Generación Mishima

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Grupo malagueño formado a finales de 1982 por Alfredo Taján (voz), Sergio Aranda (guitarra), Ángel Ramírez (bajo), Carlos Javier García (batería y voz) y Augusto Jurado (teclados). Alfredo provenía del grupo Carta Blanca y Augusto de Exodo.

Típico pop incipiente en un momento en el que era importante explicar cosas y transmitir mensajes a través de sus letras, como así lo hicieron mediante el personal tono de voz de su cantante. Ensayaban en los salones del Colegio de Arquitectos. El nombre del grupo surgió por la admiración que sentían por la poesía del japonés Yukio Mishima, que también compartieran otras figuras de los ochenta como el propio Fernando Márquez (en su canción 'Mi dulce geisha' de La Mode). Dentro del grupo, era Alfredo quien movía los hilos, tanto en aspectos musicales como de imagen, aunque por contra, él mismo afirma que sus compañeros tuvieron mucho que ver.

En abril de 1983, graban su primera maqueta, aunque no sería la única ya que le seguirían otras, meses después.

Ofrecieron numerosas actuaciones por toda la zona, lo que les permitió ir consolidándose como grupo. Se codearon con grupos como Danza Invisible o Réquiem, con alguna que otra aparación televisiva incluida.

Un año después (de marzo a julio de 1984), participaron en la III edición del Concurso de Música Pop–Rock de RNE ‘Don Domingo’. La final de dicho evento se celebró en el Auditorio del Recinto Ferial de la Casa de Campo de Madrid, siendo emitido por TVE dentro del popular programa musical ‘Tocata’. El jurado estuvo compuesto por Fernando Sallaberry, Carlos Narea, Diego A. Manrique, Jesús Ordovás, Mauricio Romero (Tocata) y Daniel Gómez España (Don Domingo). Llegaron a participar treinta grupos en la primera fase de los que consiguieron llegar a la final solo cinco de ellos (Incidentes Genuinos, Paris La Nuit, D.N.A., Objetivo Perdido y Generación Mishima), quedando como ganadores del festival, el grupo de onda after-punk Incidentes Genuinos.

Ese mismo año y con motivo de haber quedado entre los cinco finalistas del ya mencionado concurso, Generación Mishima graban los temas ‘Princesa del music hall’ y ‘Mekong’, en el Estudio Música 2 de la Casa de la Radio, para el Lp compilatorio ‘III Concurso Don Domingo’, que fue editado por RNE, donde también incluyen dos temas el resto de los grupos finalistas, con la finalidad de promocionarlos.

‘Vida en la calle’, es el corte elegido por el grupo para un nuevo recopilatorio, esta vez en formato Ep split y para el sello Pasarela, con una edición limitada de 500 copias que se publicaba en noviembre de 1984. También fueron incluidos los grupos Hombres Públicos, Factoría Ribbentrop y Réquiem. El disco aparecía con motivo del 30 Aniversario de Radiocadena Málaga y el I Aniversario de Canal 2 FM, siendo conscientes del enorme potencial sonoro de estos cuatro grupos malagueños ya que habían pasado por la experiencia de las maquetas, y cuyas canciones sonaban con frecuencia a través de sus emisoras.

El grupo fue incluido en la programación de la prestigiosa Galería Amadís en Marzo de 1984.

Generación Mishima, actuó por última vez en 1988.

Por otro lado decir que, Alfredo Taján fue editor de las revistas de actualidad cultural Nefelibata (1983/1985), Bulevar (1987/1990) e Imágenes Alteradas (1989/1992), aunque como poeta, es autor de los siguientes títulos: 'Golpe de Estado en Mombassa' (1982), 'La traición de Erasmo' (1985), 'Náufrago ilustrado' (1992), 'Noche dálmata' (1997) y 'Naumaquia' (2010, ediciones Alfama), aunque también hay que decir que, desde 2004, es el director del Instituto Municipal del Libro (IML).

Augusto, que ya comenzaba a tocar el piano a muy temprana edad y con tan sólo 16 años ya empezó con Exodo y con otros grupos de rock (Apaño S.A., Tabletom, El Oscuro). Tras el proyecto con Generación Mishima, trabajó como arreglista y músico de sesión en diferentes estudios de grabación (ACM, Cambayá, La Costa, etc.), además de ejercer como profesor en el Ateneo de Música de Málaga.



Redacción NO80s. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: elcaunegre.blogspot.com, revistaelobservador.com, diariosur.es, Canal YouTube Neutrillo --)

Leviatan

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Quinteto alicantino formado en 1986 por Kiko Mora (voz y teclados), Emilio Modino (guitarra), los hermanos Txus Alaminos (guitarra), Patxi Alaminos (bajo) y Moncho Pujol (batería). También paso por la formación Julio Díaz (batería). A veces se hacían acompañar del teclista Lucas.

Practicaban un heavy directo, basado en canciones con estribillos pegadizos. Su referencia musical fue el grupo también alicantino Acero.

‘Leviatán’, es el titulo elegido para la primera maqueta del grupo, donde encontramos los temas ‘Alcohólico anónimo’ (tema del que llegaron a grabar un videoclip en su local de ensayo), Quién te ha visto y quién te ve’, ‘Soldado de plomo’, ‘Dígame!’ y ‘Leviatán’.

En 1987, participaron en ‘El heavy no es violencia’ junto a los grupos Sangre Azul, Bruque, Ñu, Acero, Eider y Badana. Fue patrocinado por el Ayuntamiento de Alicante y celebrado en la Plaza de Toros de Alicante.

Un año después, concretamente, en Octubre de 1988, graban y autoproducen su segunda demo titulada ‘Todo sigue igual’, que incluía los temas ‘Soldado de plomo’, ‘Todo sigue igual’, ‘A por ti’, ‘El martillo y el yunque’, 'Quien va’, ‘Leviatán’ y ‘Guardianes del silencio’. Estos trabajos se grababan en cassette que vendían en los conciertos o en la mítica UFO (tienda alicantina que fue paso obligatorio para los amantes del heavy metal).

Ese mismo año, participaron en la campaña de animación juvenil denominada ‘Alacant Rock’88’, organizada por el Ayuntamiento de Alicante (Concejalía de Juventud) y la Generalitat Valenciana (Consellería de Cultura, Educación y Ciencia). Se celebró los días 6 y 7 de mayo, en los que Leviatán actuó el primer día junto a Eider y Excalibur. El segundo día lo hicieron Sniff, Muy Frágil y Alta Seguridad.

Ya en enero de 1989, fueron los encargados de telonear a Sangre Azul y en agosto a Barón Rojo, ambos en la discoteca Clayma de San Javier (Murcia). Otros conciertos de Leviatan, que no pararon en ningún momento de actuar, fueron en el disco-bar Puerta de Hierro, Barraca universitaria o en el Politécnico. En estas dos últimas actuaciones, su cantante Kiko tuvo un percance por lo que tuvo que se hospitalizado, encargándose de las voces, de manera circunstancial, Emilio y Chus.

En el mes de febrero, participaron en el II Aniversario de Radio Punxa, en el ‘Concierto Punxa Rock’, junto a los grupos Maniática y Metralla, que se celebró en el Mercado del Pla de Sant Josep y organizado por La Radio Libre D´Elx.

Destacar que telonearon a diferentes grupos de primera línea como Ñu, Muro o de unos desconocidos Extremoduro. Incluso llegaron a tocar en el mítico Hebe de Vallecas.

‘Lolita / El fugitivo’ son los dos cortes incluidos en su primera y única constancia sonora grabada en 1991 por el sello local E.G.T. Rock.

A pesar de todo, el grupo terminaría por disolverse poco después, pero entre 1992 y 1995, Patxi y Txus siguieron con Leviatan, ya en formato cuarteto, evolucionando hacia un sonido más ruidoso y radical, lejos de sus postulados heavys iniciales. Dejaron constancia de esta etapa final en una última maqueta.

Kiko y Emilio se incorporaron al grupo Tabú a mitad de los noventa, mientras que Patxi, se convierte en profesor de Instituto. Entre 1995 y 2000, Emilio y Tinito fueron músicos de la banda de Salvador Domínguez, con quien grabaron el disco 'Psicópatas urbanos'.

Pasados veinte años desde su separación, Leviatán vuelven a juntarse para participar en el festival ‘MetAlicante’ (reencuentro con la historia más representativa del hard rock alicantino), celebrado en el Centro Cultural Las Cigarreras, en enero de 2013, junto a los grupos Acero y Bronka. Leviatan se presentaba con la novedad de Tinito a las baquetas. Tocaron temas tan míticos como ‘Segundos fuera’, ‘Leviatán’, ‘Soldado de plomo’, ‘Sobran razones’, ‘Alcohólico anónimo’, ‘Plata de ley’, ‘Lolita’, ‘El fugitivo’, ‘Quien te ha visto y quien te ve’ o ‘Digame!, versiones como ‘Doctor, doctor’ de los míticos UFO y ‘Antisocial’ de Anthrax, e incluso alguna que otra nueva composición ('No mirar atrás’, 'No’...).

Actualmente, están grabando el Lp que dejaron pendiente años atrás. El disco incluirá diez temas clásicos y dos nuevos.

Como nota final, no confundir con el grupo también valenciano de heavy metal Leviatán formados a mediados de 2008 en Puerto de Sagunto, ni tampoco con los black metal/Ambiental Leviathan formados en 1998, en San Francisco, California.



Redacción NO80s
(Aportaciones: Youtube Pedro Gardner)

Autopista 312

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Grupo formado en Ciudad Real en 1990 por Miguel Ángel Cobos (voz y guitarra), Marcial Cruz (guitarra), Miguel Ángel Rodríguez (bajo) y Alberto Bernal (batería). También pasó por el grupo Ángel Ruda (bajo). Marcial y Alberto provenían de Clínicamente Muertos.

Practicaron un rock genérico influenciado por bandas que van desde Deep Purple hasta los mismísimos Beatles, pasando por Rosendo o los Barricada. Durante los años de vida, Autopista 312 llegaron a crear una veintena de temas propios, además de interpretar versiones de alguno de sus grupos preferidos.

Ensayaban en el chalet del cantante y, durante aquella primera etapa del grupo, colaboraron de otros músicos, algunos de ellos de manera duradera sustituyendo a algún componente o ampliando la composición de la banda (Gustavo, Carlos, Javi, Óscar, Mario, José Miguel, Raúl, entre otros).

Ese mismo año (1990), grabaron su primera maqueta con los cortes ‘Esta noche’, ‘He nacido’ y ‘Un día de suerte’. Otros temas que ya habían compuesto en aquel momento fueron 'El teléfono', 'El valle de los sueños' y 'Tu no estás'. En Diciembre de ese mismo año actuaron, junto al anterior grupo de Marcial y Alberto (que aún estaban en funcionamiento), Clínicamente Muertos, en el disco-pub Vértigo.

Un año después, ya en Febrero de 1991, son entrevistados por el diario La Tribuna de Ciudad Real. Por aquellos entonces militaba en Autopista 312, Toni de Tena (voz y guitarra) a la sazón, miembro de sus dos otros grupos paralelos, La Condena y Nuevo Testamento. Crean nuevas grabaciones como 'Autopista nº 1', 'Dos palabras', 'Chica bonita', en la onda psychobilly, o una versión de 'Agradecido' (Rosendo).

En Agosto, realizaron uno de los mejores conciertos de la banda (según ellos mismos). Fue durante la ‘I Muestra de Pop-Rock’ de Villanueva de los Infantes, junto al grupo Los Confidentes y al grupo revelación de ese año por RNE–3 Surfin' Bichos. El evento lo organizó el Consejo Local de la Juventud con la colaboración del Ayuntamiento de la citada localidad.

En Enero de 1992 Toni abandona el grupo, y entra tres nuevos componentes: "Kaja" como nuevo batería; y los ex-miembros de la Orquesta Luz de Luna: el teclista José Manuel y un saxofonista, Mario. Eran asiduos de la sala El Ave Turuta en un ciclo de conciertos organizados por la Concejalía de Juventud del Ayto. de Alicante, que vinieron a llamarse 'Círculo Musical'. En Agosto también actuaron en la Sala Pista Municipal de Villarrubia de los Ojos (Ciudad Real), habiendo sufrido un nuevo cambio en la formación, ya que Bernal deja la formación, entrando a las baquetas Christian Ventoruzzo. Hubo otro concierto, por aquellos entonces, en el Nuevo Casino de Almadén.


Ofrecieron más de treinta bolos por la provincia de Ciudad Real, aunque también salieron a provincias cercanas (Toledo, Cáceres y Badajoz). Actuaron en varias ocasiones para fiestas de Los 40 Principales y en el Festival Internacional de Teatro Juvenil de Almagro.

En Agosto de 1993, participaron en el "Concierto Joven" en el Auditorio de La Granja junto a los grupos La Fuerza de la Calma, Forajidos, SOS y Maremagnum, ya con un nuevo guitarrista Jesús "Zape", ex-bajista de Zaas. 

Tras numerosos cambio en la formación, el grupo pasa a llamarse Autopista, a secas, hasta su definitiva disolución a mediados de los noventa.

Después de haber pasado unos cuantos años, Autopista 312 deciden volver a agruparse en Marzo de 2012 con la formación original con un concierto de presentación en Argamasilla (Ciudad Real), dos meses después.

En Julio se produce un hecho singular en la historia del grupo: estrenan vocalista femenina, con la incorporación de Ana Duque, ya que Cobos decide dedicarse en exclusiva a la guitarra.

A finales de año, Juan Manuel Hernández entra a formar parte del grupo como bajista, ya que Miguel Ángel Rodríguez se tiene que marchar por cuestiones de trabajo, pero en Enero de 2013, Juanma abandona la banda y coge el relevo del bajo Raúl Molera, lo mismo que en la batería, en la que en Febrero, Alberto se toma un descanso y Mariano Lavín lo sustituye. De esta manera la formación de Autopista 312, queda compuesta por Ana Duque (voz y guitarra), Miguel Ángel Cobos y Marcial Cruz (guitarras), Raúl Molera (bajo) y Mariano Lavín (batería).



Redacción NO80s
(Aportaciones: Marcial Cruz, Facebook Autopista312, Canal YouTube Autopista 312)

Aaron and Roll Trio

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Tras cinco años en el mundo de la música, el valenciano de ascendencia cubana afincado en Barcelona, Aaron Henriques, monta en 1985 el Aaron and Roll Trío bajo la clásica fórmula de bajo, batería y Aaron a la voz y guitarra. El resto de componentes que han acompañado a Aaron, tanto en su etapa anterior, como en esta con el Roll Trío suman una cifra en torno a los cien músicos.

Ese mismo año compone una maqueta que titula ‘Dame la botella’ que, en 1986 presenta a Ediciones Quiroga. Automáticamente firma un contrato con Divucsa, el sello que había absorbido a la desaparecida Belter.

El disco, un Mini-Lp titulado de la misma forma, ‘Dame la botella’, ve la luz en 1987 a través de Tranvia (sub-sello de Divucsa) con cuatro temas: ‘Dame la botella’, ‘Gato callejero’, ‘Poco a poco’ y ‘Tu serás mi mujer’.Como single promocional grabado a una sola cara, apareció por supuesto, ‘Dame la botella’.

Durante los siguientes años se centra en realizar numerosos conciertos por toda España pero sobre tocando con bastante asiduidad en su casa, en Barcelona, en lugares como La Cova del Drac o L’Eixample Jazz Club.

En 1990 ficha por Clahs Records para poner en circulación el single ‘Agujetas de color de rosa’, el tema principal de una telenovela mexicana en los estudios de Santi Picó, un reputado guitarrista y productor barcelonés. Gracias a este tema, Aaron firma en 1992 su primera gira a nivel nacional, además de un contrato con el Pub Sotavento del Pueblo Español (Barcelona) para actuar durante el verano de aquel año, que coincidió de lleno con las Olimpiadas.

En 1993 la sala Jamboree (antes la Nova Cova del Drac) contrata a Aaron para tocar todos los sábados, al mismo tiempo, pero ya en Octubre, que Aaron and Roll Trio comienzan una extensa gira que dura cuatro años en los recorren un sinfín de locales y festivales de Francia, Andorra y España. Durante el transcurso de la gira, el sello Edivox edita en 1995 una cassette con el título ‘Aaron’, a secas, en la que se alternan temas propios como ‘My baby’, ‘Camino de Texas’ o ‘En la tumba de mi padre’ con diferentes covers de temas de Buddy Holly, Johnny Burnette o B.E. King, entre otros. La revista especializada RPM se hace eco de la gira de Aaron y promociona la cassette regalando treinta de esas cintas a sus lectores.

Al año siguiente, una nueva cassette recopilatoria, en el que vuelven a aparecer algunos temas de la anterior, la pone en circulación el sello Nikey 2000. Se titula ‘Collection 1984-1996’ en la que también se incluyen canciones de su etapa anterior, como las dos versiones de su single ‘Maldito tren’ (Wild Records, 1984).

En 1998, Aaron disuelve la banda y se marcha a Antilla (Cuba), el pueblo natal de su madre para realizar una actuación con el Septeto Antillano en la Casa de la Cultura de la localidad caribeña.

Dos años después regresa a España y graba un Cd con el sello Opticdata con tres temas que titula ‘Verano caliente (Hot summer)’. Además del corte que da título, ‘Medianoche de verano’ y ‘Sosiego en la curva’ completan el trabajo. Todo lo hace Aaron: grabación, producción, arreglos, etc.

En 2002 vuelve a Cuba para desarrollar una gira que dura seis meses actuando en numerosos recintos de la isla. El más destacable fue el concierto en la Fábrica de Tabaco de Antilla, donde se dio la circunstancia que fue el primer músico extranjero en tocar Rock’n’Roll en una tabaquera cubana. En sus actuaciones mezclaba versiones de Elvis Presley, Creadence Clearwater Revival, Beatles, temas propios, música tradicional cubana y de otros artistas. Otras actuaciones reseñables durante aquella gira fue el concierto en Radio Banes de Holguín. Durante aquel periodo graba el tema ‘Y dile’ un cha-cha-cha que se vende como Rock Latino.

En los siguientes cinco años, y ya de nuevo en España, la figura artística de Aaron Henriques se amplía abarcando otras disciplinas como cine (figuraciones en películas como ‘Salvador Puig Antic’, ‘La vida abismal’, ‘Pretextos’; y para las series de TV3 ‘Serrallonga’ y ‘Vent del pla’), teatro (guionista de varias obras y actor), TV (spots televisivos: Estrella Damm, Play Station 3, …), literatura (publicación del libro ‘El reencuentro’), manager (Llilian de Celis), ...

En 2006 crea su propia compañía de variedades para la que escribe el guión de ‘El viaje misterioso’, un espectáculo que se presenta en la Casa de Madrid (en Barcelona).

Al año siguiente, en 2007, aparece un nuevo título discográfico, la compilación titulada ‘Aaron canta en español’ que pone en circulación Edivox y donde se incluye el tema ‘Y dile’, además de otras quince canciones entre versiones y creaciones propias.

Los siguientes años discurren entre giras, preparación de un nuevo disco, reportero de TV para Europa Televisión y creación de su programa de radio en RKB, ‘La hora de las musas’.

En 2011, Henriques retoma la banda Aaron and Roll Trío para grabar su nuevo y, hasta la fecha, último trabajo ‘Muévete’, que ve la luz en 2012, un disco autoproducido que presenta once temas de todas las épocas de Aaron, y algún que otro corte nuevo. La portada corrió a cargo del dibujante de El Jueves, Joan Vizcarra, en la que representa una extraordinaria caricatura de Aaron.

Durante 2012 toca de forma asidua en el Museo de los Beatles de Barcelona y, ya en 2013, su grupo aparece en dos importantes eventos que se producen durante el mes de Marzo: Festa ‘Jo vaig viure els 80s a Barcelona’ junto a otros nueve grupos de los ochenta (Último Resorte, Melodrama, Los Novios, Ultratruita, etc.).

Firmando como Aaron on blues, Aaron Henriques lanza su último disco, en el que recoge algunos de los temas más representativos de toda su carrera. El título del álbum es ‘Verano caliente’ y ha sido puesto en circulación por Producciones Buenpaso.



Redacción NO80s
(Aportaciones: Aaron Henriques) Redacción NO80s

Claxon

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Grupo de Majadahonda (Madrid) formado en 1980 por José Martín (voz), Ricardo González (guitarra), Raúl Bustillo (guitarra), Marco Mora (bajo) y Jesús Martín (batería). También paso por Claxon Eugenio Loque (batería).

Como principal reclamo de este quinteto se podría resaltar su gran capacidad para vaciarse sobre el escenario, contando por memorables los conciertos que realizaron. De tintes claramente heavys, no eran amigos de etiquetarse, buscando un falso eclecticismo en un estilo en el que predominaban los riffs de guitarra y el rock duro.

El 23 de febrero de 1981 (dia del golpe de Tejero), fueron al programa de TVE ‘Gente Joven’. Ese mismo año, participaron en el ‘Villa de Madrid’, donde consiguieron quedar e tercera posición.

En 1983, Claxon ya habían dado más de cincuenta conciertos, llegando a hacer incursiones fuera de la provincia, como Arnedo (Logroño) y La Bañeza (León). En Abril de 1984, se proclaman ganadores del Primer Festival de Rock de la Comunidad Autónoma de Madrid en el que consiguen como premio grabar para Belter, un Maxi-single que incluía los temas ‘El mercenario’ y ‘Combate final’. Lamentablemente la compañía quebró y el trabajo nunca vio la luz.

Unos meses después, (Septiembre), son incluidos en el programa de Fiestas de la Encina de Ponferrada (León), donde actúan junto a Aviador Dro en el Polideportivo Municipal de Flores del Sil.

Graban su primera demo en los estudios TRAK que incluía los temas ‘Sólo es amor’ y ‘Un grito en la noche’, fue producida por Daniel Henestrosa (Rosa Negra).

El grupo sufre su primer cambio en la formación, ya que José y Ricardo dejan el grupo, entrando en su lugar “Feri” Hernández (voz) y Félix Monares (guitarra).

En marzo de 1985 participan en la ‘IV Fiesta del Estudiante y la Radio’, celebrado en el Pabellón de Deportes de Madrid, siendo retransmitido por TVE Y Radio Nacional. Fueron veintiséis horas de música, donde se ofreció una muestra bastante completa de los diferentes estilos musicales (rock, punk, heavy, funky, pop, salsa, entre otros). El grupo toco los temas ‘Caído en combate’, ‘Galera de esclavos’, ‘Vuela alto’, Mercenario’, ‘Un grito en la noche’, ‘Es a ti gitano’ y ‘Sólo es amor’.

Tres meses después, (Junio 1985), participan en las ‘Fiestas del PCE’ en la Casa de Campo de Madrid, en un evento que duró tres días, donde también estuvieron Pánzer, Furia Animal, Muro, Joaquín Sabina o la Orquesta Mondragón, entre otros.

Discográficamente no tuvieron mucha suerte, ya que también registraron un disco completo, todo un Lp que titularon 'Osiris' que tampoco llegó a lanzarse. Zafiro, es el segundo intento del grupo para grabar después del verano de 1985, pero llegado el mes de septiembre les dicen que por falta de presupuesto no hay disco. Tras dicho contratiempo, pasan un mes inactivos. Vuelven a la carga y se repite lo mismo con WEA, pero el interés de CBS por ellos, hace que vuelvan las ilusiones al seno del grupo.

Desde ese momento, comienzan a trabajar más las melodías, los estribillos, incluso las letras, que pasan de ser fantasiosas a contar los problemas que estaban viviendo. La imagen, pasó de ser un factor secundario a convertirse en un punto importante, llegando a probar diferentes vestimentas en sus directos para ver así la respuesta del público.

Ese mismo año (1985), Claxon sufre un nuevo cambio, Jesús deja la formación entrando en su lugar Gerardo Cardoso a los parches.

Un año después (marzo 1986), participan en el ‘V Maratón musical’ de Radio 3, un festival que aglutinaba diferentes grupos en directo durante 24 horas de música initerrumpida. Participaron hasta 45 grupos y solistas españoles (Metrópoli, Burning, Coz, Ñu, Asfalto, Topo, Mermelada, 091, Exocet, Alarma, Tapones Visente, Decibelios, Sobredosis, Bellabestia o Alcaudón). El encuentro tuvo lugar en el Pabellón Polideportivo Municipal Virgen del Val (Alcalá de Henares), retransmitido por TVE2 y Radio Nacional.

Claxon, sufre un nuevo cambio, ya que la base rítmica cambia al completo (Marco y Gerardo se van). Marce Terrones (bajo) y Roberto (batería) entran en la banda.

En Agosto de 1986, participan en el III edición del ‘Legarock’, donde también estaban los grupos Topo, King–Kong, Bucéfalo, Derrame Cerebral, Uña y Fanton.

El grupo termina por disolverse en 1990 dando un concierto de despedida con la siguiente formación: “Feri” Hernández (voz), Raúl Bustillo (guitarra), Marco Mora (bajo) y Jorge (batería), este ultimo incorporado en 1987.

Años después de su disolución, Claxon se han vuelto a meter en los Estudios Goya de Villanueva del Pardillo (Madrid), para registrar, por fin, lo que será primer Lp con Leyenda Records.

Por otro lado decir que, Eugenio y Marco se incorporaron al grupo Sobredosis, mientras que Raúl, es productor y técnico de grabación en Estudio Goya y técnico de sonido en Emeyey Producciones Teatrales.



Redacción NO80s. Pedro J. Pérez
(Aportaciones: grupoclaxon.wordpress.com, facebook.com/raul.bustillo.9, myspace.com/leyendarecordsspain, Canal Youtube edu8471))

Discordia

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Grupo de Girona formado en Octubre de 1986 por Joan Gubert (guitarra), Rupi, Txus y Manolo (batería). Joan provenía de los grupos Exterminio y A.D.R., mientras que Manolo había estado en Vómitos Clandestinos.

Discordia fue uno de los grupos pioneros del hardcore del país, estuvieron influenciados por grupos como GRB, L´Odi Social, Wrteched, DRI o DOA, siendo dos de sus miembros (Joan y Manolo) las cabezas visibles del fanzine ‘Hueso Duro’ y de un programa radiofónico en Radio Salt, basado en dicha publicación.

En cuanto a grabaciones para la posteridad, en 1987 dejan una muestra del sonido del grupo con la grabación de una maqueta que incluía los temas ‘Realidad’, ‘Tortura animal’, ‘Muy moderno’, ‘Ay pequeña’ y ‘Locura de guerra’.

Posteriormente, Manolo y Joan se incorporaron al grupo, del mismo estilo, Máximo Volumen, en el que rescatan los temas ‘Realidad’ y ‘Locura de guerra’ para incluirlos en una nueva demo. Además, Joan, muy activo en aquellos entonces, también formó parte del grupo Reacción Corrupta, ya en 1989.

Pasados los años, llegaron incluso a ser de esos grupos que marcan generaciones y que con posterioridad son recordados por otras formaciones más contemporáneas, hasta el punto que, en 1996, el grupo barcelonés E150 versionaron el tema ‘Locura de guerra’ en un split que compartieron con Ivich.

Joan Gubert falleció el 21 de Noviembre del 2012, a los 51 años de edad.

Redacción NO80s
(Aportaciones: punkke.blogspot.com, punkscatalunya.blogspot.com)

Interminables

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Foto: Facebook Interminables Rnr
En 1986 Miquel Monserrat (voz y guitarra) decide montar una banda que aparece en Felanitx con el nombre de Interminables. Para ello se rodea de sus compañeros de proyectos anteriores Gori Vicens (piano y trompeta), Onofre Mascaro (saxo tenor) y José San Nicolás (batería).

En 1987 graban su debut discográfico en forma de single con los temas ‘Cuestión de tiempo’ y ‘Brindemos una vez más’.

Al poco tiempo Gines Valverde (piano y guitarra acústica) se une al grupo, tras su paso por el grupo Furnish Time y la participación en su segundo disco, preparan nuevos temas.

Al año siguiente vuelven a entrar en los estudios, de nuevo en Digitals, para grabar el que sería su álbum de debut. Un disco con nueve canciones de puro rock and roll en el que destacarían ‘Bles blues’ y ‘Tirado en la ciudad’, canción de la que grabarían incluso un video-clip promocional. Aunque con pocas copias distribuidas las canciones empezarían a sonar en distintos medios de comunicación y las oportunidades de tocar en directo aumentaban participando en la final del Pop-Rock de 1988 en Palma y posteriormente en distintos conciertos en la península.

Gracias al reconocimiento de público y crítica entrarían de nuevo al estudio para grabar el single ‘Bourbon y mujeres / Maldita mi suerte’ en 1989 que promocionarían también con el correspondiente video-clip y posteriormente, ya en el sello Espectacular distribuido por Hispavox, editar el Mini-Lp de nombre homónimo de 1990 en el que se incluirían de nuevo sus dos éxitos de su álbum de debut, los temas de su ultimo single y dos temas grabados para la ocasión ‘Volveré’ y ‘Copa tras copa’.

Tras el abandono de Gori y Onofre en 1992 entran de nuevo en el estudio para grabar un nuevo trabajo, con nueve temas nuevos y con sonido más guitarrero el cual no se llegaría a editar.

El grupo se despide de su público con un último concierto en 1994 en Portocolom.

En 1999, fallace el miembro original del grupo, Gori Vicens.

Desde la disolución del grupo, solo han aparecido esporádicamente en 2000 y 2009, en ésta última ocasión con motivo del homenaje a Gori, 10 años después de su muerte, en un concierto celebrado en el Parc Municipal de Sa Torre en Felanitx, con los grupos Mystart, Telefonos Band, Hijos de Matxin y Horris Kamoy.

Tras la última reunión, el grupo se anima y, ya en 2011, amenazan con una mini gira y prometen un nuevo disco para finales del 2012. Recordar viejas sensaciones hacen que sus miembros se animen y sigan con cierta continuidad. En Marzo de 2012 se presentan de nuevo en directo en Es Casino de C'As Concos

En el Festival MallorcaNochentas se presentan en Junio de ese mismo año (2012) de nuevo en Palma, tras más de 18 años, con una formación compuesta por José Zamorano a la guitarra, Xisco Puig a la batería y Pere Barceló a los teclados que acompañaran a Miquel Monserrat y Gines Valverde de la banda original y toda una sección de viento formada por Joan Carles Julià (saxo), Joan Taberner (trompeta), Manel Barceló (trompeta) y Guillem Nadal (trombón). Nueve grandes músicos que ofrecieron un gran espectáculo de puro Rock&Roll.



Redacción NO80s
(Aportaciones: mallorca.nochentas.com, Pinxo)

Más y Más

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Tras la corta existencia de su anterior proyecto, el grupo Los Ratones, Jesús Yanes (voz, guitarra y teclados) y Marisa Sardina (voz y teclados) forman a finales de 1989, en Madrid, el grupo Más y Más.

Hacían música discotequera electrónica donde Jesús era la fuerza y Marisa la sensualidad en estado puro.

Durante los meses de septiembre y octubre de 1990 graban en los estudios Doublewtronics y para el sello Fonomusic, su única constancia sonora. Se trataba de un larga duración homónimo que incluía los temas ‘Sigue bailando (Marcia baila)’, una estupenda versión del ‘Je t’aime moi non plus’ de Jane Birkin & Serge Gainsbourg, ‘Noches de ritmo salvaje’, ‘Córtame el pelo’, ‘Hawai’, ‘Cowboy’, ‘Nuestros cuerpos empapados’, ‘Jonás’, ‘María’ y ‘My love machine’. Todos los temas fueron compuestos por Jesús y Marisa excepto la versión citada y ‘Sigue bailando (Marcia baila)’ (K. Rirger / F. Chinchin), siendo adaptado por Jesús. Contaron con la colaboración de Ana de la Guerra, María Eugenia Gómez, Ana Alonso, Miguel Ángel Sanz, Chiqui y Giles. La instrumentación del disco la completaron Fernando Villar (sampling y teclados), Miguel Ángel Guillermo (batería y percusión) y Javier Losada (teclados y bajos). En disco sencillo se editaron los cortes ‘Cowboy / Je t’aime moi non plus’.

Un año después (1991), Más y Más son incluidos en dos recopilatorio de su sello, Fonomusic. El primero ‘Lo mejor de la Fonomusic. Vol. 2’ junto a Ciudad Jardín, El Refugio, El Limite, Los Confidentes, Pabellón Psiquiátrico, Callejones, Greta Y Los Garbo, Los Pies, Colorado, Cuatro Bajo Cero y Superwatios, siendo el tema elegido ‘Cowboy’. En 'Al ritmo de la noche', cuyo título proviene del fenomenal hit de Mystic, enchufaban la versión que más populares les hizo, 'Je t'aime moi non plus'.

Tras la disolución de Más y Más, Jesús se incorporaría en 1992 al grupo Los Albañiles.

En 2011, el sello Warner music reedita el único Lp de Más Y Más, en el que revisan algunos de los hits del original que apareció en 1990 de la mano de Fonomusic, con las consiguientes versiones mix.

Jesús Yanes participó en el programa de Cuatro "Factor X", además de convertirse en un reputado productor con estudio propio, por el que pasaron importantes artistas del panorama nacional tales como Paco de Lucía, Alejandro Sanz, Rocío Jurado o Malú. Director de la Escuela de Artistas Jesús Yanes y de la Escuela de Telegenia y Oratoria, también ha sido jurado en el programa de televisión de canal Andalucía "Nacidas para cantar". Ha escrito el libro 'El control de estrés y el mecanismo del miedo'.

Redacción NO80s
(Aportaciones: jesusyanes.com)

11 Bis

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En 1982 los integrantes del grupo barcelonés Sobredosis decidieron iniciar un nuevo proyecto al que llamaron 11 Bis formado por Andrés Parra (guitarra), José Luis García (teclados), José Cano (bajo) y José Luis Gutierrez “Padrino” (voz y batería).

Desde el primer momento se pudo apreciar el cambio en su estilo, anteriormente influenciado por el Rock Sinfónico y ahora mucho más próximo al Hard Rock y el Heavy Metal. Dicha transformación condujo a la grabación de una maqueta con temas nuevos, a la realización de entrevistas en la radio y a la vuelta de la banda a los directos bajo el nombre de la recientemente creada formación.

La promoción de 11 Bis no tardó en dar sus frutos ya que la agencia Imagen Musical –que entre otros llevaba a Rebeldes, Loquillo, Parabellum y Sprays– apostó por ellos rápidamente.

Durante 1983 el grupo registró una maqueta en directo desde RNE y participó en el 2º Concurso de Rock del Ajuntament de Barcelona del que, desafortunadamente, fueron eliminados en la semifinal. También llevaron a cabo un gran número de conciertos entre los que destaca el festival Barna Heavy a L'Hospitalet con Zeus y Tigres de Metal. Gracias a su actuación la revista Popular 1 presentó a 11 Bis como nueva formación rockera de Barcelona.

Así, en el mismo período la banda se afilió a la Asociación de Grupos de Rock de Catalunya presidida por Pedro Bruque (Tigres). En Julio y Agosto, dejaron temporalmente los directos para dedicarse a la composición de nuevos temas. Este descanso en lo que a conciertos se refiere vino muy bien a 11 Bis que aprovechó para introducir a Oriol Coll (batería) como nuevo miembro, quien fue fundamental para que “Padrino” pasase a ser cantante solista. Ya en otoño, 11 Bis fue admitido en el concurso de TVE Gente Joven y la revista Heavy-Rock dedicó un artículo a modo de dossier sobre la historia de la banda.

Por motivos de trabajo, en enero de 1984, Oriol Coll dejó 11 Bis. En ese instante el grupo convocó una audición de la que fue elegido sustituto el joven batería Toni Larrosa (posteriormente miembro de Bruque). Dos semanas más tarde 11 Bis se trasladó a Madrid para grabar en los estudios de TVE (Prado del Rey) la primera eliminatoria de Gente Joven. El grupo logró pasar a semifinales con una excelente puntuación y aprovechó su estancia en la capital para contactar con diversas discográficas y hacer algunas apariciones en la radio. De vuelta a la ciudad condal la banda ofreció un gran número de directos por Cataluña hasta pasado el mes de agosto ya que en setiembre el guitarrista Ramón Martínez “Giovanni”, excomponente de Zeus, se sumó a 11 Bis.

Poco más tarde se reanudaron los conciertos y el grupo grabó su cuarta maqueta en los estudios Aprilia. Incluyendo 'Fugitivo', su tema más conocido, y 'Malditos', famosa versión de la canción Forever compuesta por los estadounidenses Y&T. En noviembre, la banda se desplazó nuevamente a Madrid para participar en las semifinales del concurso Gente Joven. La actuación de 11 Bis se emitió por televisión unos días más tarde dándose a conocer también su paso a la final. La esperada final se celebró a primeros de 1985 en los estudios de Prado del Rey con un jurado integrado por diversos críticos de rock, la desaparecida vocalista del grupo Santa y el batería de la formación madrileña Obús. La actuación fue un éxito y 11 Bis ganó el concurso. En respuesta a ello la banda decidió dedicar las 250.000 pesetas del premio a la producción de su primer disco.

No obstante, antes de encerrarse en el estudio, el teclista original José Luis García dejó el grupo. Tuvo que hacerlo, también, Toni Larrosa quien debía incorporarse al servicio militar ese mismo año. Para suplir a este último, 11 Bis incorporó a Santi Rovira, ex-bateria de Zeus, con el que –durante el verano y el otoño– volvieron a Aprilia para grabar el Ep 'Dueños de la noche' ('Barcelona Rock', 'Vuelve', 'Fugitivo', 'Dueños de la noche', 'Reina de mí' y 'Solo tu').

En 1986, 11 Bis fichó por la agencia Gay & Company y acordó con la discográfica PDI el lanzamiento de su Ep. Sin embargo, llegado el momento la compañía no pudo cumplir su palabra por motivos económicos. Tal cosa produjo la ruptura de relaciones con PDI y trajo la desilusión al grupo el cual atravesó un año difícil en el que no ofreció ningún directo.

Afortunadamente 1987 comenzó bien para la banda como teloneros de Motörhead en Barcelona (Palau Blaugrana 2) y San Sebastián (Polideportivo Anoeta). Este hecho benefició a 11 Bis en su promoción y reconocimiento como también lo hizo, en Junio, el formar parte del macro-concierto "El Heavy no es violencia", celebrado en el Velódromo de Horta, en Barcelona, junto a grupos como Barón Rojo, Tigres, Santa, Zero, Zeus, Panzer, Ñu, Angeles del Infierno, Bella Bestia, Obús, King Kong, Amaro, Trip, Magia Negra, Ninja, Jake, Némesis, Luna Llena, Snuffo y Jauría.

Por desgracia esos éxitos no condujeron a nada y a finales de año los componentes de 11 Bis se vieron obligados a disolver el grupo debido al gran desinterés de las discográficas por el Rock.



Redacción NO80s. Pedro J. Pérez
(Aportaciones: José Cano, barcelonarock80s.blogspot.com, Canal Youtube glutaminaa)

Cafeína

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Formados inicialmente como cuarteto hacia 1983, en este grupo sevillano estaban Plácido Cano (guitarra) y Nicasio Moreno (bajo). Plácido provenía del grupo Oxi-2 mientras que Nicasio fue miembro de la Orquesta Bética Filarmónica como reputado violonchelista, desde 1971.

Cafeína alternaba las bases electrónicas de un tecno-pop de aires sombríos con movedizos ritmos skatalíticos que apoyaban con sus sintetizadores.

En 1984 graban su primera demo, aunque no seria la única, ya que un año después (1985) realizan una segunda con motivos sonoros más “dance”. En ese momento se convierten en sexteto con la incorporación de elementos como el vocalista Yoni Mutante. La grabación, debido al virtuosismo instrumental de sus músicos, obtuvo un óptimo resultado final.

A mediados de 1986, y tras no llegar a cumplir los objetivos marcados, el grupo decide separarse, no sin antes haber grabado su única referencia discográfica que no ve la luz, hasta un tiempo después. Los componentes de la banda en ese momento fueron Fali (voz y percusión), Plácido Cano (guitarra), Nicasio Moreno (bajo), Carlos (batería), Pepe (teclados) y Esther (coros), aunque también pasaron por el grupo en algún momento de su historia, Juan (voz y guitarra) y Manuel Barea (guitarra).

En 1987 el sello Pañoleta Records publica este único Maxi-Single de Cafeína titulado ‘Color tenue’, que fue patrocinado por el Instituto Municipal de Juventud y Deporte del Ayuntamiento de Sevilla. Los temas incluidos fueron ‘Color tenue’, ‘Sacrificio’, Venganza’ y ‘Afrodisíaco’. Contaron con la colaboración de Pepe “Saxo” a los saxos, con Manuel Salas y Jesús Bola (Bola y Grupo Q) como técnicos de sonido, coordinado por Chema Gómez y Antonio Lora.

Posteriormente, Nicasio continuó su labor con el violoncello en la Orquesta Bética Filarmónica hasta 1997, año en el que decide dedicarse por completo al flamenco. En 2008 estrena en Bienal de Flamenco, ‘El pintor de sonidos’ y, tres años después graba su primer disco en solitario, en un trabajo de investigación en las 4 y 6 del chelo y guitarra, que llevó por título ‘Una meta en el camino. Afinaciones flamencas’. Por su lado, Plácido forma en 1986, junto a su antigua compañera en Oxi-2 Esther, el grupo Alto el fuego.



Redacción NO80s
(Aportaciones: Nicasio Moreno)

Los Ratones

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Dúo madrileño formado en Septiembre de 1987 por el zamorano Jesús Yanes (voz y guitarra) y Marisa Sardina (voz y teclados).

Tenían un estilo musical cercano al pop electrónico con letras divertidas, sencillas y desenfadadas..

En los meses de octubre y noviembre de 1988, graban en los estudios Kirios y para el sello Fonomusic (La General) su primer trabajo discográfico, el Lp '¿Qué queréis?', del que se extraen en disco sencillo los temas ‘Mas fiestas / Los ratones’. El resto de cortes fueron ‘Los yuppies’, ‘En el asiento trasero’, ‘Guiris’, ‘Perro’, ‘Calor salvaje’, ‘Focking in’Ingland’’, ‘Miriam’, ‘Ritmo guai’, ‘Jamás’ y ‘La siesta’. La instrumentación del disco la completaron Carlos (bajo), Antonio Santos (guitarra, coros y productor), Miguel Ángel Guillermo (batería), Lou Kowalski (guitarra) y Luis Lozano (teclados).

Durante su gira promocional se movieron por toda España, desde la capital Madrid, hasta localidades como Sevilla y Santa Cruz de Tenerife.

‘Dale Caña’ es el título de su segundo y último trabajo grabado nuevamente para La General en 1989 y que incluía los temas ‘Dale caña’, ‘Honorato’, ‘La silicona’, ‘Como un camello en un iglú’, ‘En la orilla del río (En el asiento trasero 2)’, ‘Campeones’, ‘Pegado a una botella’, su particular versión del clásico ‘La chica ye-ye’, ‘Cuélate’ y ‘La chica de la radio’. Se extrajeron en single ‘Dale caña / La chica de la radio’ y, por supuesto, ‘La chica ye-ye’.

Ese mismo año, también son incluidos en el disco compilatorio de Fonomisic titulado ‘Lo mejor de la Fonomusic’, junto a los grupos Sinitta, Flash Zero, Cleo, The Beat Machine, Balearic Beach, Alejandro Conde, Ciudad Jardín, Pabellón Psiquiátrico y Puturru de Fua. Los cortes elegidos de Los Ratones fueron ‘Ritmo guai’, ‘Miriam’ y ‘Mas fiestas’.

Tras la disolución de Los Ratones ese mismo año, Marisa y Jesús formaron el grupo Más y Más, y en 1992, el cuarteto Los Albañiles, con los que llega a lanzar un disco.

Posteriormente, Jesús Yanes participó en el programa de Cuatro "Factor X", además de convertirse en un reputado productor con estudio propio, por el que pasaron importantes artistas del panorama nacional tales como Paco de Lucía, Alejandro Sanz, Rocío Jurado o Malú.



Redacción NO80s
(Aportaciones: laopiniondezamora.es)

Áridos

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Grupo valenciano que se forma en 1989 con Ximo Vidal (voz), Jose Uris "Pepito" (guitarra), Félix García (guitarra), Paco Sales (bajo) y Vicente Vila “Metralla” (batería). Estos músicos ya llevaban a sus espaldas gran experiencia, puesto que provenían de diferentes bandas de la movida valenciana como Los Flacos, En Negro, Scooters, 13 y Sus Gatos Negros o La Familia Manson.


En 1992, graban su primera maqueta, ‘Distorsión hasta la locura’, y así hasta tres demos más.

En 1994 todo se fue difuminando y, terminaron por disolverse. Sus miembros se fueron involucrando en otras bandas como Los Nerviosos, BB Maldito, Teke's Brothers Band, Sicótico o Una Sonrisa Terrible, entre otros.

En 2009, 20 años después de su creación, se volvieron a reunir por un día en la sala valenciana Magazine para dar rienda suelta a temas como 'Me siento bien', ‘La conocí en el depósito’, 'La realidad' o 'Muerte y asco en Las Vegas'.

Redacción NO80s
(Aportaciones: Facebook Ximo Arido)

Última Convocatoria

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Última Convocatoria tuvo su origen en 1984, cuando Pedro Lozano (batería), Rafa Carles (bajo) y José Carlos Cárceles (guitarra) tenían 16 años. A José Carlos le habían encargado organizar una actuación musical para amenizar un acto del colegio en el que estudiaban los tres. Cuando Pedro se enteró, fue a buscar a José Carlos, a quien no conocía hasta entonces, y le convenció para que le dejara participar (aunque todavía no tenía batería), enrolando de paso a su amigo Rafa. Con unas cuantas piezas de batería prestadas, dos guitarras viejas y dos amplificadores de 10 vatios cada uno, se produjo la primera actuación. La dirección del colegio esperaba escuchar instrumentales melódicos, pero lo que se encontró fueron versiones de Loquillo, Pistones y Kaka de Luxe, lo que valió al grupo, todavía sin nombre, la calificación de (literalmente) "la peor actuación de la noche, por delante de uno que salió a contar chistes verdes".

Pero como se lo habían pasado de muerte, Pedro, Rafa y José Carlos siguieron ensayando con instrumentos viejos, o prestados, hasta que Pedro se compró la batería. Como no tenían dinero para alquilar un local, ensayaban en la terraza de casa de Pedro, cuyos familiares y vecinos probablemente todavía se acuerden de aquellas sesiones.

En marzo de 1985 se produjo la primera actuación bajo el nombre Última Convocatoria en el desaparecido pub Adara de Murcia, donde ya interpretaron algunas composiciones de José Carlos junto a versiones de Gabinete Caligari, KGB, Leño y Siniestro Total. En junio tocan en la discoteca Lord Pepe de Crevillente (Alicante), y poco a poco van incorporando canciones propias y desechando versiones. Aún mantienen las guitarras viejas y uno de los amplificadores de 10 vatios.

Más tarde se incorpora Pedro Casanova (guitarra), compañero de clase de Pedro y Rafa y habitual de los ensayos en la terraza. Por esta fecha también adquieren amplificadores más potentes, con lo que ya casi no caben los cuatro y el instrumental en la susodicha terraza. Los vecinos parecen opinar lo mismo.

Seguidamente se presentan al 1er Certamen Pop-Rock Ciudad de Benejúzar (Alicante), y para sorpresa del propio grupo quedan los primeros, por delante de Los Elegidos (una estupenda banda de Beniel) y Contagio (tecno-pop). En esa época ya han desarrollado cierto repertorio propio con canciones escritas por José Carlos. En febrero de 1986 graban su primera maqueta en la tienda de Ángel Igualada, y la presentan al Murcia Joven. Naturalmente, no pasan de las semifinales.

A finales de 1986, el grupo se separa, y algunos de sus miembros forman otro, éste de rock duro: Albatros, con Pedro Lozano (batería), Pedro Casanova (guitarra), José Carlos (esta vez en el bajo) y Antonio (guitarra y voz). Simultáneamente, José Carlos empieza a tocar la guitarra con un grupo de pop-punk en el que toca el bajo Juan Albacete, el cual da una actuación en el pub Golem bajo el nombre Abdullah y los Fraudulentos, y poco después se cambia el nombre a Golem, como el bar en el que habían tocado. Mientras tanto, José Carlos y Pedro Lozano deciden resucitar Última Convocatoria con ayuda de Juan Albacete, ahora como trío. Las cosas se complican cuando las tres formaciones se presentan al Murcia Joven de 1987: Golem y Última Convocatoria deben actuar la misma noche, coincidiendo dos de sus miembros en ambos grupos (en realidad de uno a otro sólo cambiaba el batería). Así que Juan y José Carlos deciden abandonar Golem, que no llega a actuar esa noche. Tras la actuación de Albatros en el Murcia Joven unos días después, José Carlos y Pedro Lozano también dejan esa banda. Ninguno de los grupos pasa de las semifinales.

Con la nueva formación (Pedro, Juan, José Carlos), Última Convocatoria graba su segunda maqueta en abril de 1987 con Javier Toral, y realizan algunas actuaciones (Festival Pedro Pop de las Palas, Archena teloneando a Dementes, bar Luna de Santiago de la Ribera, una discoteca en Alcantarilla...). A finales de 1987 o principios de 1988 Pedro Casanova vuelve a unirse al grupo, pero tras unos meses los dejará, incorporándose a Los Fanáticos, con los que permanece desde entonces. Tras la actuación del Murcia Joven de 1988 (nuevamente sin pasar de la semifinal), el grupo tiene claro que necesita otro guitarrista, por lo que incorporan a Nacho Gutiérrez, tocando de nuevo en el bar Luna de Santiago de la Ribera, esta vez teloneando a La Banda Cruda.

Tras el verano de 1988, Última Convocatoria se transformará en La Postura con la entrada de José María Riquelme como cantante.

Redacción NO80s
(Aportaciones: José Carlos Cárceles, murciaenlos80.blogspot.com)

La Sombra

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Nuevo proyecto Paco Alejo (guitarra) y Francis Romero “Romo” (batería), procedentes de Los Amos del Mundo y Spray Naranja, que se forja en Sevilla a finales de 1989. Pronto se unen los miembros de Círculo Vicioso, Miguel Angel Redondo (voz y guitarra), que deja el grupo, y Aquiles del Campo (saxo), que continúa en él. El grupo lo cierra Luis “Baldomero” Almagro (bajo), quien se incorpora ya en 1990.

La Sombra la plantean como si de una empresa se tratase, en la que toman parte un asesor de imagen, fotógrafo y letristas añadidos. Las composiciones corren a cargo de Miguel Angel y Paco, con algunas letras de J. A. Guerrero y Mario Goyne que dan como resultado canciones cortas a medio tiempo, muy elaboradas que consiguen una atmósfera muy particular en la que el grupo cree firmemente que será del agrado del público.

Durante los meses de Septiembre-Noviembre de 1990 lanzan dos discos sencillos promocionales autoproducidos con una escasa tirada de, tan sólo, cien ejemplares cada uno. Los discos eran ‘A mi lado / Por las calles de Paris’ y ‘ ¿Qué hay en mi?, ambos puestos en circulación por el sello La Jungla.

Debutan en directo durante la fase de promoción de los discos, pasa el tiempo, y en Enero de 1992 deciden rebautizarse como Fugitivos, graban una maqueta, pero debido al desaliento que envuelve a sus componentes, vuelven a cambiar el nombre por el de Avenida Warhol, hasta que, finalmente, acaban por disolverse.

Posteriormente, Aquiles formó parte de las tres “Big Bands” sevillanas: Sevilla Big Band, Universitaria Big Band y la M.C. Big Band, hasta que comenzó a impartir clases de saxofón en los dos conservatorios profesionales de la capital hispalense.

Por su parte, en 2010, Paco Alejo forma la Paco Alejo Rock Band, con Carlos Núñez (Picapiedras, Baldomero Torres y sus Cuchillos afilados), Paco Reguera (Sabotaje) y Paco García (98 sin plomo, Tal Ego, Malandro).



Redacción NO80s
(Aportaciones: myspace.com/aquilesdelcampojazz, El Correo de Andalucía, ‘Historia del rock sevillano’ de Luís Clemente)