[Discografía] [Conciertos] [Prensa recortada][Se fueron][Imprenta] Grupo vasco de Zarauz (Guipúzcoa) que aparece en 1985, procedentes del grupo Humedecidos, formado por Lou Olangua (voz), Dani Ulacia (guitarra), Goiko (bajo) y Eba (batería).
Querían que su nombre llevara muchas K y que sonara al viejo oeste americano, de este modo surgió tan inconfundible nombre (inspidado en O.K. Corral, el tiroteo más famoso del salvaje oeste. En 1881, los tres hermanos Earp y su amigo Doc Hollyday salieron a desarmar a un grupo de seis cowboys que campaban a sus anchas en Tombstone, Arizona).
Enmarcados en la época del del Rock Radical Vasco, en realidad su estilo musical combinaba un potente R’n’R con influencias del psycho, country, surf y garage. Ellos se consideraban los pioneros del euskalbilly, una etiqueta que Manu Heredia, de General Lee, encontraba ridícula.
El primer Lp salía en 1986, de título homónimo editado por el sello discográfico Elkar. Comenzaba con 'Komantxe' (versión del tema ‘Comanche' de Link Wray) y entre sus agresivos temas escuchábamos el instrumental propio 'Tximo gorri' y una versión en euskera ‘Bule bule’ (versión del tema 'Wolly bully' de Sam the Sham). En este trabajo el bajista del grupo es Iñaki Brakamonte, pero este no es el único cambio de la banda, ya que tras la grabación se marcha Eba, incorporándose a las baquetas Alberto Inza.
‘Azken azal gorria’ es el tema incluido en el Lp recopilatorio ‘Bat, Bi, Hiru..... Hamar” (Oihuka, 1987). Fue reeditado en por Egin Diskoteka (1997) y Oihuka (1999).
Se segundo trabajo fue grabado en 1988 para la misma compañía, 'Beti gogor, beti mozcor' (Siempre duro de pelar, siempre borracho). Nuevamente, volvían a versionar varios temas de rock clásico ‘Rumble’ (Link Wray) o ‘Jo Mari, jo’ (‘Go, buddy, go’ de The Stranglers). En single promocional se extraen ‘Gora ta behera/Jo Mari, jo (Go Buddy, go)’. En esta ocasión Iñaki es sustituido por Fermín Iraola (bajo). También en la etapa final del grupo esta J. J. Iribar.
Durante su ciclo vital, OK Korral realizaron numerosos conciertos, de los que habría que destacar dos en concreto: cuando pisan la sala Agapo en Madrid durante dos noches seguidas en 1987 y cuando telonearon a la mítica banda británica The Meteors en la sala Txitxarro de Deva (Guipúzcoa) en 1989.
Tras la disolución de OK Korral, algunos de sus componentes pasaron a formar parte de grupos como Labanak, The Covers o Lusty Men.
Transcurridos quince años de su separación, se vuelven a juntar para ofrecer un concierto en apoyo a una radio libre local, Arraio Irratia, en el Gaztetxe Putzuzulo, celebrado el 20 de mayo del 2005.
Lamentablemente, en 2010, fallecía Fermín Iraola, que fue homenajeado al año siguiente en Bera (Navarra) con un gran concierto repleto de amigos. Sin duda alguna fue uno de los percusores y agitadores de la escena rock en la zona del Bidasoa en los años 80 y 90.
En octubre de 2013 fallece Lou Olangua (1960-2013), vocalista del grupo y una de las pioneras en cantar punk y rock en euskera. En mayo de ese mismo año se realiza un justo concierto-homenaje a su figura con la reunión de varios grupos y amigos y compañeros de camino en el Putzuzulo Gaztetxe de su ciudad natal, Zarauz. Participaron Anestesia, The Safety Pins, Lobo Eléctrico, Nuevo Catecismo Católico, Vincent von Reverb y Sus Vaqueros Eléctricos y Desastrozombies.
En 2019, vio la luz un documental titulado "LOU. Dantzan jo ta ke, oinak lehertu nahian" (Lou. Bailando, intentando explotar). Editado bajo sello Elkar, en él se retrata una parte del legado sonoro y del testimonio audiovisual de la época gracias a las animadas conversaciones con amigos y compañeros de Lou, como Dani Ulacia, Mikel Insausti, Mikel Kazalis.
Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez/Reyes Sánchez.
(Aportaciones: Alfonso y Miguel Romero, bibazuek.blogspot.com, 101discosvascos.blogspot.com, historia.nationalgeographic.com.es, Canal Youtube trepidacion1)
Tras la disolución de La Banda Trapera del Río en 1982, Raf Pulido (batería) y Tío Modes (guitarra), junto a Sergio (bajo) y Sito (batería), deciden montar una banda con las mismas coordenadas
De este modo deciden bautizarla como Oficial Matute en homenaje al personaje de Hanna-Barbera que sale en los dibujos animados Don Gato.
En está nueva andadura, Raf Pulido deja las baquetas y pasa a ser la voz solista del grupo, mientras que Tío Modes sigue haciéndose cargo de la guitarra.
Editan un único disco titulado 'Memoria de nuestros olvidos' (Tralla Records, 1991), en el que rescatan algunas de las canciones, por aquel entonces todavía inéditas, del segundo disco de La Trapera.
Los temas fueron 'Guante de guillotina'. Los temas son 'Juventud tatuada', 'Novias de papel', 'Gamberro', 'Noches para destrozar', 'Misógino', 'Casi consigo lograrlo', 'Ciutat podrida', 'Caravana de mendrugos', 'Hay algo' y 'Memoria de nuestros olvidos'. Se extrae el single 'Caravana de mendrugos'.
Tio Modes falleció en 2004 tras unas complicaciones en el páncreas. Por su parte, Raf Pulido nos dejó en 2010, tras luchar contra un cáncer de garganta.
Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: Moonstomper, Cisscu, Canal Youtube Skunkny)
[Discografía] [Conciertos] [Prensa recortada] [Se fueron][Imprenta] Banda punk de Rentería, Guipúzcoa, que se originó en el año de 1979. Al inicio esta banda estaba comformada por
cuatro miembros entre los cuales habia una mujer, quien luego se retiró. La banda queda compuesta por Beni (voz), Chirolo (guitarra), Cheroki (bajo) e Iñaki (batería).
Por más que hicieron el intento esta formación no tuvo continuidad por lo que decidieron desintegrarse por primera vez, pero al tiempo, hacen algunos cambios y vuelven a lanzar al grupo con Fermín "Pikotas" (voz), "Chirolo" (guitarra), Mayi (bajo) y Pazos "Kagetas" (batería). De este modo empiezan a hacer conciertos y componer algunos temas. Después habría un par de cambios en las cuatro cuerdas, en principio el puesto lo ocupa Montero, pero debido a que tiene que hacer el servicio militar, es sustituido por Gallo.
Su primera actuación en directo la relizaron en el marco de las Fiestas de Alaberga, un barrio de Rentería, el 20 de octubre de 1979, compartiendo escenario con el grupo de verbenas Arkaitz.
En plena convulsión política y con nuestra inestable trayectoria musical, producto de las circustancias de la represión y la marginación social que vivió el País Vasco en aquella época, se fundó esta banda punk. Temática política, fiel reflejo de la situación de aquellos momentos, tal y como ellos la veían. Como anécdota, decir que el primer local de ensayo fue un puticlub de Oiartzun, el Lester.
Su primera maqueta la grabaron en 1983 con 'Voy a vivir', 'Fachas', 'Olor a perros', 'Dinero del kaos', 'Cleptomania' y 'Odio es'.
Ya en ese año participan en el Punk Oñati celebrado en el gaztetxe de esa localidad compartiendo tablas con una buena representación del punk vasco y catalán: Cirrosis, RIP, Último Resorte, Vulpess, Desorden, Basura y Cicatriz en la Matriz. En julio de 1984 toman parte de otro histótico evento, el San Feminico '84, en el Jito Alai de Pamplona junto a una buena remesa de bandas de Navarra, País Vasco, incluso de Barcelona (Los Rebeldes, inusual aparición en este tipo de eventos) y Valencia (Interterror): RIP, Cicatriz, Vómito Social, Porkería T, Eros, Ser-vicio Público, Poperas de Taiwan, Las FOP, Kontuz-Hi, Tirada Limitada, Ultimátum,...
En 1985 graban una nueva maqueta de cuatro temas en los estudios IZ que contenía 'Fascistas', 'Dineero del caos', 'Estado de excepción' y 'Odio'. En ese año, como ha sido la tónica habitual del grupo en cuanto a cambios de formación se refiere, cuando Kapero se hace de los parches por la marcha de Kagetas.
A raíz de un concierto en Alsasua, el grupo emite una cinta en 1987 con eran 'Odio es', 'La pasma', 'Voy a vivir', 'Cleptomanía', 'Fascistas', 'Tortura', '27 de Septiembre', 'Ciudad sin ley', 'Revolución', 'Dinero del caos', 'La bomba', 'Pirata legal' y, de nuevo, 'Odio es'.
Un año después vuelven a cambiar de batería, entra el ex de Basura, Xabi en lugar de Gallo, que no dura mucho para dar paso a Yosu y complementan el sonido del grupo con una segunda guitarra, la de Maestro.
Poco después, las baquetas vuelven a cambiar de dueño y pasan a Ibon, otro ex componente de Basura. Realizan un par de actuaciones y en 1989 lo dejan momentáneamente, ya que durante los primeros años de la nueva década, Pikotas reunifica la banda: Pikotas (voz), Maestro (guitarra), Antolín (bajo) e Ibon (batería). Este nuevo resurgimiento llega hasta 1994, por problemas de salud.
En 2000 autoeditan un recopilatorio titulado 'Todo está podrido' en el que se aglutinaba practicamente la totalidad de su repertorio, con 26 cortes, entre los que figuran 'Fase terminal', 'Dinero del caos', 'La pasma', 'Voy a vivir', 'Cleptomanía', 'Fatxas', 'Tortura', '27 de Septiembre', 'Pirata legal', 'Odio es', 'La bomba', 'Mentira', 'Revolución', 'Ciudad sin ley', 'Azkena', 'Suicida' o 'Chicos duros'. En julio de ese mismo año, Odio ofrece su concierto, por enésima vez, de despedida en su localidad natal, Rentería.
Llegados a 2010, Odio vuelve a resurgir, junto a los también extintos Basura, en un concierto en Trintxerpe (sala Mogambo). Toman fuerza y deciden continuar con la siguiente formación Pikotas (voz), Maestro (guitarra), Jafo (guitarra), Jorge (bajo y voz) e Ibon (batería y voz). El motivo tenía un sentido especial, que no era otro que el de rendir tributo a su antiguo bajista Antolín, que falleció en 2009.
Esta vuelta de Odio a la escena musical se rubrica con la publicación de un nuevo disco, 'Esclavos del capital. ¡¡Miseria para siempre!!' (DDT Banekatak, 2011), un trabajo que queda registrado en el propio local de ensayo EMTE de Rentería a caballo entre finales de 2010 y principios de 2011, en el que se recoge el trabajo del grupo entre los años 1979 y 1994.
La conjunción de varios sellos independientes (Puzkarra Records, Skizo Diskak, Petruska Records, Riot Kids Skinzine, Musikoopoerativa Punks y Skins, Korrokoia Recording Korporation y Anboto Taberna) dan como fruto un disco recopilatorio puesto en circulación en 2013 que portaba como título 'Gipunkzkoa'. Entre las once bandas guipuzcoanas que aparecen en este doble Lp, también toman parte dos de las más veteranas de la región, Basura y Odio. Estos últimos aportan los temas: 'Mentiras' e 'Hijos de perra'.
En 2014 fallece el guitarrista fundador de la banda, Chirolo, y el grupo ofrece un concierto homenaje en el Centro Cultural Niessen de Rentería el 31 de enero de 2015. El concierto acogió a tres grupos vascos (Vómito, Basura y Odio) que actuaron junto a los tinerfeños Escorbuto Crónico.
Cinco años después de su anterior disco, ve la luz 'Ratas, putas, policías, proxenetas' (Potencial Hardcore, 2016). Diez canciones de punk directo que narran varias situaciones diarias con la misma intensidad que hace unos cuantos años atrás, a las que se suman dos cortes más rescatados del recopilatoio 'Gipunkzkoa'. El disco lo presentan en el Centro Cultural Niessen junto a la banda El Sonido de la Metralla.
En 2016 el grupo se prodiga mucho en directo. Participan en el 30º Aniversario del sello Potencial Hardcore, en un concierto que tuvo lugar en el CSOJ Atalaya de Vallecas junto a un buen número de bandas, algunas de ellas coetáneas a los de Rentería: Manolo Uvi, Vómito, Espasmódicos, La Broma de Ssatan, 37 Hostias o Andanada 7, entre otros. Ese año también se mueven por otros eventos como La Granja Fest (Pradejón, La Rioja), en la quinta edición del Gaztaño Rock con los Def con Dos, en el Gaztetxe de Rentería. en la Taberna Landare, en el Jimmy Jazz de Oyarzun o en II Street Sounds de Zaragoza en un cartel en el que aparecían viejas glorias del punk patrio como La Broma de Sssatan, Potrotaino o A Palo Seko.
Con Pikotas retirado, Odio se reconvierten en Unika Alternativa (un guiño al primer fanzine que hubo en Rentería a principios de los 80) con tres de sus componentes Jafo (guitarra), Kikiel (bajo) e Ion (batería) junto a Pato, ex de Basura, como vocalista.
Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: Alfonso y Miguel Romero, Odio Taldea, insonoro.com, Canal Youtube oscarfake)
Llegaron los años 80 y con ellos, la mejor década que el Heavy Metal ha vivido en España y en el resto del mundo. En sus comienzos empieza a gestarse el nacimiento de la banda más representativa del Heavy Metal español, Obús, junto con Barón Rojo.
En los primeros meses de 1980 dos jóvenes madrileños, Juan Luis Serrano y Francisco Laguna, bajista y guitarrista, que ya coincidieron en otras formaciones como Red Box y Madrid 20, deciden formar Obús, sin saber aún que iban a revolucionar todo el panorama musical de la década. Para completar el grupo deciden llamar al batería Manolo Caño (Mazo), a partir de ahí comienzan a componer las canciones del que sería su primer vinilo. Así continuaron hasta abril de 1981, mes en el que Manolo Caño es sustituido por Fernando Sánchez al mismo tiempo que se incorpora Fortu Sánchez como vocalista. Hasta ese momento los encargados de ponerle voz a las canciones eran Juan Luis y Paco, bien pues ya tenemos a Obús al completo y listos para hacer Historia, la cual comienza de forma fulminante en la plaza de toros de Las Ventas, ganando la Tercera Edición del Villa de Madrid. Esto les sirvió para firmar su primer contrato discográfico con Chapa Discos.
En Julio de 1981 entran en el estudio y comienzan a grabar su primer álbum, 'Prepárate', producido por Tino Casal y Luis Soler, contando con la colaboración de Luis Cobos. Nada más ver la luz el 'Prepárate' catapulta al grupo a la fama, llegando al número uno de los 40 principales, algo impensable hasta esos momentos para una banda de heavy metal.
Sorprendieron a todo el mundo con su potente música y su dura imagen, adornada con cuero negro y tachuelas por todos lados, sentando las bases de lo que sería el sonido y la estética del rock duro en los años posteriores. Al poco tiempo triunfan en su propio barrio, Vallekas, en una gran actuación ante miles de personas en el campo de fútbol del Rayo Vallecano, las cuales se rinden ante el poderío y la contundencia de la banda en directo y demostrando que serían la mejor banda de directo de aquí en adelante.
6 de noviembre de 1981, Obús se embarca en una aventura de la que muchos dijeron que estaba destinada al fracaso, presentar su primer disco en el Pabellón de Deportes del Real Madrid, sin embargo consiguieron otro hecho histórico, con un lleno a reventar y confirmándose como unos de los grandes del heavy español, consagrándose canciones como 'Va a estallar el Obús', 'Sólo lo hago en mi moto' o 'Pesadilla nuclear' como himnos dentro de la escena del rock español.
Pronto comienzan a salir galas y no paran de girar presentando el LP por toda España, llenando allí donde tocasen, como fue el caso también en su presentación en Barcelona, en el Pabellón del Barça.
Todos los medios se hacen eco de la ascensión meteórica de Obús hacia la fama, apareciendo en todos los medios de comunicación (prensa, radio, TV...).
En 1982 sacan su segundo álbum, 'Poderoso como el Trueno', siguiendo la buena línea del primero, con temas tan representativos como 'Dinero, dinero', 'Dame Amor', o el mismo 'Poderoso como el Trueno'. En este disco volvieron a contar con la ayuda de su buen amigo Tino Casal, junto con la de Luis Soler. Regresan al Pabellón de Deportes del Real Madrid para presentar el disco ante todos sus seguidores.
En 1984 les llega el momento de la consagración como banda indiscutible de primer nivel con el lanzamiento de su impresionante disco 'El Que Más', el tercero de su carrera, este álbum fue grabado en los Mediterráneo Studios de Ibiza, con la ayuda del ingeniero de Judas Priest, Mark Dodson, con el que consiguieron un sonido que por aquel entoces sólo estaba al alcance de bandas de talla internacional, además Adrian Smith (Iron Maiden) escribió una canción para el disco titulada 'Alguien', y junto con este tema todo un disco repleto de canciones brillantes como 'Vamos muy bien', 'Autopista', 'El qué más', 'Viviré', 'Juego Sucio'...
Obús es ya conocido por todo el mundo, y también entran con fuerza en Sudamérica. En ese mismo año viajan a Venezuela ofreciendo dos actuaciones en el famoso Poliedro de Caracas.
En 1985 vuelven al estudio para grabar su cuarto álbum, 'Pega con fuerza', de nuevo en los Mediterráneo Studios, con temas como 'Te visitará la muerte'.
Durante todo este tiempo el grupo no deja de actuar y de cosechar éxitos y en 1986 llega el quinto disco, 'Dejarse la piel', un álbum que se sale un poco de la linea de los anteriores pero que refleja su madurez como músicos y que incorpora una novedad hasta entoces desconocida en el repertorio de la banda, su magnífica balada 'Complaciente o cruel' y temas como 'Necesito más', 'Crisis', 'Mentiroso', 'Rómpelo', etc.
En 1987 tienen suficientes canciones como para decidirse a grabar un doble disco en directo, 'En directo 21-2-87', demostrando a todo el mundo que su directo y puesta en escena es lo mejor del momento, ofreciendo un concierto memorable y volviendo a llenar el Pabellón del Real Madrid (por si alguién tenía dudas).
A finales de los 80 el bajón del heavy a nivel mundial es evidente, abandonan Zafiro, que prefiere apoyar a otro tipo de grupos y fichan por Avispa. Con esta discográfica sale 'Otra vez en la ruta' en 1990. El panorama para el heavy es desolador y es ya un hecho que pasa por momentos de crisis, por este motivo, y aunque vuelven a Sudamérica a dar una serie de conciertos en México, Obús decide aparcar el grupo, y cada uno de sus miembros se dedica a diferentes proyectos musicales.
Hasta este punto de su trayectoria, Obús cuenta con muchos momentos históricos, premios y varios discos de oro, sin mencionar que la historia del heavy metal español no podría entenderse sin citar a Obús.
Sin embargo, el grupo no estaba disuelto, sólo aparcado momentáneamente, y en 1996 regresan a los escenarios. Poco a poco vuelve a surgir interés por este género y en absoluto silencio comienzan a componer nuevos temas, que se ven reflejados en su regreso discográfico en Octubre del 2000 para Boa Music, callando las bocas de los más escépticos, con su impresionante 'Desde el fondo del abismo', un compacto lleno de fuerza y rabia, con unas canciones que demuestran que se encuentran en plena forma, sabiendo que la veteranía es un punto a su favor, con canciones como 'Que te jodan', 'Cautivos', 'Esta vida', 'Siento ganas', 'Marilú'.
Durante el tiempo que Obús estuvo separado, Fortu montó una banda con veteranos del mundo del rock, que venían de Barón Rojo, Muro, y Santa entre otros. Parte del público pensó que una banda con gente procedente de bandas con tanto éxito harían la convivencia entre sus miembros difícil. Sin embargo, nunca se reveló ningún tipo de comentarios que hiciese pensar que la convivencia y colaboración entre los miembros no fuese otra cosa que ejemplar. El primer disco que grabaron 'Saratoga', con nombre homónimo al grupo, tuvo una gran aceptación y consiguieron llenar en concierto la sala Aqualung de Madrid. Pero fue justo tras terminar de grabar el segundo disco, 'Tributo', cuando Fortu decide abandonar el grupo. Juan Luis y Fernando, mientras tanto, tenían un proyecto propio, una banda de rock llamada Venganza, sin mucha repercusión en el panorama musical. Paco, por otro lado, intentaba convencer a sus antiguos compañeros para reunir la banda.
Justo una semana después de que dimitiera Fortu como cantante de Saratoga, Venganza se separan, y Obús vuelven a formarse.
'Cuando estalla la descarga' es el disco recopilatorio que Obús publica en 2001 de la mano de BMG y, dos años más tarde, aparece 'Segundos fuera', ahora por parte de Rimer Rock con con diez nuevos temas, muy rockeros, potentes y con la seña seño característica del grupo, con letras que hablan de temas de actualidad, contando las cosas claras y sin rodeos. Fortu sigue siendo la gran "garganta" que era hace años, aunque en ocasiones "rompe" demasiado la voz en algunos temas.
En 2004 durante la gira "Segundos fuera" Juan Luis deja el grupo, afrontan el concierto próximo con Peter Oteo e inmediatamente deciden incluir a Nacho GG-R como bajista de la banda pasando a ser el único componente nuevo. Pasan dos años más y aparece un nuevo recopilatorio, ‘Vamos muy bien: 30 Grandes impactos’, un doble CD recopilatorio de la banda donde se recogen los mejores temas a lo largo de su carrera.
En 2008 Fernando causa baja por enfermedad y le sustituye Carlos Mirat. En 2009 durante una gira por Hispanoamérica, Nacho GG-R deja la banda para ser sustituido durante un par de años por Pepe Bao (bajista de O'Funk'illo).
Tras siete años de silencio desde su anterior ‘Segundos fuera’, en el año 2010 los madrileños entregan este correcto, ‘Cállate!’, lejos de sus grandes clásicos, pero que resulta de fácil escucha y buen recuerdo general. Para este disco, Fortu y Paco se rodearon de dos músicos de reputado prestigio como fueron Fernando Montesinos y Carlos Mirat que desarrollan un trabajo encomiable tras sus respectivos instrumentos, es más, Carlos Mirat me parece un batería espectacular. Llama la atención es que, sin dejar de lado el heavy metal tan característico de la banda, el cual está presente en varios temas como el tema título o en ‘Corre mamón’, es un disco mas roquero, e incluso mas ‘hardrockero’ que sus anteriores, lo que le da una accesibilidad mayor al público, lo que no significa que sea comercial o algo similar, sino que se entremezclan ritmos mas ‘sucios’, mas garajeros. Con ‘Cállate!’, Obús no hizo el mejor trabajo de su vida, pero sus miembros demostraron que seguían en la brecha.
En 2012, Obús cumple 30 años de carrera, y lo celebran editando un documento audiovisual de lo que fue el concierto especial de ese 30 aniversario celebrado en La Riviera de Madrid el 5 de Noviembre de 2011, preparado y grabado expresamente para la ocasión. El disco, puesto en circulación por Warner Music Spain, se titula 'De Madrid al Infierno' y se presenta en doble Cd y Dvd.
En Otoño de 2014, Obús prepara la gira por el XXX Aniversario de la edición de 'El que más' (Chapa Discos, 1984) que los llevará por diferentes puntos geográficos nacionales (A Coruña, Valencia, Barcelona, Bilbao, Burgos, ...).
Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: obusrock.com, maxmetal.net, elportaldelmetal.com, Canal Youtube Obús Oficial)
La culpa fue de Ronald Reagan. El presidente de Estados Unidos anunciaba en 1985 un viaje a España, y a alguien en el bar Tifus se le ocurrió formar un grupo del rock para darle una bienvenida a la altura del personaje. El mítico local de la calle Santiago, en Logroño, estaba regentado entonces por Jota Echagoyen y su hermano Cruz, y entre su clientela más fiel había una gavilla de noctámbulos y artistas diletantes.
No fue difícil convencer a un puñado de ellos para parir el que, con el tiempo, se ha convertido en uno de los grupos más determinantes de la escena riojana: Obras Públikas. Una banda cuyo principal legado fue un único disco que dejaron para la posteridad.
El Espolón, 4 de mayo de 1985. Ahí y entonces celebraron su primer bolo en un escenario al que asomó la formación original: Jota y Piru como cantantes, Nacho Colis a la batería, Emilio Laseca tocando el bajo, Mikel Ateca a la guitarra y José Ignacio Foronda (alias Poty) a la otra guitarra. Los primeros temas que sonaron fueron 'Etiopía' y el “hit” que incitó la banda, 'Reagan hijo puta'. Como cualquier concierto punk que se precie la actuación fue un desastre, lo cual no sólo impidió sino que incentivó repetir al día siguiente y por sorpresa en el propio Tifus. Algo cambió en Logroño a partir de entonces.
Aquel verano del 85, el Ayuntamiento transformó el Morrorock, el encuentro periódico de bandas locales, en concurso. Obras Públikas se rehizo con el fichaje de Miguel Ángel Simón a la guitarra solista -Mikel volvió a Arnedo y montó Miembros Activos- y de Ruper Gil al saxo. El grupo dejó arrumbado el punk que entonces sobrevolaba en el ambiente y hasta incrustó la ‘k’ en su nombre, y lograron ganar el premio consistente en un concierto en la plaza del consistorio durante las fiestas de San Mateo junto a la grabación de un single. El paso previo a la celebración de más de 60 actuaciones por todo el norte de España y la edición del disco con el que han ingresaron en la memoria colectiva.
Ninguno tenía inicialmente en la cabeza meterse en un estudio. Sin embargo, alguien puso el dinero suficiente y la discográfica Soñua entreabrió las puertas a una propuesta fresca, vital y acorde a las ‘movidas’ que se cocían más allá de Madrid. La cita fue en los estudios Tsumani de San Sebastián, hasta donde la banda llevó todo el material que tenía acumulado. Horas y horas de trabajo que finalmente dieron forma a un Mini-Lp de siete canciones, ya que las otras tres previstas para completar el álbum no acabaron de sonar como pretendían. Esa fue una de las razones por las que el vinilo tampoco fue bautizado. Es, simplemente, el de Obras Públikas, el de la carátula azul, el disco del casco.
En sus surcos han quedado 'Son las ches', 'Nuestra encomiable labor social', 'El que no corre vuela', 'Me dio una gran satisfacción', 'No metas a la tabla en eso', '(Es chemenda, es terrible esta sequía en) Etiopía' y, especialmente, 'Logroño Ciudad', un canto a la falta de expectativas juveniles en una capital de provincias con letra de Poty Foronda que les abrió incluso las puertas de TVE y aparecer en el programa ‘A tope’, que presentaba José Luis Fradejas. Foronda lo recuerda con viveza. “Nos metieron en el mismo plató donde se realizaba el ‘Un, dos, tres. Mientras tocábamos veíamos todo el atrezzo del programa, la Ruperta, el set de los tacañones… Al acabar, la voz del regidor nos anunció desde algún rincón que la toma no estaba mal pero que mejor la repetíamos. Alguien de nosotros dijo que vale, pero que guardaran la primera para llevárnosla a casa y poder usarla nosotros”.
No fue la única vez que Obras Públikas pisó la capital. También pasaron por locales legendarios como La Gruta o Elígeme, que entonces regentaba Joaquín Sabina, desplegando un estilo absolutamente propio. “Nuestra única obsesión consistía en que nada sonara a jazz ni heavy, que cada canción fuera distinta y que si nos inspiraban Frank Zappa o los Talking Heads, mejor”, reconoce Poty. El grupo no sólo no renegaba de su origen, sino que en sus letras contaban que "Mimí, Fifí y Yuyú viven en la Gran Vía, que las chicas se han comprado un chalé cerca del San Lorenzo, que Coscullela merienda mortadela".
Precisamente el tema con letra de Alberto Vidal que incluía la referencia al entonces ministro de Obras Públicas (sin K) fue uno de los que más repercusión concedió a Obras Públikas (con K) y les facilitó sonar en los 40 Principales. La oportunidad de hacer una presentación oficial en la discoteca Avenida de Logroño que contó con la presencia del mismísimo protagonista quien, por unas horas, cambió la americana por la chupa. “En aquella época, más que estilos había movidas”, reflexiona Poty desde la distancia de los años. “Estaba la de Vigo, la de Madrid, la del País Vasco... Nosotros queríamos representar a la de Logroño y abrir puertas a toda nuestra generación”.
Cuando todo parecía encarrilado para alcanzar cotas más altas, problemas internos en Soñua desbarataron el recorrido del disco. La compañía se dividió entre Oihuka y Nola, con quien finalmente salió el disco a principios de 1987, casi un año después de grabarse. Entre tanto surgieron en la escena bandas como 21 Japonesas por las que Nola apostó en detrimento de Obras Públikas y el globo se deshinchó. Lentamente. Casi sin darse cuenta. “Alguien dijo un día que quizás deberíamos trasladarnos definitivamente a Madrid para hacer algo más”, apunta Poty. “No dimos el paso y nos quedamos en Logroño”. En Logroño ciudad, precisamente.
Posteriormente, Nacho Colís formó parte de Mar otra vez, junto a Javier Corcobado.
Grupo vallisoletano pop compuesto en 1982 por Jesús María Martín "Chusma" (voz), Juan (guitarra), Chema (bajo) y Manolo Rodríguez (batería). También pasaron por el grupo Santi (guitarra), Kiko Garrido (bajo) y César de Diego (teclados).
Fueron pioneros en su ciudad por acercar los sonidos más característicos de la nueva ola, aunque la prensa del momento los catalogaba como "pop-rock fuerte". Casi todos sus bolos se produjeron por Valladolid, aunque también pisaron salas madrileñas de gran prestigio como Alcalá 20 o el mismísimo Rock-Ola.
La historia de Objetivo Perdido, inicialmente conocidos como El Tren de la Bruja, es más o menos recordada por la aportación de un single y un maxi de bastante éxito a nivel regional y no tanto a nivel nacional (No éramos de Madrid...!qué le íbamos a hacer!), y algunos temas sueltos en diferentes discos recopilatorios.
Su primera maqueta de estudio aparece en 1981, con los temas 'Toca más bajo', 'Chico soñador', 'La escalera', 'Solo chicos' y 'Pueblo acabado'.
Debutan discográficamente en 1982 con un single que publica Dro con los temas 'Sólo chicos/La escalera', con Alberto Gambino como productor. Las dos canciones fueron compuestass por Chusma, aunque en 'La escalera' particpa también Manolo. Pop pegadizo para 'Sólo chicos', mientras que en el que ocupa la cara B endurecen algo más su sonido. El Maxi aparecía al año siguiente con tres temas: 'Satisface ansiedad', 'Te canta la seta (Nueva versión)' y 'Apartado 10'. La portada y contraoportada portaba era una sugerente ilustración de una camarera, obra de A. Lorente y J.J. de Hoyos.
Ese mismo año aparecen en 'Valladolid 83', un concierto que comparten con otros grupos locales en el que aportan otros temas (dos de ellos también en el Maxi, como se puede comprobar): 'Etéreos recuerdos', 'Te canta la seta' y 'Apartado 10'.
Grabado en los estudios Trak de Madrid, fue producido por Eugenio Muñoz y editado por el
Ayuntamiento de Valladolid. Junto a Objetivo Perdido, los grupos Analgésicos, Disidentes y Reflejos.
Casi tocaron el cielo en 1984 llegando a la final del concurso de Radio Nacional "Don Domingo" (ganado en otras ediciones por Presuntos Implicados -1983- y Semen Up -1985-). El caso es que se quedaron en eso: "casi tocar el cielo". RNE edita un disco con los mejores grupos de aquella edición con dos temas de Objetivo Perdido: 'Nostalgia del 84' y 'Amor en el chino'. El resto de formaciones que completaban el disco eran Incidentes Genuinos, Paris La Nuit y Generación Mishima.
Ese mismo año, Objetivo Perdido telonean a Radio Futura en un concierto en Miranda de Ebro.
En 1985, Objetivo Perdido se disolvía y dejaban paso a otros grupos con un talento y frescura que, por contra, Objetivo Perdido empezaba a perder, como por ejemplo Nadie y Automáticos, con esa fuerza formidable que les daba contar con Armando y Pirulo, dos percursionistas en escena. Lamentablemente tampoco pudieron triunfar en toda España.
Tras la experiencia, Juan y Manolo formaron Alacrán, una productora musical, mientras que Chusma se dedicaría a la docencia como profesor de música.
No obstante el sello Standard Oil edita una cinta con varios grupos de la zona en la que no se olvidan de Objetivo Perdido. Los dos temas incorporados a 'Cuantos sonidos caben en una ciudad' (1986) fueron 'Su presa' y 'Guerra Mundial'. Inalterables, Nadie, Automáticos, Sociedad Anónima, Bit 32, Crom, The Bumpers, Edit, S.U.D. y Predestinados completaban la cassette.
Redacción NO80s. Pedro J. Pérez
(Aportaciones: valladolidwebmusical.org, Canal Youtube Jesús Martín)
Grupo vasco de Zarauz (Guipúzcoa) que aparece en 1985, procedentes del grupo Humedecidos, formado por Lou Olangua (voz), Dani Ulacia (guitarra), Goiko (bajo) y Eba (batería). 
