sabe (r) a’, ‘Pienso luego insisto’, ‘Lucha’ (fight), ‘No quiero salir’, ‘Si me descuido’, ‘A veces por supuesto usted sonríe’, ‘Ándesta’ y ‘Mary Pury’.
En 'A veces por supuesto usted sonríe' contaron con un buen número de colabaraciones: Alvaro Arribas (de Ciudad Juárez encargado de la producción y arreglos de viento), José Sendino (guitarrista de Celtas Cortos y encargado de la producción de guitarras), Julio Roqueta (percusiones), Luis Hammond (teclados), Toño Tabarés (guitarra flamenca), y otra serie de músicos como Fer Veganzones, Manolo Herguedas, Alvaro XXX, Nacho José o Alfredo en guitarras, instrumentos de viento, voces; y la producción de los técnicos de sonido Carlos "Avispa" (quien ha trabajado congente como Rosana, Ska-P?), también de Valladolid. La presentación de tuvo lugar el 13 de septiembre de 2000 en el escenario instalado en la Plaza Mayor de Valladolid durante las fiestas de la patrona de la ciudad, la Virgen de San Lorenzo.
Redacción Nuevaola80. Reyes Sánchez.
(Aportaciones: indyrock.es, Fanzine "La historia imperdonable", valladolidwebmusical.org, Canal Youtube fggsetentaycuatro)
