Legendarios se crea a mediados de 1984, perteneciendo pues a la primera ola del rockabilly murciano. En un principio constituyen la banda Jerónimo Molina (guitarra y voz), Joaquín Montiel (guitarra), Francisco Martínez (bajo) y Pedro García (batería). Joaquín fue sustituido por la guitarra de Antonio García, hermano de Pedro.
Durante sus primeros años no tienen gran visibilidad, dedicándolos a modestas actuaciones y concursos menores como el Cieza Rock.
En 1988 realizan una gira por las provincias de Castellón, Tarragona y Valencia, obteniendo cierto renombre que les sirve para participar en un Lp para el sello UMA. Ambas circunstancias -gira y disco- inducen a la confusión de que en el presente se les considere un grupo de Castellón, tal como hace erróneamente el libro "Historia del rock en la Comunidad Valenciana". Las canciones escogidas son 'Pura carrocería' y la más endeble 'El amor en la calle', aunque por entonces contaban con una treintena de temas.El recopilatorio se titulaba 'En la mar', y también participaron Lisboa, Bodas de Sangre, La Sentencia, Cristales Góticos y Cuarto Jinete.
Después del disco, intervienen a final de año en el homenaje de los grupos murcianos a Álvaro Vera, en Diciembre de ese mismo año en la Plaza de Toros de Murcia, junto Unidad Psiquiátrica, El Rostro de Keaton, Los Marañones, Los Hurones, Fanáticos, LaMetro, El Norte y Farmacia de Guardia.
Al poco tiempo se separan, aunque años mas tarde provocaron una efímera reunión que poco tiempo duró.
Redacción Nuevaola80. César Sánchez y Pedro J. Pérez
(Aportaciones: murciaenlos80.com, Canal Youtube César Sánchez)
Con sólo una media de edad que no alcanzaba los 14 años, aparecen en escena en 1979 Barro, una formación al más puro estilo rock y rock psicodélico, nutriéndose de bandas como Yes, Génesis, Peter Frampton, Pink Floyd o Ian Hunter y, que además fueron el embrión de los futuros Sade. Barro nace en el Colegio Claret, sito en el barrio de Benimaclet de Valencia, y su formación original estaba compuesta por Jesús Barranco (guitarra), Honorio Barranco (guitarra), José Damián Ortega (batería, aunque sin ella) y Francisco Alcaíde (voz). Más tarde se incorporaría José Porcar (bajo) y Santiago García (voz), tras ser expulsado del grupo Francisco.
El Colegio Claret fue testigo del bautizo del grupo en directo, en una actuación de fin de curso, aunque si que es verdad que en aquel evento adoptaron el nombre de Sade Rock, ya que nunca gustó en demasía el apelativo de Barro. Ese concierto, que según dicen las malas lenguas gusto muchísimo, fue el comienzo de todo lo que vendría después como Sade.
Barro, en un primer momento y carentes de local de ensayo, practicaban en plena calle, pero aquello no gustaba mucho a los vecinos y optaron por trasladarse a los Viveros. Entre su repertorio, que por cierto no queda claro si se llegó a grabar alguna cinta con suficiente audibilidad, aparecen temas como ‘Barro En Tus Botas (Y Tus Nervios Destrozados)’, ‘Tirano’ o ‘Oye, Niña’. Las dos piezas primeras eran obra de Santiago García, mientras que la tercera la firmaba Francisco Alcaíde.
Poco antes de adoptar los siguientes apelativos a Barro, Jesús Barranco invitó a abandonar la banda a Santiago García, según cuentan con toda la razón del mundo, ya que se negaba a ensayar y por consiguiente tomarse en serio Barro. En sustitución de Santiago entra Melchor Ruiz, poniendo la voz principal y tocando la pandereta. A partir de entonces empezó definitivamente el fenómeno Sade, con severos cambios radicales en sus vestimentas hacia el punk, no sin antes autodenominarse Sade Rock o pasar un lapsus como Información y Turismo, mas que nada por un concurso de maquetas para una emisora de radio. También se produjo el cambio en la batería de José María "Batty" en lugar de José Damián Ortega.
Como anécdota curiosa decir que se pensó en ponerse el nombre de Los Bastardos De Sade, pero sonaba demasiado trasgresor, por lo que se derivó primero en Sade Rock y posteriormente en Sade, dando vida a partir de entonces a una de las mejores formaciones valencianas de punk-rock de aquellos años.
Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: Vicente Ribas)
[Discografía] [Conciertos] [Prensa recortada] [Se fueron] [Imprenta] Diplomáticos se crearon en 1989 después de que a Afán de Lucro, antiguo grupo de Pedro Guijarro, les robaran todos los instrumentos en el local de ensayo. Sin grupo, Pedro contactó con Francis Díaz (entonces bajista de La Pista Búlgara) para que le ayudara a grabar con su guitarra española su tema 'Margaritas', indispensable para conquistar el corazón de Ana, su actual mujer.
Así nacieron Diplomáticos, en la casa de Juanjo Jorganes, grabando con un cassette Tascam de 4 pistas y un montón de ideas a chorros. Enseguida se unió Keko al proyecto y se grabó la priimera maqueta, hecho que les propició ganar el concurso de grupos de Canarias en 1990.
En los primeros conciertos, Roberto Bacallado, también de La Pista Búlgara, acompañó al grupo a la batería, pero pronto dejó paso a Quique Díaz en un concierto en Las Teresitas. En esta primera época acompañaron también al grupo, las guitarras Leo y Rubén Hernández. También fue importante el aporte en los teclados de Juanma Pardellas en la grabación del primer cassete, además de ser coautor junto a Pedro de la canción 'El perfume de la nostalgia'. Por tanto, la formación más estable de Diplomáticos seria la compuesta por Pedro Guijarro (voz), Francis Díaz (guitarra), Queco Sánchez (bajo) y Quique Díaz (batería).
Entonces Diplomáticos apostaban fuerte por un pop guitarrero y con guiños al rock, al blues y a la música disco-funk de los setenta. Desde Los Rolling hasta Lou Reed, Beatles, The Smiths, La Mode, Nacha Pop… muchas fueron las fuentes del sonido Diplomáticos de aquella época. Y siempre con la idea de crear canciones como piezas individuales más que con la de buscar estilos. Si algo no se podía tocar con una acústica, no servía para el grupo. Entonces a Pedro le influía mucho el trabajo en los textos de gente como Pablo Meneses, de Moral Femenina o de Edui en cualquiera de sus mil proyectos.
Poco a poco las letras empezaban a tener más importancia, eran más mimadas. Historias de maduras alcohólicas en busca de amores, abstracciones viendo a los niños salir del cole, una cita con retraso tras la caída del muro…
Fruto de su exitosa participación en la citada Muestra de Rock de 1990, Diplomáticos graban lo que hasta ese momento era su única publicación oficial: Dos temas en el Lp recopilatorio 'Canarias me suena, Vol. 2'. Las canciones eran 'Luna amante', compuesta por el grupo el día antes de la grabación y 'Anoche soñé', un blues que Pedro le "robó" a Pablo Meneses en una noche de copas. Junto a ellos III República, Due y Faros Rotos.
A partir de aquí, el grupo dio conciertos por Tenerife y Gran Canaria con bastante frecuencia. De la misma forma las demo-casetes auto editadas iban aumentando y el grupo pudo gozar de mucha actividad creativa. TV, programas de radio, conciertos… También tocaron en la presentación del libro de Juan Manuel Pardellas “El rock en Canarias”, en un concierto en el Viera y Clavijo.
En 1995 Diplomáticos ganan el premio del programa de radio “Explosivos en el té” a la mejor canción con “¿Dónde está la inocencia?”. Ese mismo año participan en Madrid en un concierto de grupos canarios en la mítica sala Revólver. Después de esto, el grupo graba un trabajo muy interesante con Paco Chinea en Multitrack con intención de darle un empujón definitivo al proyecto, pero desgraciadamente no tuvieron el desarrollo necesario. La maqueta tenía los temas 'La hora del corazón', 'Siempre hay sorpresas' y 'El perfume de la nostalgia' y nunca se editó.
Durante los más de diez años que ha supuesto el parón del grupo, cada uno de sus integrantes ha desarrollado miles de proyectos y colaboraciones. Ahora están decididos a continuar con un trabajo que, lejos de sonra añejo, brilla con más fuerza que nunca.
Llegamos a 2012, el año en el que el grupo lanza su único, un trabajo homónimo grabado en los estudios Multritrak Records por
Ikay Ledesma y el propio Francis Díaz. En los once temas que porta el CD, más tres bonus tracks, han participado los cuatro miembros originales de Diplomáticos, quienes además contaron con la colaboración de Julio Tejera (teclados), Ikay Ledezma (guitarra), Roberto Bacallado (percusión) y los coros de Juliana Kim y Susana N. Barreto.
Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez
(Aportaciones: myspace del grupo, Canal Youtube Nuevaola80)
Hacia el año 1989 se forma esta banda tarraconense de rock duro callejero que, tras varios cambios de formación (también pasaron por el grupo Hugo, J. Encuentra y Manolo "Elvis") y de nombre Thao, Thako, Tako, se estabilizan como Números Rojos con Teodosio "Teo" Díaz (guitarra y voz), Bernardo "Berny" Sancha (guitarra y voz), Paco Benítez (bajo y voz) y Federico "Fede" Díaz (batería).
Ese mismo año, 1990, debutan discográficamente con 'Nariz contra nariz', editado por PDI que contenía 'Nariz contra nariz', 'Peste equina', 'No he dicho nada', 'Deseo de aventura', 'El mar', 'Horas lentas', 'Policia', 'Chatarra gona' y 'Recomenzando'. El disco recibe elogios de la prensa musical, y su directo recorre buena parte de la geografía peninsular, hasta conseguir ser nombrados grupo revelación de 1990 por la revista Heavy Rock.
En la primavera de 1991 telonean en la gira española al grupo neoyorquino Ramones, realizando once conciertos ante numerosas audiencias.
Tras los conciertos realizados el verano de 1991 se edita su segunda entrega discográfica, 'Del Mundo', también con PDI con los temas 'No puede ser', 'Vagabundo', 'Polietilización', 'Desajustes', 'Reggae del asesino', 'La virgen', 'Un momento en un cuento', 'Paso furtivo', 'Ey, baja del árbol', 'No as violencia', 'Cachorrillo loco' y 'Y mis sueños'. Este trabajo también tuvo buena acogida entre los medios especializados, y fue producido, como el anterior, por Tony Urbano (ex-Leño). Lo presentaron durante los últimos meses de 1991 y la primera mitad de 1992.
Vuelven a abrir, como invitados, los conciertos de Barcelona y San Sebastián del grupo Iron Maiden. En 1993 hay cambio de bajista en el grupo, y Pepe Sáez realiza algunos conciertos con la banda durante este año y el siguiente. Tony Urbano también echó una mano durante este período.
En 1995 se fija la formación con Teo, Berny, Fede y Ramiro Beá y, a partir de 1996, volvieron plenamente a la actividad, concentrando su atención en el directo y grabando su tercer disco.
En 1997 se edita, 'Tiempo Muerto', autogestionado y editado en el sello independiente Soviet Records, y distribuido por Surco. En él se aprecia la evolución y la consolidación de la banda, abriéndose a nuevos ritmos. Este trabajo ha sido su último disco editado.
El grupo siguió funcionando gozando de una amplia agenda de conciertos. En 2015, conocen el triste fallecimiento de su bajista, Ramiro Beá, de forma repentina mientras que trabajaba en la fábrica de BIC España. El grupo le ofreció un concierto homenaje dos años después en la Capsa de Música de Tarragona. A partir de ese momento, se encargó del bajo Antonio Díaz, hijo de Teo.
El grupo sigue funcionando bien en directo, pero cinco años después de la desaparición de Beá, se produce la muerte de su guitarrista y vocalista fundador Berny Sancha, en agosto de 2020.
Redaccion Nuevaola80. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: myspace.com/numerosr0j0s, Canal Youtube Altafonte)
Jim Tonic y Las Hienas (en ocasiones como Gin Tonic) es un grupo formado en Puertollano (Ciudad Real) en el verano de 1986 por Jose Antonio Ocaña (voz), Eduardo Núñez (guitarra) y Gerardo Prado(batería) para hacer unas cuantas versiones de clásicos del rock’n’roll. Pero para que el grupo quedara completo, pronto se dieron que necesitaban otro guitarrista y, por supuesto, un bajista, por lo que se incorporan Carlos Amaro (bajo) y Emilio Kao (guitarra).
Jose Antonio provenía de Costaleros de Viriato, Eduardo y Gerardo de Desertores del Arao, Carlos de Fenómenos Extraños y, por último, Emilio estuvo en las filas de La Procesión del Kaos.
El grupo se siente influenciado por bandas de ámbito nacional como Lobos Negros, La Frontera, Loquillo, Rebeldes, Gatos Locos, Los Dalton (insulares), Mas Birras o Tennessee, mientras que desde fuera de nuestras fronteras, se sienten atraídos por sonidos de grupos como Stray Cats, The Clash o The Ramones.
En el momento de comenzar a perfilar su repertorio, todavía plagado de versiones, empiezan a integrar alguna que otra composición propia. Sustituyen a Carlos por el bajista de Desertores del Arao, es decir, José Ramón Monroy, recién venido de cumplir el servicio militar. Debutaron en la ya desaparecida discoteca "Cadillac" con un villancico-punk que dejó a los asistentes patidifusos.
Con esa formación graban su primera maqueta, producida en noviembre de 1987 en los estudios de RNE-Radio 3, en Madrid.
Sus salvajes directos, siempre acompañados de farras hasta el amanecer, les hace ganarse una fama de autenticas hienas del rock’n’roll, y a la par que el grupo ganaba en consistencia, alguno de sus miembros comenzaba a sentirse fuera de lugar. Por ello, Valeriano Borrego, “Borre”, se hace cargo de la guitarra en el puesto que dejaba vacante Emilio.
Con esta alineación consiguen auténticos logros dentro del olvidado y desértico territorio musical manchego, siempre sin olvidar los inestimables coros de la bellísima Alicia Montero, tanto en las maquetas como en los numerosos directos que ofreció el grupo.
Con “Borre” llegan momentos dulces para el grupo como el inolvidable día que telonearon a los barceloneses Gatos Locos de Fernando Lavado, o cuando se alzaron con el triunfo final del Concurso Castellano-Manchego de Rock en su edición de 1988. Como premio, grabaron un Lp compartido con el resto de finalistas del certamen, un disco grabado en los Estudios Duplimatic de Madrid con Felix Arribas (batería de Los Pekenikes) como técnico de sonido.
Consiguen telonear a un buen ramillete de grupos dentro de lo que se vino a llamar “Tour Salvaje 1988”, tales como Semen Up, Círculo Vicioso, Kiko Veneno, Pata Negra, Tiernos Mancebos y, mas tarde, a Sex Museum o Lagartija Nick.
Ese mismo año, graban uno de los primeros programas de Cajón Desastre (TVE), interpretando para la ocasión ‘Por qué me miras’, ‘14 horas’ y ‘Chico ye-ye’. Su popularidad va, paulatinamente, en aumento. La versión de la ‘Chica ye-yé’ de Concha Velasco, la antes mencionada ‘Chico ye-yé’, es escogida por TVE como unas de las cuatro mejores versiones del tema. Graban tambien para TVE-Castilla La Mancha un par de temas en sus estudios de Toledo, ‘Al otro lado del Ojailén’ y ‘Ya te vale’.
Paralelamente se van curtiendo como cabezas de cartel junto a otros grupos de la región como Bertidos Bordes, Los Desconocidos, Los Católicos, The Rurals, Háztelo, Los Buenos o Los Eléctricos.
En el verano de 1993 la banda se separa con un último concierto en su Puertollano natal.
En julio de 2008, quince años después, organizado por la Concejalía de Juventud y el Instituto de Juventud de Castilla-La Mancha, Jim Tonic y Las Hienas deciden volver a juntarse bajo el slogan “El retorno y adiós muy buenas”, con el objetivo de rememorar viejos tiempos, con un concierto ofrecido en el Coso Taurino Polivalente de su ciudad que duró mas de dos horas. El grupo actual lo componen José Antonio “Jim Tonic” (voz), Eduardo “Hiena Cuerdarrota” (guitarra), Julián “Hiena Yé” (guitarra), José “Hiena Canibal” (batería) y Félix “Hiena Condena” (bajo y coros).
Redacción NO80s. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: myspace.com/jimtoniclashienas, Canal Youtube despiadado56)
[Discografía] [Conciertos] [Prensa recortada][Se fueron] [Imprenta] Banda ferrolana de hard rock que arranca en 1978 cuando Vari y Víctor García empiezan a descubrir la música a través de bandas como AC/DC, Deep Purple o Leño. Comienzan a ensayar con guitarras españolas hasta que se hacen con su primera eléctrica. Bautizan al grupo como Tábano y diseñan el logo que, con las lógicas variaciones, los acompaña hasta hoy en día (un gran mosquito con una guitarra, basado en aquellos mosquitos del anuncio de Raid).
En 1980 conocen a Miguel Cabarcos que toca (y tenía) la batería y un amplificador de guitarra a válvulas. Ensayaban en Perlío compartiendo local con los punks Crisis Crónica ya que así compartían el material (siempre escaso, caro y difícil de conseguir en aquel entonces). En casa de Miguel escuchaban mucha música: Black Sabbath, Jeff Beck, Yes, Genesis, “E. L. & P.”, Rush o Jaco Pastorius.
Pero lo que más los marca es una cañera tendencia nueva que no era otra cosa que lo que los más entendidos denominaron como “Heavy Metal”. De entre todas las bandas que descubren la que más les llega son Iron Maiden. Hasta este momento Víctor cantaba y tocaba la guitarra pero acuerdan buscar un cantante solista. El elegido es Coba. Con él ganan la primera edición del concurso Futuros astros, organizado por el pub Bristol en 1982 (al año siguiente quedan terceros) y empiezan a recorrer los locales que se les ponen a tiro.
Cambian de local y se trasladan a una bodega restaurada en casa de Fran Ameneiros del grupo Cíclope con los que pasan a compartir local. En esta época Suso Rivas se une al grupo con su guitarra.
En 1984 entran a robar una noche en el local y se llevan casi todo. En el caso de Victor ya sin guitarra (robada en el descanso de una actuación poco antes). Por motivos de seguridad y otros asuntos, cambian de local de ensayo y se van a San Juan a los locales del bajista y batería Lolo Beceiro. Poco después Jorge Barquero (de Éter) sustituye a Coba en la voz.
En 1986, tras pasarse un año en blanco debido a la “mili” de varios de los componentes del grupo, Miguel Cabarcos deja el grupo y entra José Vargas a la batería procedente de Éter. Unos meses después fallece Miguel en un accidente, dejando al grupo bastante tocado.
Llega 1987 y continúan moviéndose dando concierto por donde pueden, llegan hasta La Coruña en donde reciben una gran acogida. La marche de Jorge Baquero a la mili hace que Víctor tenga que encargarse de la voz de nuevo. Pero no son estos los únicos cambios: José Vargas abandona la banda y tiempo después lo hace Vari. Ingresa Pepe Martínez al bajo.
Dos años mas tarde, en 1989, Carlos Rivas colabora a la batería con la banda en aquella época haciendo algunas actuaciones, como la del Villa de Bilbao donde quedan terceros. Pepe Martínez y Suso Rivas se van a estudiar a la escuela de música M.I en los Ángeles, California. Junto a Vari y Toni Torres tocan en las fiestas de Vivero teloneando a Barricada, comparten cartel ese día además con los asturianos Marvel y los coruñeses Xudef-Klass.
A principios de los 90 Suso Rivas y Pepe Martinez a su regreso a España emprenden otro proyecto llamado St. Funny junto con Jorge vaquero a la voz, Tony Torres a la guitarra y Eduardo Castro “Eddy", con lo que Víctor se queda sólo. Toca reclutar nuevos músicos: Víctor Criado (voz), Miguel Cela (bajo), Roberto Leira (batería Fran “el Pibe” (guitarra) y Javier Pita (batería) pasan fugazmente por el grupo.
A finales de los 90 las corrientes musicales son otras, los componentes de la banda se meten en nuevos proyectos y el grupo se deshace.
Reunión en Diciembre del 2008. Vari, José Vargas y Víctor García, los miembros más antiguos de Tábano intentan reactivar la banda. Pasan unos meses y contactan con Jorge y Tony Torres para completar la formación pero debido a los proyectos personales de cada uno al final fue imposible.
Mencionar que casi todo este tiempo hicieron, y seguirán, un homenaje anual a la memoria de Miguel Cabarcos.
Tábano son hoy en día Víctor García (voz y guitarra), Álvaro Rivas (bajo) y José Vargas (percusión).
En enero de 2018, fallece el que fuera vocalista por un tiempo, Víctor Criado.
Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: lavozdegalicia.es)
