Vómito

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Corrían los primeros ochenta en Irún, ciudad fronteriza con Francia. Cuatro chavales se juntan para acabar con el aburrimiento y protestar contra todo lo que, día a día iba mermando sus posibilidades de futuro. Necesitaban expresar todo el odio que sentían hacia la sociedad que les había tocado vivir. Irún seria la ciudad que vería crecer en un ambiente donde proliferaban grupos tan conocidos como Baldin Bada, Kortatu o Antirégimen. Eran los años en los que se empezaba a oir hablar del "rock radikal vasco", mejor dicho, el punk hecho en casa, donde el "no future" y el "vive rápido y muere joven" tendrían mayor aceptación durante aquellos años y que en poco tiempo empezaría a pasar factura en la mayoría de las bandas de aquella época, como así sucedió con los Eskorbuto, RIP, Cicatriz y los propios Vómito, entre otros, por no hablar de los miles de los chavales que no sobrevivieron a aquella década.

A falta de cualquier referencia todas estas bandas pondrían su mirada en lo que entraba de Inglaterra y Vómito no podía ser menos. Con muchas ganas y poca técnica debutan en las fiestas de primavera de Irún, tocan 3 temas y se marchan. Ese fue el germen de Vómito: Víctor (voz), Mikel Martínez "Johnny" (guitarra), Klaus Groten (bajo) y Daniel Bordonaba (batería), inicialmente conocidos como Vómito Social, y así registran su primera maqueta en septiembre de 1984 'Los gobiernos pasan, las sociedades mueren, pero la policía es eterna'.

Empiezan a despuntar por su zona, Joseba López se hace con la guitarra del grupo sustituyendo a Mikel, y vuelven a presentar una segunda maqueta en 1986, '¿No es esto terror', que ya servía para hacerse una idea de por donde se movían. Once cortes llenos de "mala ostia", arremetiendo contra todo lo que ellos piensan que les oprime en el día a día, contra las fuerzas de seguridad, la ley antiterrorista tan de moda aún hoy en día, contra el capitalismo salvaje.

Una tercera maqueta, 'Cerebros podridos', seguiría la línea de la anterior. Muchas de aquellas primeras canciones volverían a ser grabadas con mejor sonido en su posteriores discos. Otras tantas hubiesen quedado en el olvido de no ser por la constante intención de que se sigan escuchando entre sus mas fervientes seguidores a la espera de que alguien caiga en la cuenta y les produzca un Cd, teniendo en cuenta que últimamente se están reeditando mucho material de aquella época que parecía perdido para siempre.

Una de los mejores temas de aquel entonces, y que no volvería a grabarse, es 'Niño terrorista'. Pero aquellas dos cintas recogían otras canciones importantes en el bagaje musical de Vómito, como eran 'Cerebros podridos', 'No mas tortura', 'Animales muertos', 'Irún' y algunas mas.

Vómito, inicialmente Vómito Social, decidieron eliminar esa palabra ya que, según ellos mismos, existían cantidad de grupos que usaban esa palabra en sus nombres. No paran de tocar por todo el País Vasco y no sería hasta 1987 cuando al final consiguen grabar sus primeras canciones en un disco, titulado 'Skalherria punk', el cual compartirían con otras tres bandas de la zona. Incluyen la mítica 'Fuerzas de seguridad', como no, la policía otra vez como motivo de sus reivindicaciones, 'Ley de vida' que habla de la mala de educación que se recibía cuando aun no podían elegir y, por supuesto, 'Ley antiterrorista'. Si hubo un grupo que despuntó en este recopilatorio fue sin duda, los Vómito. Su sonido era contundente, quizás no demasiado acelerado pero la base rítmica y la voz de "cazallero" de Víctor dejan claro, por si alguien aun tenia dudas, de que lo suyo es el punk, punk rabioso de denuncia, de decir lo que muchos no se atreven y otros no quieren oir.

Ese mismo año sacan por fin su primer y esperado disco, un disco por fin para ellos solos, 25 minutos de punk rock en estado natural, sin concesiones, sonido crudo e impactante, desde la portada en la que se ve una fotografía en negativo del grupo hasta la última canción transmiten ese característico odio total. El sonido sigue sin tener la velocidad de otras bandas de aquella época pero queda compensado por la contundencia con la que tocan los doce temas que componen el trabajo. Transmiten todo el odio que llevan dentro. La voz de Victor vuelve a resaltar de entre guitarra, bajo y batería. Resaltar un par de temas del disco sería imposible, todos merecen la pena ser escuchados aunque cada uno pueda tener sus preferencias, desde el principio hasta el final empezando con 'Ratas de ciudad', 'Soy una bomba', 'Estado de alerta', ' Deslumbrante brillo', tema anticapitalista donde habla de como cualquiera puede venderse por dinero, 'Lucha', 'Vomito social', 'Ellos', 'Otros' y 'Un dia mas (esperando el final)'.

En 1988 se producen nuevos cambios en la banda, Bingen Arcas sucede a Mikel en la guitarra y Álvaro Emparanza "Pato" de la batería en el puesto de Daniel, manteniéndose cantante y bajista original, Víctor y Klaus. Con esta alineación grabarían su segundo disco 'A un paso de la locura', donde el sonido queda bastante mas depurado, y las letras ya no son únicamente de denuncia social. Se pueden encontrar canciones que tienen mas que ver con el terror, la guerra, la mente humana. Alguna de sus nuevas canciones ya no son tan directas como lo fueron antes, se tornan tornan siniestras, aun sin dejar del todo la realidad del dia a dia, como en 'Colaboracion ciudadana'. Repiten 'Ley de vida' del 'Skalherria punk'. La portada aunque sencilla, impacta: un niño abrazado a su madre (¿embarazada?) que sujeta un hacha en sus manos, escrito en sangre el nombre del disco. Escuchando la letra de la cancion 'Mama le ha cortado la cabeza a papa', se entiende el porque de la portada, un alegato a los malos tratos. La locura esta presente en casi todos los temas del disco presentándose de formas distintas, 'Vete lejos de mi' es un ejemplo claro como "dicen que no", las ganas de terminar con la vida de una vez sale fuera también, 'No puedo para' va en la onda de 'Me da igual'.

Mientras tanto Vomito siguen dando conciertos allá por donde les llaman. A finales del 91 entra un nuevo guitarrista que daría mas fuerza al sonido, Fermín López "Txitxo", ya de por si potente de la banda. Permanecen un tiempo inactivos y en diciembre de 1992, el dia 12, reaparecen para grabar su tercer disco, este en directo en un concierto que ofrecieron en la sala Barrabás de Zornotza, con 18 cortes, titulado 'El ejercicio del crimen'. Aquí repasarían los temas del compartido, y de los dos primeros Lps, además de cuatro temas inéditos. El disco saldría también en video, las canciones se suceden a toda velocidad, en plan Ramones desde la introducción hasta el último tema no paran.

No sería hasta 1995, cuando aparece el disco que cerraría la primera etapa del grupo. En ese momento Mikel González "El Gordo" sustituye a Bingen y se registra 'La circulacion en el laberinto' con un total de diez canciones, cuatro de ellas ya aparecían en el directo como nuevas. En este disco ya se nota la afición total de la banda hacia el terror, no es casualidad que dedicasen su segundo disco al escritor H.P. Lovercraft, la inspiracion. El trabajo cuenta con una introdución y "desintroducción" y una serie de temas como 'Instinto criminal', 'La circulación en el laberinto' y 'Radio Terror' donde Fermín Muguruza acompaña con los coros.

En Junio de 1995 muere Víctor, sucediéndose una serie de homenajes al carismático vocalista de Vómito. En ese momento es Klaus (voz y bajo) quien se hace acompañar por Mikel Irazoki (guitarra) y Javier Área (batería) manteniendo el grupo en activo hasta 1998, año en el que se produce la disolución.

Klaus sigue junto a El Gordo con el proyecto Radio Terror, nombre que se basa en uno de los temas de Vómito, llegando incluso a grabar un disco.

Pasados varios años, el sello Puzkarra publica, ya en 2008, un recopilatorio llamado 'Siempre fue terror', preámbulo de la reaparición de la banda en 2009, de la mano de Klaus,  ofreciendo una serie de actuaciones que tuvieron su continuidad con la grabación del disco 'Regreso a la escena del crimen', un single que recoge tres canciones puesto en circulación por Potencial Hardcore, disquera madrileña especializada en el género hardcore-punk. Ese mismo año, Vómito participa en 'Muerte o gloria. Un tributo a The Clash' con el tema 'Flamante y nuevo Cadillac' que edita Buns of Brixton Records.

En 2010 aparece 'En la zona zero', en el que Vómito reaparece en el panorama discográfico, apoyado en parte por la contundencia en los parches de su nuevo batería Iban Martínez. Durante ese año y el siguiente el grupo compareció en directo por distintas ciudades de la geografía nacional. Durante el transcurso de la gira ve la luz un nuevo disco, tributo al grupo Parálisis Permanente, que edita Potencial Hardcore, y que titulan 'Paralizando 13', porque trece son los temas que revisitan los de Irún en el citado trabajo ('Yo no', 'Sangre', 'El acto',...).

En 2013, VomitoPunkRock Records edita las dos primeras maquetas del grupo en el disco 'Demos 1984/86', en el que figuran como Vómito Social (demo de 1984) y Vómito (demo de 1986).

El grupo sigue actuando en directo y realizan una gira por México. A su vuelta, editan en 2015 un nuevo disco llamado 'Nocturnidad, premeditación y alevosía'. El subtítulo del álbum es '30 años de ejercicio del crimen. Directo en la Jimmy Jazz de Gasteiz 18-10-2014', tal y como se como indica corresponde al directo grabado en esa fecha y en esa conocida sala vitoriana para celebrar las tres décadas del nacimiento del grupo, una de las bandas más referenciales del punk vasco. Consta de veintiséis temas de todas las épocas de la banda. Se presentó en digi-pack con cuadernillo y DVD. De nuevo pone en circulación Potencial Hardcore.

La actividad musical de Klaus con Vómito la compagina con su otro grupo, Inox, con dos discos publicados hasta la fecha, 'Hiéreme' (Potencial Hardcore, 2013) y 'Ministro' (Malicia Records, 2015).



Redacción NO80s. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: Suizidio Kolektivo, ddtbanaketak.com, Canal YouTube Putosimu)

Viva Zapata!

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Breve trayecto para este quinteto valenciano de experimentados músicos y conocidos colaboradores. Con sólo un único maxisingle promocional, con dos temas bailones, Viva Zapata! pusieron su granito de arena musicalmente en los últimos años ochenta.

Con la idea clara del grupo, de querer formar algo más que un solitario vinilo, la banda se forma en diciembre de 1987, quedando todo reflejado en un fallido proyecto. El quinteto estaba formado por Richi Morris (teclados y voz), Manolo Amorós (batería), José Manuel Moles (guitarra y voz), Juan Durá (bajo) , y José Luis Fernández “Poe” (teclados). En el caso de Richi Morris y José Manuel Moles, habían militado en Platino y Video respectivamente, mientras que José Luis González “Poe” era un conocido colaborador productor de la ciudad de Valencia.

Los temas que plasman el citado Maxi son 'What you’re gonna do?' y 'Captures by a phamptom D.J.', piezas cantadas en inglés, aún no muy habitual por aquel entonces, puesto que todavía faltaban cuatro o cinco años para que llegara esa fustrante, demencial e incomprendible ola de bandas nacionales berreando en inglés. Entre tanto, si algún grupo tenía el desacierto de ejecutarlo de vez en cuando, se podía entender como algo innovador que le daba ese toque anglosajón a aquellos extraordinarios combos surgidos en los ochenta.

Volviendo a las piezas del maxisingle emitido, se puede aseverar que era una especia de mezcla entre funky y pop; que recuerda mucho a The Blow Monkeys o Phil Fearon And Galaxy, sobre todo su 'What you’re gonna do?'. Los dos temas están compuestos por las dos voces del grupo, Richi Morris y José Manuel Moles, y el vinilo fue editado por Disturbio Sound, subsello de Xirivella Records, una exigua empresa discográfica ubicada en la localidad de Xirivella, como es lógico. El disco hace que se convierta en la primera referencia de la citada discográfica, especialmente lanzada para los medios de comunicación.

Todo esto, más unos cuantos conciertos, es lo que dio de sí Viva Zapata!, evaporizándose el grupo en un abrir y cerrar de ojos. Manolo Amorós y Juan Durá se unieron a la banda de Alfonso Aguado, Los Inhumanos, José Luis González “Poe” siguió con su labor de productor, técnico de sonido y colaborador para otras bandas. Richi Morris en cambio se encuentra en la actualidad en Madrid, componiendo piezas musicales para anuncios de televisión, sobre todo de Canal +. De José Manuel Moles, militó en diferentes grupos entre los cuales podemos destacar su paso por Vídeo.

El 29 de Junio de 2009, un trágico accidente acabó con la vida de Richelieu Morris Leyra a los 48 años de edad, junto a su mujer, María Begoña González y un acompañante amigo de la familia, Agustín Fernández.

Redacción NO80s. Pedro J. Pérez

Viuda Gómez e Hijos

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Grupo coruñés formado Jorge Fernández (voz y guitarra), Alberto (guitarra solista), José (bajo y coros) y Dani Punta (batería y coros), aunque los componentes originales datan de octubre de 1982 con Puchón (voz), Jorge (guitarra), Rigo (bajo) y Dani (batería). Puchón y Rigo abandonan el grupo a finales de 1984, entrando en su sustitución Andrés (bajo), reduciéndose a trío. Por la banda pasaron otros músicos como Carlos Clerins, Benito o José Viñas "Men".

El nombre lo sacaron de una historieta de Max, publicada en el popular fanzine Víbora.

Se puede considerar como uno de los mejores grupos que salieron de la cantera coruñesa. Empezaron siendo eminentemente punks para luego ir recogiendo más influencias.

En 1982 actuaron en el Pabellón de La Coruña. Al año siguiente en Betanzos y en el Festival Rock Ciudad de Coruña. En 1984 también participaron en el Festival de Moaña (Vigo) y en el II Festival Rock Ciudad de Coruña. Ya en 1985, actuan en las salas La Marimba y Piscis de Coruña, así como en el Club Náutico de Coruña y el Festival Nuevo Pop Sada.

En el invierno de 1985, Andrés abandona el grupo, incorporándose Jose (bajo) y, a principios de 1986, Alberto (guitarra) completa la formación mas consolidada.

Siguen las actuaciones en 1986 como la de Festival Nuevo Pop de Vigo, Encuentro Noroeste Pop-Rock (Pabellón de Coruña), de nuevo en el Club Náutico de Coruña y en salas coruñesas como Calle 42 o el pub Via Crucis.

Tardaron muchos años en conseguir que sus esfuerzos se plastificaran, pero antes habían registrdo, al menos, un par de maquetas, la primera de ellas en el mismo local de ensayo con un Revox de una pista.

En 1986 Xavier F. Villaverde les grabó un video de su canción 'Viuda Gómez', un estupendo corto que ganó premios en varios festivales, que formó parte de su segunda maqueta.

Como conciertos remarcables de 1987 se puede destacar el que ofrecieron en la sala Hipódromo de Santiago de Compostela.

En 1988 graban, en los estudios Kirios de Madrid, 'Completamente', un Mini-Lp editado por Fonomusic/La General. La producción corrió a cargo de Rocky. Jorge Fernández firma en solitario cuatro temas del disco, uno a medias con Dani Punta y el resto es de todo el grupo al unísono. El tema 'Solución Suicida', incluido en el disco, es un pequeño himno local.

En el año 1990 la banda se deshace. Poco después Jorge Fernández lo intenta de nuevo con un nuevo y breve grupo, Clan 69.

Pasados los años, Viuda Gómez e Hijos reaparecen en 2008, con la edición de lo fuera su primera maqueta en un disco que titulan 'La Viuda está de vuelta'. Todo ello a través del sello El Beasto Recordings.

En 2011, el grupo autoproduce un recopilatorio con practicamente la totalidad del material registrado a lo largo de su historia. El título del disco es 'No somos viudas pobres sino pobres viudas'.



Redacción Nuevaola80. Ricky Rodríguez y Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: Fanzine Krapula, Canal Youtube JpfSS)

Vitamina

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Foto: Antonio H. Cutillas
Grupo que se forma en 1980 en Murcia con Araceli Puigcerver (voz),  Joaquín Zamora (guitarra y voz), Paco Olmos (guitarra), Antonio H. Cutillas (bajo) y Joaquín (batería). Joaquín Zamora también se encargaba de las composiciones de los temas.

Influenciados inicialmente por los Beatles, Birds o Bob Dylan, fue cuando empezaron a escuchar los programas de Radio 3 como 'Esto no es Hawaii' que de manera inmedita les surge la necesidad por tener su propio grupo. Con la sensual Araceli al frente y aquellas pintas a lo Chrissi Hynde, representaban el lado más poppy/new wave de la emergente escena musical murciana de principios de los ochenta, si bien, canciones como 'Tascas 80' eran realmente buenas.

En 1981 graban su primera maqueta con el mencionado 'Tascas 80', 'Ya nada será igual' y 'Sábado gris'. Enviaron la maqueta a diferentes radios y empezaron a sonar tanto en Radio Cadena como en garitos de la popular zona de las Tascas (como el Din Don, su habituar lugar de encuentro).

Un año después se presentan a la primera edición del que, posteriormente, fuera el certámen más importante de los grupos emergentes murcianos, el Murcia Joven.

Ese mismo año (1982) registran en su local de ensayo de La Azacaya (Beniaján), unas grabaciones que, como es lógico, carecían de toda calidad, pero que recogen casi la totalidad del repertorio de Vitamina. Los temas fueron 'Luz de gas', 'Huyes', 'Murcia revisada', una cover del tema 'Antes de que salga el sol' (donde muestran claramente su afinidad por grupos como Nacha Pop), 'Sólo es un juego', 'Mi perdido amor', 'Cuenta atrás', 'Chica demodé', 'Ya nada será igual', 'Rock'n'Roll', 'Todos los guitarras solitarios', 'Nuevos horizontes' y 'FM'.

En 1983 realizan lo que sería su segunda maqueta oficial, y última, con otros cinco temas, en el que tan sólo rescatan  'Luz de gas'  de los ensayos del 82. El resto eran nuevos: la instrumental 'Beatmina', 'Amor negro', 'Brujas del pop' y 'Máxima velocidad'.

Cuando Araceli abandona el grupo, por temas de estudios, es Joaquín quien se hace cargo del tema vocal, junto con Paco que también se encarga de cantar alguna canción. De esta manera, participan en 1984 en el festival Secuencias Pop-Rock '84, que se celebró en Mayo en el Auditorio Municipal de Murcia, junto a los grupos Menphis, Dama Negra, Exocets, Yeso, Todmir, Necrópolis, Belcebú, Jauton, Unidad Psiquiátrica, 4ª Galería y Devotos.

Posteriormente, y tras buscar sustituta para Araceli (con anuncio radiofónico incluido) se convierten en Todos y la Chica, un nuevo grupo con cantante fémina, en este caso Nina Meseguer, en el que permanecen Joaquín Zamora y Paco Olmos.



Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: Joaquín Zamora, César Sánchez, murciaenlos80.blogspot.com, Canal Youtube César Sánchez)

Viga

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El grupo madrileño Viga se formó por el año 1981 en el castizo barrio de Lavapiés, influenciados por Barón, Obús, Leño y todo el rock internacional, Maiden, Judas y sobre todo Motorhead. Ya entonces comenzaron, en cuanto que tuvieron un puñado de temas terminados, a tocar en directo en todo local o escenario donde se les era permitido.

La primera formación de Viga fue la compuesta por Julio Viga (voa y bajo), Chechu Aurrecoechea (guitarra) y Emi Mateo (batería).

Y así, llegaron ya en el mismo año 1982, a telonear a los mismísimos Asfalto en la legendaria sala En Vivo de Fuenlabrada, fue la presentación de 'Mas Que Una Intención' en diciembre del 82. Y fue a raíz de esa actuación, en la que contaban en su formación con Marimar, la luchadora, rockera y cantante (que nos dejo hace algún tiempo) quien encabezó una auténtica gesta por editar el codiciado primer disco.

Tras diversos cambios de formación, abandonos, etc. finalmente el grupo tras un montón de conciertos, maquetas, Villa de Madrid, un sin fin de avatares, y tras el fichaje de Emi de su actual batería, se disolvió tras el "tour castizo" que realizaron en Lavapiés el año 1993.

Tras diez años de separación, en marzo 2003, y tras tocar en diversas formaciones (Azuzena, Marshall Monroe,...) y diversos proyectos de todo tipo incluido curros en la BBC (Bodas Bautizos y Comuniones) deciden juntarse de nuevo y asi... Viga se encierran en los estudios Tritono en pleno corazón de la Gran Vía de Madrid, dando forma a lo que sería, por fin, su primer trabajo discográfico, 'Construyendo Rock & Roll'. El disco lo produjo el panameño Iván Reymore que en su dia militase en Instinto, banda rockera de aquellas latitudes que tuvo su resonancia allende los mares en circuitos rockeros. Registraron doce temas... incluidas sendas versiones de Moris y Jerry Lee Lewis imprimiendo a todo el trabajo, la rabia contenida y la contundencia de una banda que lleva muchos años deseando dar la cara de una vez por todas.

Con la formación ampliada por Mariano Juárez al bajo y Gorka Rubio a la guitarra, secundan diferentes festivales veraniegos y conciertos varios.

En 2006 su segundo disco, 'Con un par de ladrillos', contando con colaboraciones como Jose L. Campuzano "Sherpa", Elisa de Dreamaker, Oscar de Lujuria, Javi's de Harem y Pedro Vela de Cuatro Gatos. El trabajo lo graba Isaac Rico en los estudios Retrostudio.

En el verando de 2007 Julio Viga deja la banda de forma amistosa así que comienza la búsqueda de un nuevo frontman. Finalmente, tras algunas pruebas y transcurriendo el mes de octubre del año 2007, es Isaak Palomino, ex miembro de bandas como Härem o Divina Tragedia quien se queda con el puesto de cantante de Viga.

De este modo, Viga inicia una nueva andadura que se basa en mostrar su enorme potencial en directo, pero todavía con el freno echado, puesto que se prodigan poco sobre los escenarios, dado que se encuentran en plena preparación de un nuevo album de estudio, donde la banda piensa entrar a comienzos del año 2008. Antes se llevará a cabo una grabación en directo que inicialmente pensaban titular 'Version Viga', una muestra de diferentes versiones de temas conocidos así como versiones de canciones de sus dos anteriores álbumes interpretadas por el nuevo cantante y algún invitado sorpresa y amigos de la banda. El disco no obstante no llega a publicarse de manera oficial, constando como maqueta bajo el título 'V Covers', ya en 2016.

En la primavera de 2008 su batería, Emi Mateo, sufre una lesión que le imposibilita hacer frente a las siguientes tres actuaciones comprometidas y Luis Garcés, batería de Fulvus y de la banda de versiones Mistreated, realiza la suplencia actuando con Viga en Badalona, Alcorcón y Gruta 77, hasta que Emi se restablece. En Agosto de ese año Josete Agredeño, del grupo Svensis, entra a formar parte de la banda como guitarra rítmica y en marzo de 2009 Viga y Emi Mateo (batería) deciden tomar diferentes caminos, optando Viga por rescatar a Luis Garcés, con quien cierran la formación

De este modo, abren una nueva etapa con la grabación del tercer álbum de la banda 'Electrokalambrera', que aparece en el mes de mayo de 2011 con Zinkin Prim Discos y que da al grupo una nueva identidad con un estilo de Heavy rock depurado, presentándolo en Madrid el 6 de mayo en la sala Ritmo&compás. Tras un año girando por España con la gira de 'Elektrokalambrera', Viga consigue entrar en el mercado latinoamericano a través del recopilatorio 'Fábrica de Metal' editado en septiembre de 2012. Un año después, sale a la luz 'Elektrokalambera' en México bajo el subsello de Discos y Cintas Denver, Fábrica de Metal.

En Noviembre de 2014, sale a la luz el cuarto álbum de estudio de Viga, titulado 'Ley de Viga'. En aquel momento, la formación del grupo estuvo compuesta por Isaak Palomino (voz), Emi Mateo (batería), Chechu Aurrecoechea (guitarra) y Mariano Juárez (bajo).

La última referencia del grupo es un Ep autoeditado que llega en 2016, 'Viga's Law', seis temas de 'Ley de Viga' adaptados al inglés.



Redacción NO80s. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: vdeviga.com, Canal Youtube Vladimir Contreras Jerez)

Viernes y Los Robinsones

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Grupo orensano formado en la primavera de 1985 por José Luis Labrador (voz), Arturo Mosquera "Chapi" (batería), Toño Arias (guitarra) y Carlos Rego (bajo), los cuales deciden no seguir intentando sacar el fanzine que tenían pensado y se pasan al excitante mundo de la música. Sólo Carlos y Toño tienen una mínima idea musical.

El 24 de mayo de ese año realizan la presentación del grupo durante el transcurso de un macro festival de grupos orensanos llamado "Uf, que noche". Cuando les llega el turno, a las seis de la mañana, sorprenden a todos los allí presentes con guitarra y bajo desafinados y una batería que constaba de una caja y dos platos.

Tocan en donde les dejan, casi en ningún sitio, y llegan a hacerlo en la cárcel de Ourense: "Chapi" añade el bombo a su primitiva caja y todo suena algo, un poco, mejor; algo así como un mal cruce entre los Ramones y los Cramps.

1986 se podría definir como un continuo peregrinar de locales de ensayo, hasta que dieron con un sótano maloliente. En ese época Toño deja el bajo por la fotografía y es sustituido por Antonio Page "Amadís", ex de Última Fila. También de este grupo, casi disuelto por entonces, llega Javier Doforno "Dofo", que se encarga de la guitarra solista. La primera versión del 'No puedo volver' es de este momento, que luego aparecería en el primer flexi single de Cosecha Roja, es decir, la evolución natural de Viernes y los Robinsones.

En octubre de 1986 se produce el debut de la nueva formación en la Casa da Xuventude de Orense. Curiosamente, en este concierto Fernando Risco, futuro batería de Cosecha Roja, sustituye a un "Chapi" momentáneamente lesionado. Por primera vez el grupo suena a eso, a grupo.

Hasta mediados de 1987 continúan los cambios de local. Su primera salida fuera de la provincia fue a una discoteca de Lugo en la que el dueño les corta el sonido antes de acabar.

En agosto de 1987 graban su primera maqueta en estudio. A los controles está Moncho Lusquiños, otro futuro miembro. Risco a la batería, sustituiría definitivamente en septiembre a "Chapi", el cual se aleja completamente del mundo de la música para dedicarse a la abogacía. El sonido es mucho más limpio y se mueve entre el rockabilly, el R'n'B, el pop y la aceleración del punk a lo Clash o Ramones, ambos versionados.

En noviembre de 1987, Viernes y los Robinsones, se van de gira internacional. Se van a Rennes (Bretaña-Francia) con motivo de un encuentro cultural de tres regiones europeas, Galicia, Bretaña y Groningue (Holanda). Seis conciertos en diez días de buena vida en la carretera que todavía hoy recuerdan con nostalgia. "Dofo" no quiso viajar y fue sustituido por el anteriormente mencionado Moncho Lusquiños, experimentado guitarra que se acopla perfectamente al grupo a pesar del poco tiempo de ensayo, como puede comprobarse en una grabación de parte de un concierto francés, en un local llamado "Le Barracuda", que les sirvió de segunda maqueta.

A principios de 1988, y tras la vuelta de la gira francesa todo parece ir sobre ruedas, ya que ofrecen algunos conciertos, reciben buenas críticas a la maqueta, pero paulatinamente, por diferentes razones, se va dejando de ensayar, hasta que en abril el grupo se va al garete definitivamente.

Paradójicamente Viernes y los Robinsones nunca habían sonado tan bien como en su última actuación en el pub Casablanca, ante un puñado de fieles seguidores y la indiferencia de la clientela habitual del local, nido de "gente guapa".

Redacción NO80s
(Aportaciones: Carlos Rego)