Eduardo Bort

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El valenciano Eduardo Bort fue uno de los músicos españoles que encarnaron con mayor precisión el inspirado virtuosismo del mejor rock progresivo de los años setenta.

Lo hizo rayando a un nivel equiparable al de cualquier figura europea o anglosajona. Tanto en conciertos apabullantes, según cuentan las crónicas del momento –entre ellos, los que ofreció en festivales como Ademuz Rock Country o Canet Rock, antecedentes de nuestros grandes festivales actuales, e incluso el que se dio en un portaaviones norteamericano que repostó en Valencia camino de Vietnam– como en discos tan sobresalientes como su álbum homónimo de 1975, 'Eduardo Bort', un extraordinario trabajo publicado por el sello Gong/Movieplay. Un Lp histórico del rock español, el trabajo por el que siempre será recordado.

Aquel primer álbum homónimo, la cumbre de su carrera y una de las piedras angulares del rock progresivo europeo, culminaba todo lo aprendido por Bort en sus años de fogueo como músico al frente de formaciones previas como Los Bodgies, Los Exciters o Yann. Se trata de un disco prácticamente único en el contexto del rock valenciano y español del momento, un trabajo singular y aventurado, que podía permitirse mirar de tú a tú a sus referentes foráneos. Fue registrado en los estudios Adiofilm de Madrid, en el que el mismo Eduardo hizo las funciones de productor y el trabajo de mezclas. En el disco colaboraron un importante elenco de músicos: Marino Hérnandez (bajo), Tico Balanzá y Vicente Alcañiz (baterías); y José Soriano y Pepe Dougan (teclados).

Su intermitente trayectoria continuó más tarde por vericuetos más cálidos y convencionales, los del estimable 'Silvia' (Bambule, 1983), dedicado a la memoria de su hija, prematuramente fallecida, y –esta vez, sí– más cercano a lo que por aquel entonces propugnaba Carlos Santana, pero acogido con mayor discreción porque las modas del momento dictaban otras tendencias, con el eco de la new wave y del pop sintético resonando por doquier. Nuevamente con Bort a la producción, en este caso 'Silvia' se grabó en los estudios Kirios (Madrid), en el que repiten en la base rítmica Marino Hernández y Vicente Alcañiz, además de la percusión de Pepe Ébano y los teclados de Alfonso Gimeno.

Su último disco, apareció en 2012, en el que homenajeaba al desaparecido Vicente Ausina, conocido como "Charly Buffalo",  para PM Produccions. Ausina fue un histórico músico y técnico de sonido que formó parte en los años setenta de 'L'Home de cotò en pél', la primera ópera rock escrita en valenciano, estrenada en 1974 en València. El cineasta Isaki Lacuesta filmó el viodeoclip de la canción 'Amar o Julia'.

En 2014, Warner Music Spain reedita su primer histórico álbum que se ha llegado a cotizar en las webs de coleccionistas de discos a nada menos que 1.700 dólares por una copia.

Entre los nombres con los que ha colaborado Eduardo Bort a lo largo de su carrera, ya sea como compañeros creativos o en su menos conocida faceta de productor, figuran Pau Riba, Charly Buffalo, Gualberto, Max Suyer, Denny Laine, Fabio Miano o Geoff Britton (de los Wings de Paul McCartney). Eduardo Bort giró por escenarios de toda Europa, Sudamérica y Japón.

Bort mantenía durante los últimos años su lucha particular contra un cáncer de pulmón, y sabía que cada día que pasaba era como un regalo que no había que desaprovechar. Por eso, en 2019 se celebró un concierto de homenaje a toda su carrera en el Teatre Principal de Valencia, acompañado de un buen puñado de músicos –Julio Galcerá, Max Sunyer, Jorge Pardo o Miguel Galán (Medina Zahara) entre ellos–, con los que rescató clásicos de toda su trayectoria e incluso empezó a rodar material del que debería haber sido su nuevo trabajo.

En febrero de 2020, Eduardo Bort fallecía a la edad de 72 años produciendo un hondo pesar en todo el entorno musical nacional. “El estilo de Eduardo Bort y su banda entroncaba directamente con la progresía europea del momento”, afirmaba su amigo, el guitarrista Salvador Domínguez, en el imprescindible volumen Los hijos del rock. 'Los grupos hispanos 1975-1989' (SGAE, 2004). “Nadie en Valencia representa mejor que el guitarrista valenciano la esencia de lo que fue el rollo de los 70 en estas benditas tierras, compitiendo seriamente con los mejores del Estado”, decía de él el cronista Vicente Fabuel en el en el libro colectivo 'Historia del Rock en la Comunidad Valenciana' (Avantpress, 2004).



Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: eduardobort.es, elpais.com, Salvador Domínguez en 'Los grupos hispanos 1975-1989', Vicente Fabuel en 'Historia del Rock en la Comunidad Valenciana', Canal Youtube Eduardo Bort)

Boxer

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Desde tierras riojanas aparece esta banda en 1988 que se ubica concretamente en la localidad de Nájera. Boxer estaba compuesto por Enrique (voz), Javier Nalda (guitarra), Pablo “Pably” Hermosilla (bajo) y Kike “Kuki” González (batería). Después el vocalista fue sustituido por Roberto.

Sus inicios se remontan a la Orquesta Claxon, donde militaban tres de sus miembros, Javier, y la base rítmica, Pablo y Enrique. Después de pasar tres años en la orquesta, a Javier anhelaba formar un grupo de heavy-metal, hecho por el que embarca a dos de sus compañeros de orquesta más el vocalista Enrique para formar Boxer.

Rápidamente empiezan a componer sus propios temas y se presentan por diferentes escenarios de la geografía riojana, tomando como debut su concierto del Politécnico de Logroño, hasta llegar a participar en la muestra anual Morrorock. Por este hecho, RNE publica el disco ‘Muestra Pop-Rock de La Rioja 1988’ con varios de los grupos participantes, entre ellos, Boxer que dejan su primera y única constancia sonora con el tema ‘Facha’. Los otros nueve grupos fueron Más Solos que la Una, Pepos Blues, División Azul, La Cruz, Miembros Activos, Doctor Eskombro, Extrago y Lazarus.

Comienzan a prodigarse en directo y visitan localidades como Huércanos (actuando con Raid Siren) o Casalarreina (en esta ocasión acompañados por Profanación). También realizan una destacable actuación en la mítica sala logroñesa Managua, auténtico templo del rock riojano, donde telonean a las británicas Girls School, grupo apadrinado por el bajista fundador de Motorhëad Lemy Kilminster. De este concierto graban un video en VHS que va rodando por bares y garitos de la zona.

Aunque el nivel de promoción fue bastante escaso, su índice de popularidad va subiendo hasta el punto que el productor de televisión Luis Brox, les propone componer la banda sonora para un anuncio de la D.G.T. Boxer graba ‘Móntala y vuelve’, pero al final quedó inédita por un triste desencuentro con el destino, ya que la responsable publicitaria de Tráfico en La Rioja fallece en un accidente aéreo con lo que queda desestimado el proyecto.

Después de realizar numerosos directos y apariciones en la televisión regional, el grupo termina disolviéndose en 1993, dejando para la posteridad ese tema del recopilatorio de la Muestra, ‘Facha’, y otros como el mencionado ‘Móntala y vuelve’, ‘Buitres’ o ‘Falsa princesa’.

Dieciocho años después de su separación, Boxer vuelve a la carga en 2011 para seguir en activo hasta la actualidad, realizando numerosos conciertos (Villarramiel, Baños de Río Tobía, Badarán, Alcañiz, Alegría de Oria, Pedroso, Vitoria, Logroño, …), pero sobre todo, destacando aquel con el que en 2013 conmemoraron su 25 aniversario en La Terraza de Parrales en su localidad natal.

La banda actual la forman tres de los componentes originales, Javier, Pablo y Kike, completándose con la vocalista femenina Cristina Garoña y el guitarrista Carlos Pardo.



Redacción Nuevaola80. Reyes Sánchez.
(Aportaciones: jaleoriojano.com, Francisco Gonzalo en ‘…Y estalló el Rock’, losparrales.com, larioja.com, Canal Youtube Pedro Ocete)

091 (4)

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Carlos Redondo en sus primeros años con Los Locos
Efímera banda gijonesa de recurrido nombre que se forma en 1981 por músicos que, posteriormente, fueron protagonistas de la historia musical más popular del Principado durante los años ochenta, incluso de los noventa.

Entre ellos, encontramos nombres como el de su guitarrista Nacho Villaverde, más tarde en formaciones como Néctar o el recordado bajista Carlos Redondo, fallecido en accidente de tráfico en 2006, que militó en aquellos inolvidables Los Locos.

Participaron en el concurso Villa de Gijón, en su edición de 1981, celebrada en la Plaza de Toros de Gijón, con presencia de formaciones tan importantes como Ilegales. 091 llegó hasta la final, pero lo más destacable es que Paco Martínez, guitarrista de Los Locos, impresionado por la solvencia a las cuatro cuerdas de Carlos Redondo, no duda en proponerle su incoporación al grupo.

Pero eso ya es otra historia.

En 2018, el Ayuntamiento de Gijón concede el nombre del grupo Los Locos a un parque en el barrio de Nuevo Roces, en una placa en la que aparecen nombre e imagen de Carlos Redondo, Paco Martínez y el letrista Boni Pérez.

Como 091 han surgido varios grupos repartidos por distintas localidades de nuestro país. La más importante, sin duda, la de los granadinos de José Antonio García y José Ignacio Lapido, pero también las hubieron en Baracaldo, en formato punk, y otra de rock en Vigo.

Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: Rafa Balbuena en 'No se salva nadie')

Pispirutos

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Pispirutos está considerada como la primera banda punk de Erandio (Vizcaya). Formados en 1981, ellos fueron Yuyu (voz), Mo (guitarra), Juani (bajo) y César (batería).

Crestas, chupas, drogas y mucho desfase fueron los ingredientes principales que envolvieron las vivencias de estos cuatro chavales que hacían de su forma de vida una forma de estricta diversión. Comenzaron a ensayar en una pequeña droguería conocida como Ategorri.

Lejos de alinearse políticamente, en una ocasión les surgió la posibilidad de tocar para un partido político, en plena campaña electoral. La formación política, Ezker Batua, les prometió que les iban a pagar bien, con una buena cena incluida, pero al final cuatro bocadillos y una “nómina” ridícula provocaron tal enojo en los Pispirutos que le dieron una patada a la bandeja de la “suculenta” cena y tocaron sólo tres canciones, para acabar toda la noche bebiendo en un bar.

Allí donde iba el grupo surgía el caos. Incorregibles totales tuvieron problemas con la policía nacional del pueblo que los tenía fichados, y en más de una ocasión, dando con sus huesos en el calabozo; con la iglesia, un día que se metieron en una para dormir en su interior con el consiguiente desastre con el vino y resto de “material sagrado”; o en locales donde se les vetaba la entrada como la discoteca Burbujas por haberla liado en alguna ocasión; les llegaron a pegar un tiro en el hombro a uno de ellos por dormir en un vagón de tren, y absolvieron al guardia jurado alegando que tuvo una mala noche…, por no hablar de la exacerbada irreverencia en sus letras (“yo me cago en el ministro del interior, yo me cago en un concejal, en la municipal y en dios”), clara muestra de su provocadora forma de vida, simplemente “reflejábamos con diversión la represión y lo que vivíamos día a día”, afirman.

Como muestras sonoras se conserva un directo en Leioa de 1985 de escasa calidad en el que retoman un tema de Qloaca Letal, ‘Ya te vale policía’, y una maqueta registrada en el local de ensayo donde contaron con la presencia de Sabin Kareaga que se tituló ‘Feliz Navidad’, y que además portaba otros como ‘Fuera el gas’, ‘Adelia’, ‘¿Dónde vas Manolo?’, ‘Kaos SA’, ‘Marginación’, ‘Rabia entre los dientes’, ‘Odio’, ‘Mundo podrido’, ‘Erandio raajo’, ‘Judios a mamar’ o ‘Explotar en mil pedazos’.

El grupo terminó por disolverse en 1986 después de realizar diferentes actuaciones junto a otros grupos vascos como las bilbaínas Vulpess, los barcaldeses Komando Batikano, los elgoibarreses Hugh o los ordiziarras Potrotaño, aunque la última aparición en público la realizaron con los grupos Talión y Skalope en Astrabudua.

Las historias posteriores de sus miembros fueron Decandencia Dudosa en el caso de César y, por su parte, Mo militó en Acelerados, Skalope y Daisy Cuttera. Yuyu se apartó por completo del mundo de la música.



Redacción NO80s. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: Andoni Fernández en ‘Mierda de Bizkaia’, punkke.blogspot.com, Canal Youtube Nuevaola80)

Alquitrán (2)

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Surgidos en marzo de 1980 en Cala Major, Palma de Mallorca, este quinteto estaba formado por Tolo Gual (voz), Fede Javayolas (guitarra), Juanjo Barceló (guitarra), Antonio Mota (bajo) y Pedro Martínez (batería).

Alquitrán fue una de las bandas que conformarían la oleada de grupos proto-punk que se dieron en Mallorca a finales de los setenta y principios de los ochenta, junto a Sex Beatles, Mac o Bramulls. Su sonido, en cambio, tenía más que ver con formaciones como Burning o La Banda Trapera del Río, alejados un tanto de las tendencias del punk anglosajón.

Acercándose a la vertiente más punk-rock, Alquitrán pronto creo su propio repertorio llegando a ser teloneros de Eric Burdon y Kevin Ayers en el festival Can Picafort Rock, pudiéndose considerar que el grupo fue el auténtico pionero de la new wave palmesana. El artículo de Toni Capllonch publicado en el Diario de Mallorca los definía de la siguiente manera: “Terror, rock’n’roll desenfrenado y contundente: marcha a tope. Desde luego, estoy ante un grupo que podría con sus canciones asesinar a cualquier cardiaco que se cruzara en su camino y no es broma. Cada canción es como una brutal violación de los derechos de los oyentes.”

Durante su corta trayectoria, como era de rigor, se mostraron en directo en varias ocasiones. Resaltar que en el mismo año que nacieron viajaron a Madrid para participar en el Festival ‘Bocata Rock’ presentado por Pepe Cañaveras y realizado en la antigua sala Cassette de la capital. Gracias a ello su tema ‘Rock and roll punk’ forma parte del Lp compilatorio grabado en directo titulado, del mismo modo que el festival, ‘Bocata Rock’. Fue editado por el sello discográfico Columbia en colaboración con Radio Madrid y Cadena Ser. El resto de grupos participantes fueron El Príncipe Reinaldo y los Bufones de la Corte, Tope, Fase, Pedro Botero, Acción Rock Band, Plexiglás, Más Madera, Mosto y Zeus.

‘Rock and Roll punk’ es, por tanto, la única referencia sonora oficial de este grupo.

Redacción NO80s. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: Tomeu Canyelles en 'Breu història del punk a Mallorca', mallorcanochentas.com)

Sex Beatles

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Surgidos de las cenizas de The Offbeats, nace en la localidad mallorquina de Deià este grupo de original nombre que personifica dos caracteres musicales totalmente antagónicos, los Sex Beatles.

Se agrupan en 1978 con dos miembros ingleses y otros dos locales, Hamish McDonald (voz y guitarra), Jerry C. Hart (guitarra), Pere Colom (bajo) y Jordi "Ramone" Ramón Rullán (batería). También estuvieron en Sex Beatles Ollie Halsall, Lisa Life Bevis y Zanna Gregmar.

Tocaron en varios locales de Sóller, localidad que vio nacer a Pere Colom, tales como La Defensora, San Germain, El Patio o Bar Nadal. Después se incorporó la artista performance americana Lisa Life Bevis como teclista y vocalista, lo que les imprimió una mayor velocidad a su ecléctica forma de ver su música, basada conceptualmente en el rock experimental, funk, y hasta reggae, pero sobre todo reconocidos como una de las primeras bandas en albergar el espíritu punk en la isla.

El grupo vivió su momento de gloria en el verano de 1979 cuando participan en el Fayre FEstival de Glastonbury (Inglaterra) y realizan una gira por tierras británicas con el grupo Splodgenessabounds. Este momento de popularidad les llevó a grabar en Londres su único disco, un single con los temas 'Well you never.../Fatal fascination' para el sello Charly Records. El primero abordaba un punk-rock clásico, mientras que el segundo se adentraba en terrenos más siniestros. Las críticas del disco no fueron demasiado buenas y su discográfica no quiso saber más de ellos después de haber superado las 15.000 copias vendidas del citado sencillo.

En 1980 actúan en la sala barcelonesa Magic y en el Teatro Martín de Madrid. Al año siguiente, pisan los estudios Maller de Palma para registrar un nuevo tema titulado '¡Al suelo coño!', en la órbita del reciente intento de golpe de estado de Tejero, el famoso "23F". Tuvieron la colaboración del excelente guitarrista tristemente fallecido en 1992, Ollie Halsall (después en grupos españoles como Cinemaspop, Radio Futura o Distrito 14; y guitarrista de Kevin Ayers, entre otros). El tema quedó inédito

Durante 1981 siguen las actuaciones llegando a ser uno de los grupos del mítico festival mallorquín Selva Rock, hasta que el grupo da por terminada su singladura en agosto de 1982.

Hamish McDonald siguió en la música formando grupos en la misma onda como Sexbeat o Culture Club Dance Party y por otro lado convirtiéndose en uno de los Djs más importantes de la escena goth londinense estableciéndose en la mítica sala The Batcave. Pere Colom siguió su camino artístico en el mundo de la fotografía realizando numerosas exposiciones y llegando a ser premiado varias veces, además de editar un par de libros.

Pasados muchos años, Sex Beatles volvieron a subirse a un escenario en Deià, en el marco del festival "Deià 19. Festival de las Artes". El concierto se celebró en Sa Fonda.



Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: Tomeu Canyelles en 'Breu història del punk a Mallorca', spanishpunkbombs.blogspot.com, www.charlesmarlow.com/blog/tag/sex-beatles/, Canal Youtube Barry Monks)

La Descendencia

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En el año 1985 la barcelonesa localidad de Sant Feliu de Llobregat todavía se encontraba digiriendo el final del franquismo. Dentro de una escena primitiva la idea de formar un grupo tenía mucho de temeraria. Por ello siempre surgían en momentos de euforia que, a veces, enraizaba y a veces no.

Esta podría ser la historia de esta banda conocida como La Descendencia, formados en mayo de 1985 en formación de trío con Pep Altayó (voz y guitarra), Josep Coca (bajo) y Albert Majós (batería).

La historia comienza un día que, volviendo de un accidentado concierto de Desechables en Vallirana, Pep tomó la iniciativa para convencer a Josep y Albert para formar una banda. Bajo el signo del after-punk, tomando influencias de grupos como Joy Division, Parálisis Permanente o los mismísimos Desechables, el grupo empieza sus primeros ensayos, primero en la fábrica Samaranch y, después, en el Consell Comarcal, donde compartieron local con Bach is Dead.

Su debut ante el público se produce en la sala Txiroi de su localidad natal, el 25 de julio de 1985. Desde ese mismo instante se añade un cuarto componente al grupo, Gabi Serralbos, como guitarrista y teclista. A partir de ese momento, el grupo encara una buena serie de conciertos, entre festivales (La Festa del Treball con La Banda Trapera del Río, Festa Anti-Otan en Sant Feliu, …) y actuaciones en sala (Piscina de L’Escorxador de Sant Feliu; Fanzine de L’Hospitalet; Dadá de Viladecans: Bronx, Bikini y Humitat Relativa de Barcelona, …). También se dejaron ver por otras localidades catalanes como Sant Joan Despí, Reus o Molins de Rei.

De todas ellas, cabría destacar su participación en el mes de octubre de las “8 Hores Pop-Rock de Sant Feliu” celebradas en la antigua pista de la Unión Coral junto a Detectors, Desperdicis Clínics, Fundición Voam, Kamembert, Excéntrics, Edición Especial y Toque de Queda, evento que se podría considerar como uno de los primeros festivales de rock del Baix Llobregat.

Durante ese año grabaron una maqueta de seis temas registrada en Radio Sant Feliu con ‘El día de tu santo’, ‘La esencia de la vida’, ‘Juguetes de mujer’, ‘Métodos’, ‘Espléndido resplandor’ y ‘Nada’.

La banda sufre un parón a consecuencia de que Pep Altayó tiene que hacer el servicio militar, y a su vuelta se producen cambios en el grupo, Ricard se ocupa de la voz y guitarra y en la batería, José Luís Chumillas sustituye a Albert tras los parches.

La Descendencia dejó algún registro sonoro más, como la grabación del antes mencionado concierto de las “8 Hores…” y el de la sala Bikini de Barcelona, hasta que llega el invierno de 1987, momento en el que se disuelven. Este hecho daría paso a otros proyectos posteriores como La Fiebre del Oro.

En la actualidad, Josep Coca edita un fanzine, junto a Jordi Carolina, titulado “Ian Curtis. Camina en silenci”.



Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: J&J Produccions, Josep Coca, Canal Youtube Nuevaola80)

Artrosis

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Formación eminentemente punk asentada en la vizcaína localidad de Santurce que se agrupan en 1985 en torno a Guille (voz), Antxín (guitarra), Imanol "Lolo" (bajo) y Fernando (batería).

En aquellos momentos le daban al rock duro. Después ocupan los puestos de vocalista y guitarrista Emilio y Lucio respectivamente, con la singular introducción de Javitxu, eterno acompañante de sus conciertos en los que en una ocasión se subió al escenario para ya no bajarse, por lo que en aquel impás el grupo tuvo dos cantantes, época en la que ya practicaban un punk de lo más cañero. Para terminar, hubo una tercera alineación en la que tan sólo perdura Lolo de la formación original, completada por Foro (voz), Javi "Metal" (guitarra) y Carlos (batería).

Además de los grupos locales de Euskadi, las fuentes de Artrosis también se pueden encontrar en bandas de tanta importancia para tantos otros como The Clash o los Ramones.

Lolo andaba mucho con Iosu Eskorbuto, antes de formar el grupo. Cuando éste le dijo que había encontrado nombre para su banda, Eskorbuto, a Lolo se le ocurrió Artrosis, puesto que Lolo padecía de dicha enfermedad. Ensayaban en un baserri (caserío vasco), cerca de la casa de los padres de Iosu, compartido con V Asamblea, y a veces se sumaban los propios Eskorbuto. Eran tanta la afinidad entre los grupos que Lolo compuso uno de los mejores temas de Eskorbuto, 'Cualquier lugar', que incluirían en su primer Lp, hecho que para Lolo siempre ha supuesto un motivo de satisfacción.

Realizaron diferentes conciertos de ámbito local con sus compadres V Asamblea y otras bandas como los sestaoarras Gris Perla o Naskatutak o los barceloneses Subterranean Kids, aunque su debut cara al público se produjo en el gaztetxe de Arrigorriaga (Vizcaya) en el que compartieron cartel con unos italianos conocidos como Dirty Joy. Curiosamente tan sólo llegaron a realizar un par de conciertos con Eskorbuto, uno de ellos un tanto alejados del País Vasco, en Paredes de Navas (Palencia), y el otro en el Pabellón de La Casilla de Bilbao, donde también estuvieron La Polla Records, M-Ak. Jotakie, Zarama y otros muchos.

En 1987 registran la maqueta 'Ahora o nunca', durante la época de la segunda formación antes citada. Seis temas grabados en los estudios Pan Pot a los que fueron de la mano de Roberto Moso, quien se encargó de todo, incluso de pagar los gastos. Con letras de Lucio y Emilio, y música del grupo en general, Lolo hizo unas cuantas copias que fue vendiendo por gaztetxes y demás garitos. Los temas fueron 'Sucio campo de batalla', 'Vuestra libertad', 'INEM', 'Odio', 'Engaño militar' y 'Sanguijuelas'. Tocaban todos los temas de caracter reivindicativo que por aquel entonces eran motivo de protesta: antimilitarismo, antipolicales, anarquismo, etc. No obstante hubo dos descartes que no incluyeron en la cinta, 'La noche de los squaters' y 'Artrosis'.

El único tema registrado de manera casi oficial fue 'Sucio campo de batalla' que fue incluido en una cinta recopilatoria titulada 'Insumisión' (no es la única de estas características que aparece con este epígrafe) que publica KEM/MOC y reedita DDT Banaketak. Otros grupos que aparecen son  Distorsión, Ke Putada, Santos Inocentes, El Último ke Zierre, Julio Kageta, Desorden, Apártate que piso mierda, Maniática, MCD, Reincidentes, Los Dalton, Radikal HC, Pixamandurries, Código Neurótico, Parabellum, Escuela Muerte, Descarga MPB, Dekadencia, Barricada, Quemando Ruedas, Flitter y Primitivos.

A raíz de esta grabación el grupo se une con Parabellum para dar unos cuantos conciertos en diferentes gaztetxes de todo el País Vasco. El grupo estuvo en activo hasta 1991.

El último de sus vocalistas, Foro, falleció ahogado en una fuente. Parece ser que después de la experiencia con Artrosis marchó a Barcelona y allí tuvo importantes problemas con el alcohol. El batería Fernando también falleció, en este caso víctima de las drogas.



Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: Andoni Fernández en 'Mierda de Bizkaia', Muskaria, Soinu Krudelak, Canal Youtube Kakopunkarron)

Rockcelona

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A finales de la década de los 70, las nuevas tendencias musicales que arribaban desde el otro lado del Atlántico o, todavía desde más cerca, Gran Bretaña, darían pie a grupos que, atraídos por los ritmos duros del Rock'n'Roll, empezarían a transcribirlos en la lengua de Cervantes, creando sus propias músicas y, en muchos, versiones traducidas conocidas hoy en día como "covers". Hubo bastantes grupos que impregnaban calidad en los locales y discotecas de las grandes ciudades como Leño, Burning o Rockcelona.

Procedentes de L'Hospitalet de Llobregat, Rockcelona se forman en 1977 con Alfredo "Freddy" Valcárcel (voz), Albert Balsells (guitarra solista), Antonio "Tony" Cruz (guitarra rítmica), Javier A. Latorre (bajo) y Francisco "Kiko" Aparicio (batería).

Influenciados por el hard-rock, el glam-rock y el punk, algunas de las tendencias de moda en aquella época, Rockcelona fue una gran banda que mezcla los sonidos más duros del rock con letras incendiarias cantadas tanto en castellano como en inglés. Facturaban un excelente hard rock pesado en la línea de lo que se vino a denominar rock urbano, caracterizados por guitarras afiladas y unas marcadas bases de bajo.

Durante su corta existencia de apenas dos años, realizaron diferentes actuaciones por Barcelona: Insituto José María de Calasanz (en 1977 junto a Elektra y Mortimer) o en las 12 Horas de Rock de Barcelona en el Centro Juvenil Meridiana (en 1978, con Zen, Detonación, Calocha, Hermaneys, Krisis, Mitgdia, Stigma, Ekber y Fruint).

En 1979 publican el que sería su único disco, 'La Bruja', a través de Columbia/Private Records con ochos apasionados temas, de los que, además del que le da título, también destaca 'Sad man'. El disco en sí constituye toda una rareza por lo que es una apreciada adquisición de puro coleccionismo por el que se han llegado a pagar hasta 200 euros.

Poco después, el grupo se disuelve, antes de que finalizara la década. Sin duda un gran grupo con enormes producciones que no tuvo la repercusión que merecía.



Redacción Nuevaola80. Reyes Sánchez.
(Aportaciones: cabezademoog.blogspot.com, Canal Youtube Krautrock Heavypsych)

Los Refrésticos

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Pop-rockera banda coruñesa formada a principios de 1980 por Blanca (voz), Manolo (guitarra, voz y teclas), Fernando (guitarra y voz), Rocco (bajo) y Churro (batería).

Churro y Rocco se conocían del "cole" y ya habían hecho alguna cosa anteriormente con otra gente. Una noche de copas se les unen Fernando (primo de Rocco), junto a sus amigos Blanca y Manolo en un pub y hablando de música montan el grupo influenciados por aquella "nueva ola" que barría el planeta: The Cars, Squeeze, Paul Collins, Nacha Pop, Mamá, Elvis Costello...

El grupo tiene una vida corta (hasta finales de 1982) pero en ese escaso margen de tiempo consiguen tocar en el 1er Festival Rock Ciudad de Sada, celebrado los días 8 y 9 de abril de 1982 y que finalmente ganaron Los Aristogatos (futuros Duncan Dhu) y en el 1er Festival Rock da Coruña celebrado en el Pabellón de Riazor en el que quedan en 4º puesto tras los ganadores, también coruñeses, Metro, Bar de Vigo y Epsilon de Lugo.

Recorren el circuito de garitos de La Coruña y alrededores, llegan hasta Vigo para visitar alguno de los templos de la Movida, los incluyen en algún que otro festival por la Rias Baixas y se presentan en alguna boda.

Les llegan propuestas para grabar sus temas, pero no lo hacen y no hay constancia de la existencia de maquetas. Sus únicos registros se conservan en vídeos y pertenecen a sus actuaciones en el 1er Festival Rock da Coruña y a alguno de aquellos enlaces "modernos" en los que los contrataban.

Tras esta aventura, tan solo Rocco siguió en el mundillo de la música: Los Dramáticos, Gran Sol, Death Coast o La Banda del Camión.



Redacción NO80s. Ricky Rodríguez.
(Aportaciones: Rocco, Canal Youtube Nuevaola80)

Rocka II

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Rocka II es un grupo de Boñar (León) qie surge en el año 1987 con Luisfer "Turuta" (voz y bajo), Horacio "Horas" Fuente (guitarra) y Moncho "Mágo" (batería y teclados).

El grupo se forja entre la amistad y las risas de sus tres componentes. Rocka II se define como un grupo de rock que se caracteriza por riff duros y melódicos con un estilo clásico. Sus influencias desembocan en los maestros del Heavy-Metal de los años 70 y 80 como Deep Purple, Black Sabbath, Barón Rojo, Judas Priest, etc.

Se trata pues de un grupo eminentemente maquetero y de directo, como se verá a continuación.

Después de una primera maqueta, llega en febrero de 1995 graban una segunda demo que registran en los estudios Caskabel (León) titulada 'Sigue el Rock' compuesta por cuatro temas. Dos años después, en diciembre de 1997, registran una tercera maqueta, 'Aquí estamos', con una gran aceptación por parte de su público.

En noviembre del 2000 graban su cuarta maqueta titulada 'Vida de nada', nuevamente en los estudios Caskabel. La siguiente cinta aparecería en enero del 2007, 'Loco Mundo', en esta ocasión se instalan en los estudios Music Center (León).

Tras 25 años en la brecha, en marzo del 2012 deciden registran el disco 'Luchando', compuesto por cinco temas: 'Traidor', 'Un engaño', 'Dejo la ciudad', 'El Rock de la caseta' y 'Prisionero'. Este disco esta grabado en los estudios Music Center (León) y ademas tiene incluido un DVD con dos videoclips, 'Sola' y 'Dejo la ciudad' y un directo 'Doctor, doctor'.

El grupo actúa en diferentes conciertos cubriendo, principalmente, el ámbito local. Actuaciones como las del IV Lancia Música (Villafañe, 2012), Studio 54 (León, 2013), Old Victor (Boñar, 2013), Local Cultural (Barrilos de Las Arrimadas, 2013), I Festival de Valdevillas (2014), Festival Matarock (Mataluenga, 2014), Asociación Cultural The Best Global Club (La Vecilla de Curueño, 2014), Plaza del Negrillón (Boñar, 2014), Karting-Restaurante Las Canteronas (Boñar, 2015),... Además, con motivo de la presentación de 'Luchando' aparecen en el programa radiofónico de Oscar "Lujuria", Rockcinante.



Redacción NO80s. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: Rocka II, valladolidwebmusical.org, Canal Youtube Miguel Rodríguez)