Grupo surgido en Villarreal (Castellón) hacia 1983 con Santi García (voz), Rubén Cerisuelo (guitarra), Carlos Janés (teclados), Cristian Font (bajo) y Víctor Palmer (batería).
Cromosoma-23 se alojaban en una onda tecno-siniestra que, a veces recordaban a los mismísimos Aviador Dro, otras quizás a Décima Víctima.
Por sus filas también apareció Ferdi Sales (propietario del Japan Rock Club y batería también en Berlín, Baden Baden, Satanás Bombero, Rash Band, Jarabe, Dama Rock, Los Perreros, La Escena/The Scene, Candidatos e incluso tocó en alguna ocasión con los burrianenses Cinema).
El grupo incluyó el tema ‘Ultracentrifugadora’ en el recopilatorio de carácter local ‘N-340’, editado por la Diputación de Castellón en 1984. Recogía otros grupos de la provincia como Los Auténticos, Enigma del Deseo, Soporte Vital, Neón, Funeraria Vergara, Cinema, Morcillo El Bellaco, Odín, King Krueles, D.G.S. y Los Anónimos.
Poco después desaparecen sin dejar rastro, a excepción del nombrado Ferdi.
Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: nomepierdoniuna.net, Canal Youtube Pablo Siniestro/punk)
Sus inicios se remontan a agosto de 1989, momento en el que Luís Frutos y Enrique Larios “Kique” ayudan su amigo Emilio Modino, guitarrista de Leviatán, en el bolo que realizaron en la discoteca Clayma de San Javier (Murcia), donde actuaron junto a Barón Rojo. A partir de ese momento comienza a germinar Bronka.
Esta banda alicantina la formaban, en aquel momento, Iñigo Palacios (voz y bajo), Luís Frutos (guitarra), Octavio Vicente (guitarra) y Kique Larios (batería). Luis había formado parte de otra de las grandes formaciones del levante español, los también alicantinos Acero.
Comenzaron haciendo rock urbano, para después definir su sonido hacia un rock más radical, muy próximo al que en aquellos años realizan las bandas vascas. Entre sus influencias musicales se encontraban dos de los grupos heavys locales más importantes de la zona, losya citados Acero y Leviatán.
En 1992, graban la demo ‘Fiesta’, que incluía los temas ‘Dios no está presente’, ‘Descúbrete’, ‘Don Pascual’, ‘Entre carbón’, ‘Bronka’, ‘Náufrago’ y ‘K-Roña’. Otro tema capital de Bronka fue 'El ángel de la muerte', aunque también destacaron composiciones como 'Sin razón', 'Destrucción', 'Seguiré', 'La matanza', 'El cazador', 'Sólo una cruz', 'La tela de la araña', 'Sangre en la arena', 'Puño kara kiere', 'Lo tendrás todo' o 'Buscando un recuerdo'.
En 1997 dejan su única constancia sonora, un CD de siete temas titulado 'El ángel de la muerte' que publica KRB Records.
Pasado un tiempo, Iñigo abandona la formación y se incorporan John Negrete (voz) y Dámaris Poveda. Hacia 1998 el grupo pone punto y final a su historia.
Casi 15 años después de su disolución, en enero de 2013, Bronka participa, en el festival ‘MetAlicante’ celebrado en el Centro Cultural Las Cigarreras, junto a sus más allegados coetáneos, Acero y Leviatán. Estas tres bandas compartieron numerosos carteles con Barón Rojo, Obús, Ñu y Leño, entre otros muchos, en los que se hacían acompañar de los músicos Eva Ortiz y Fernando J. Antón. Como ejemplo, su participación en agosto de ese mismo año en la sexta edición del Festival Rock Alacant en la Explanada de La Nucia, ese día, nuevamente con Leviatan, o en 2016 en el I Petorrock Festival de Alicante, donde actuaron a la par que Sherpa (Barón Rojo) y Marakas the Machine.
Posteriormente, John pasa a formar parte del grupo Overlife y ya en los 2000 de la banda de versiones La Tribu. Mientras que Kique se incorpora al grupo Suciudad y Luís lo hace en Axako y SilverHaze.
Grupo de rock progresivo madrileño formado hacia finales de los ochenta por David Pérez (voz), Daniel de Alfonso (guitarra), Miguel Ángel Martin (bajo) y Juan Francisco Navarro (batería y percusión). Daniel había militado en Éxtasis.
En 1990 gracias al trabajo de la Asociación Juvenil de Músicos de Hortaleza (organización declarada de utilidad pública municipal recibiendo subvenciones del Ayuntamiento de Madrid), entraron a grabar en los estudios Duplimamc de Madrid, el Lp compilatorio ‘Asociación de Músicos de Hortaleza’ publicado por Lady Alicia Records, donde Sexagrama incluye los temas ‘Te has vendido’ y ‘Meten en un saco’. El resto de grupos que también formaron parte de este recopilatorio fueron Fuera de Lugar, Luces Negras e Iris.
Ese mismo año se presentaron al ‘Primer Certamen de Música Joven 90’ en la modalidad de rock que reunió a veinticuatro bandas como The Martínez, Distrito 5 o Rocka. Este último consiguió el primer premio y Sexagrama el segundo.
‘Compositum’ es el título de la cassette editada en 1992 por la editorial S.N. que incluía los temas ‘Escama de Satán’, ‘Espuma del mar’, ‘Hagamos el amor’, ‘Cuentas tus horas’, ‘La luna se escapó’, ‘Amanecer garrulo’, ‘La vaca anal’, ‘Angelotes’, ‘Delirium tremens’, ‘Lluvia de marfil’, ‘Loco cruel’ y ‘Por una canción’.
En 1994 sale ‘Pájaro en mano’ un Cd editado por Lady Alicia Records y producido por ellos mismos. Estaba compuesto por ‘La espuma del mar’, ‘Zappiana’, ‘Portador de valores eternos’, ‘Hagamos el amor’, ‘Dama de la rosa’, ‘Por una canción’, ‘Me gusta tu ombligo’, ‘La vaca anal’, ‘Afeitadum cornuto’ y ‘Zoot allures’ (versión del tema de Frank Zappa). Para este trabajo Sexagrama estaba formado por Fernando Amor (voz), Daniel de Alfonso (guitarra), Miguel Ángel Martin (bajo) y Juan Francisco Navarro (batería y percusión).
Posteriormente Daniel ha formado parte de los grupos Intro, Alud, Thanatos, Mr. Hyde Bourbon Band, Jazzinto o El Relojero Ciego, entre otros. Actualmente es el guitarrista de Catódica Paradise.
Banda madrileña procedente del barrio de Hortaleza formada en 1990 por David Álvarez (voz), Manolo Maestre (guitarra), Daniel Redondo (bajo), Rafael Pascual (batería) y Alberto Javier Amado “Kogote” (teclados).
David y Rafael provenían del grupo heavy metal Akrópolis, mientras que “Kogote” formó un iniciático grupo de rock en el instituto, pero la inexperiencia junto a la juventud de sus componente, hizo que aquel proyecto durara tan sólo seis meses. En 1988 se incorporó al grupo Akrópolis.
Fuera de Lugar, ese mismo año (1990) gracias al trabajo de la Asociación Juvenil de Músicos de Hortaleza (una organización declarada de utilidad pública municipal recibiendo subvenciones del Ayuntamiento de Madrid), entraron a grabar, en los estudios Duplimamc de Madrid, el Lp compilatorio ‘Asociación de Músicos de Hortaleza’ que publica Lady Alicia Records, donde Fuera de Lugar incluye los temas ‘No estás sola’ y ‘Entre las olas’. El resto de grupos que también formaron parte de este recopilatorio fueron Sexagrama, Luces Negras e Iris.
Tras varios cambios en la formación el grupo terminaría por disolverse.
Posteriormente, en 1993 “Kogote”, fue uno de los miembros fundadores de los populares Ska-P, banda formada en Vallecas que desde 1994, llevan más de una docena de discos publicados. Mientras tanto, encontramos a David en 2005 militando en el grupo heavy metal Zyphra.
Formados en San Sebastián en 1984 inicialmente como trío, Brigada Ligera eran Josetxo Orueta (voz, bajo y compasitor), Iñaki de Lucas (batería) y Antonio (caja de ritmos y teclados). Inaki era conocido por su trabajo en UHF, Vidas Ejemplares y Paralelos.
Se presentaron al II Concurso Rock de Donostia de 1985 pero no superaron la clasificacion de maquetas, fueron rechazados de la seleccion de diez grupos, que se batirían en duelo. La maqueta que registraron estaba compuesta por estos cuatro temas ‘Mensaje de la cofradia’, Cancion erotica’, Sola’ y ‘Etiopía’.
Fueron los ganadores del Primer Villa de Tolosa dejando a todos los presentes sorprendidos, ya que Iñaki no pudo tocar en la clasificacion (porque se olvidaron de él), sacando Antonio todo tipo de sonidos de sus teclados y controlando la caja de ritmos y Josetxo sacando provecho del bajo y de su voz que aunque no era brillante, más bien apagada, al menos no desafinaba, cosa muy habitual en voces de la zona. El tecnico de sonido fue Angel Katarain.
Transcurridas pocas semanas, actúan en San Sebastián junto a los recientes ganadores del Concurso de Zalla, Matrona Impudica (que acababan de grabar una maqueta). El concierto fue organizado por Varioteca Rimbaud, nuevamente con Angel Katarain como tecnico de sonido.
Poco despues pasarian a llamarse La Cofradia, grupo que grabaria un Ep para Discos Suicidas como siempre con Katarain a los mandos técnicos, y en este caso como productor.
Como dato complementario, comentar que en Sevilla también hubo otro grupo del mismo nombre que ya funcionaba desde 1982.
Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez/Reyes Sánchez.
(Aportaciones: andoaingojubilatuak.blogspot.com)
El año 1977 unos quinceañeros de Torrelavega llamados Speed iban con indumentarias 'punkis' (cadenas, collares). Fueron el embrión de Melopea Intensiva que en 1978 daba el pistoletazo de salida a lo que se conoció como la Marejada Cántabra, a partir de los cuales surgieron diferentes grupos como Jamón Soprano, Las Manos de Orlac, Los Dorados o 32 Interior.
32 Interior surgen en el verano de 1982 en Santander, una banda en formación de cuarteto compuesto por Marta Sainz (voz), José María Soto (guitarra), Luís Manuel García (bajo) y Manolo Raba (batería).
En cuanto al estilo musical, el grupo se desprende a caballo entre un sórdido after-punk y un chirrioso funk, siendo su gran virtud la contundencia que manifestaban en sus directos.
En 1983 registran una de las maquetas más interesantes de ese año con temas como ‘L'amour au telephone’, una mezcolanza entre las corrientes antes mencionadas (after-punk vs funk) con percusiones tribales, único legado musical que dejó el grupo mientras estuvo activo. El sello Chapa Discos les ofreció grabarla en vinilo “si la traducíamos al español, propuesta que yo no acepté”, en palabras de Marta. Otros temas del grupo fueron ‘Rapport platique’, ‘Adiós a Mombasa’, ‘Vida mineral’, ‘Los indios de ojos colorados’, ‘Vivo en un pozo’ o ‘Vampiros pidiéndome amor’, esta último repleta de tensión musical, aullidos y tenebrismo.
La banda realizó varias actuaciones en 1983 por Barcelona (sala Metro) y Madrid pisando la mítica sala Rock-Ola en un doble concierto en septiembre (junto a Inkilinos del 5º) y, en octubre de ese mismo año, en solitario. Trascendieron fronteras llegando a realizar un bolo en Roma como representación española en un evento internacional. También compartieron escenario con Melopea, retransmitido en directo a toda España a través del programa ‘Don Domingo’.
En marzo de 1984 actúan en la Galería Amadís de Madrid y aparecen en el corto de Carlos Astiarriaga, ‘Cadena interior’, rodado en la capital. El grupo pone punto y final al proyecto en 1985.
Años más tarde, en 2007, Artimaña Records publica el recopilatorio ‘Marejada Cántabra. Removiendo la movida. 1980-1985’, con 24 temas de grupos enmarcados entre esos años. Este CD+DVD fue impulsado por José Pellón (ex miembro de Speed y Melopea) y el periodista Juan José “Charly” Charlón, que también fue el conductor de un mítico programa musical en emisión territorial de carácter semanal de la TVE cántabra conocido como 'H2POP' y, más tarde, 'Viento Sur'.
Posteriormente, Marta Sáinz formó parte de los Arrancorazones y se formó como actriz para enrolarse en conjuntos de música electroacústica y concreta, ha sido comisaria de la Muestra de Arte Sonoro de Santander y, en la actualidad, trabaja en diversos proyectos en grupo (Scorecrackers) y en solitario.
Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: Pablo M. Vaquero en ‘Negroscuro’, eldiariomontanes.es, santandercreativa.com, alnortedelnorte.es, absentamasafterpunk.blogspot.com, vocesenlajungla.blogspot.com, Canal Youtube glutaminaa)
Grupo canario de pop pegadizo que surgió de las cenizas de otra banada tinerfeña, La Época. En Eterno Pecado sobresalía la sensual voz de su vocalista femenina, Tere Mesa (voz) completando con Fafi (guitarra), bajo, batería y teclado.
En 1988, entran a los estudios de grabaciones Acentejo (Tenerife) para grabar una cassette de título homónimoe que incluía ‘Esperando la noche’, ‘África’, ‘Destierro’, ‘Pensando en las rosas’, ‘Ser o no ser’, ‘Quiso volar’, ‘Eterno pecado’ y ‘Algo inmortal’. Los temas estaban compuestos por J.L. Peña, José Izquierdo y Tere Mesa. Fue distribuido por la Editorial S.N.
En 1989 vuelven a los estudios Acentejo para grabar, ahora sí, su única constancia sonora oficial, un single titulado ‘Falsas promesas’ que además de incluir el tema que le da nombre, también encontramos ‘Quiso volar’en la cara B. Fue producido por Juan Pedro Gutiérrrez y editado por el sello discográfico E.G.A.
Acturaon, entre otros lugares, en la discoteca Daida de Tenerife en octubre de 1989, o en la sala de baile A Bordo.
Redacción Nuevaola80. Reyes Sánchez.
(Aportaciones: soundcloud.com/eternopecado, FB Retoro a lo pasado, Canal Youtube provided by Altafonte)
Grupo rockero surgido en la capital de la Costa del Sol (Torremolinos, Málaga) formado en septiembre de 1983 por Rafael Chacopino (voz y batería), Diego Cid “Diego Grabstein” (guitarra), Paco Martín “Canijo” (bajo) y Eusebio Pulido (voz y saxo). También formó parte del grupo Jesús Ramos (guitarra).
Su música estaba compuesta por una base rítmica aderezada por una sección de vientos que les otorgaba un regusto ska a sus composiciones, llenas de largos estribillos, en ocasiones tachados de ser setenteros reciclados.
El nombre del grupo no tenía más pretensiones que la que podía tener para cualquier otra persona, una chispa, el principio de una nueva época, en definitiva, llamar la atención.
Transcurrido un año desde su formación ya tenían tres maquetas en su haber, donde encontramos temas como ‘Lucha contra la reencarnación’, ‘Tu mirada’, ‘Maniaco textual’, ‘Cristina orgullo de un cadáver’, ‘…Y aprendía a amar’ o ‘Una vez más te veré vencido’. Contaban con un repertorio de quince canciones y cinco más en preparación.
En agosto de 1984 compartieron escenario con Tabletom, un concierto realizado en los Jardines de la Cueva con motivo del xxv aniversario del descubrimiento de la Cueva de Nerja organizado por el Patronato de la Cueva de Nerja (Málaga).
Actuaron en el programa musical ‘Tropical Estrés’ de la televisión autonómica de Andalucía. Poco después se disolvieron.
Rafael Chacopino se incorporó en 1985 al grupo también malagueño Etílicos. Por otro lado, Diego Cid aún sigue vinculado a la música mientras que Jesús Ramos a formando parte de Cotton Band Jazz, Ébano Jazz Quartet o Lito Blues Band tocando el contrabajo.
Fueron incluidos en los libros ‘Málaga y la nueva ola. Música y vida nocturna 1979-1985’, obra de José Luís Cabre y Lutz Petry; y en 'Una hsitoria del pop malagueño', escrito por Javier Ojeda, ambas obras publicadas en 2010.
Redacción Nuevaola80. Reyes Sánchez y Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: factoriademusicamalagea.blogspot.com, Talento Malagueños, cuevadenerja.es, FB Jesús Ramos, Canal Youtube Poplakara)
Banda egarense formada hacia 1990 por Senra (voz y coros), Sergi Fuster (guitarra), Nicolás Jodar “Niko” (guitarra y coros), Miguel Serrano (bajo) y Jaume Morera (batería).
Algunos de sus miembros provenían de bandas anteriores, como el caso de Miguel que había pasado por Viuda de García y, después, en Sangre Cristiana, banda que se convertiría en El Último Eslabón. En el caso de Nicolás también se le puede encontrar en Flai Tunai (Badalona) y Sergi estuvo en Zona Grei, el grupo de transición que montó el incombustible Morfi Grei (La Banda Trapera del Río).
Practicaban un rock distorsionado que se acercaba a los postulados más preclaros del heavy-metal.
Connexió Terrassa fue una convocatoria abierta a todos los grupos de la ciudad celebrada en 1990. Llegaron a participar un total de diecisiete formaciones, entre los que figuraban Borderline, Ostia Puta, Demenciales y Acceso Prohibido. Estos cuatro grupos fueron los ganadores de dicho evento, cuyo primer premio consistía en la grabación de un single, con una edición limitada de 1.000 copias. El jurado fue Juanjo Zambrano, Ramón Súrio, Jordi Turtós, Santi Palos, Guillermo Castaño y Catherine Amette, todos ellos profesionales de la prensa especializada y pertenecientes al mundo musical.
Como consecuencia, en febrero de 1991 graban en los Estudios Aprilia para GGG Records (Serie Connexió Terrassa) el single ‘Búscame/Vivir a contratiempo’. Fue producido por ellos mismos junto a Cesç Santandreu que, a su vez, fue el técnico de sonido. Como músico de estudio aparece el pianista Joaquín Nicoesa.
Quinteto barcelonés formado en 1989 por Vicente Blanco (voz y bajo), Daniel Figueras (guitarra), Cesar López (guitarra y coros), Agustí Ferraté (batería) y Joan Casas (saxofón y coros).
Practicaban un pop-rock que en ocasiones querían acercase a la frontera del blues, en otras a la del rock duro, sin llegar a mojarse en ninguna de las dos orillas. Sus letras recurren a los tópicos más manidos en la música: los barrios bajos, el sexo, las prostitutas, pero en tono jocoso.
Fueron los ganadores de concurso ‘La Canción del Verano’ de La Radio al Sol (Radio Barcelona-Cadena Ser), en el que los oyentes votaban a través de sus llamadas telefónicas para escoger al final del verano la canción que más les había gustado, lo que les dio la posibilidad de grabar en 1991 el single ‘Que no salga nadie’ que, además de incluir el tema que da nombre al sencillo, también encontramos ‘Ronnie come back’. Fue grabado por el sello discográfico Max Music, producido por Twojohn’s y con fotografía de Pepe Encinas.
Otros temas del grupo fueron ‘Por el polvo del camino’, ‘Agítalo’, ‘Blues del Chinatown’, ‘Donde se pierdan los malos’ y ‘Mal chico’.
Después de haber actuado en la sala Revolver de Madrid en marzo de 1992, de la que no salieron muy bien parados a nivel de críticas, el grupo no alargaría su existencia más allá de ese año.
Grupo de Yecla (Murcia) formado hacia 1987 por José Miguel Molina (voz), Agustín Rubio (guitarra), José Zárate (bajo), Gustavo Adolfo Roses (batería) y José Ramón Ortín (teclados, coros y compositor).
Pese a actuar casi exclusivamente en la comarca del Altiplano, consiguieron plastificar un Mini-Lp para Justine Records titulado ‘Un juego de niños’. Fue grabado en mayo de 1989 en los estudios Aprilia (Barcelona), siendo producido, arreglado y con diseño de la contraportada de Fecundacion In Vitro.
El disco estaba compuesto por seis temas: ‘Un juego de niños’, ‘Sobresalto’, ‘Un ramo de flores’, ‘Cruce de caminos’, ‘Por esas no paso yo’ y ‘Yo no sé qué me paso’. En single promocional se extrajeron ‘Un juego de niños/Cruce de caminos’.
Tras la disolución de Fecundación in Vitro, José Ramón quien nunca dejó de trabajar en la música, aunque no con temas propios. Actualmente milita en la Orquesta Sol de Noche dando conciertos, mayoritariamente, por el norte. Por su parte, Gustavo Roses ha seguido en activo ininterrupidamente en grupos como Felpudos, Abuela Dinamita y Me Enveneno de Azules.
Dúo pop barcelonés formado a principios de los ochenta por Jordi Borrás y Roberto Tomás.
La única constancia sonora de este fugaz combo fue un disco sencillo grabado en el estudio Mirnow para Discos Kriminales en 1983, con Pepe Alas a los mandos técnicos. El plástico aportaba los temas ‘Necesito ingresar de inmediato/Átomo’. El llamativo diseño de la carpeta fue obra de Manolo García.
Discos Kriminales fue una pequeña discográfica independiente que durante 1983 editó varios singles y un gran número de maquetas, creada por Manolo García y Quimi Portet (El Último de la Fila) y el periodista Jaime Gonzalo, con la intención de editar algunos sencillos de unos pocos artistas allegados, como es el caso de Primero Segunda, o el primer grupo de Portet, Kul de Mandril.
Poco más se puede decir acerca de este efímero experimento enmarcado en plena movida barcelonesa conocido como Primero Segunda, ni de la trayectoria posterior de sus dos componentes.
Grupo formado en Barcelona hacia finales de los ochenta por Javier Serraclara “Elvis Montana” (voz y guitarra), Juan Palomino (bajo), Caspar ST. Charles (batería), Pedro Javier González “Nacho Lesko” (teclados y piano) y Sergio Cortés (saxo y percusión).
Practicaban un pop-rock desefandado con ciertos tintes al rock de los sesenta.
La Fábrica Magnética, organiza la ‘Gira Magnética - 88’, para los que cuenta con una selección de grupos y de sus compañías. La gira les llevó por toda España. La Fábrica edita junto a sus inestimables aliados Plataforma, Cambayá Records y Melodías de Ayer y de Hoy, el disco recopilatorio, ‘Aleación; Un Ep insólito’, donde Elvis Montana & Los Inmortales incluyen ‘La pisada del amor’. El resto de bandas participantes fueron Aviador Dro, Los Amantes de María, Seguridad Social, Los Dramáticos y Extraños Aquí.
En mayo de 1989 entran a los Estudios Trama y graban para el sello barcelonés Novosom su único trabajo discográfico de título homónimo que incluía los temas ‘Prisionero de tus sueños’, ‘Nunca eres mía’, ‘Olvídalo ya’, ‘Dos destinos y un corazón’, ‘El túnel del amor’, ‘El refugio’, ‘Ésta chica está loca’, ‘Las calles de la estación’, ‘El último pasajero’ y ‘Las noches que tú me das’. Contaron con la colaboración de Pablo Jiménez (coros), Mercedes Ros (coros), Ignacio Vidal (armónica) y Quim Bernat (armónica). En single se extrae ‘Ésta chica está loca’.
Posteriormente, Caspar se incorpora a Fast3, a mediados del 2005 forma el grupo de funk Phat Fred junto a su compañero en Fast3 Dave Wilkinson (voz y guitarra), Tito Bonacera (bajo) y Arecio Smith (teclados). Actualmente Caspar y Dave están en el trío de soul funk Shu-Shu.
Nacho Lesko formó parte, con anterioridad, al grupo T.R., además de haber colaborado con otros grupos como De Kalle, El Último de la Fila y, como consecuencia con Manolo García. En su faceta de productor ha estado presente en trabajos de Estopa, OBK, Tako, Clandestinos, Mojinos Eskozíos, Dossier, Lluís Llatch o Junco, entre otros.
Dúo formado en 1990 en Mallorca por dos catalanes, el barcelonés Joan Pérez (voz, bajo y coros) y el tarragonés, natural de Tortosa, Carles Chavarría (batería, percusiones y coros).
Joan formó un grupo con amigos de la escuela a los catorce años, su primer trabajo fue como músico de acompañamiento de Los Amaya. A los diecisiete años realizo dos giras por Sudamérica con Peret, después con Los Salvajes o Lorenzo Santamaría, entre otros. Se traslada a Mallorca y hace sonar las cuatro cuerdas para grupos locales como The Supremes o Gibson Brothers.
A raíz de tener un buen número de canciones escritas a Joan le surge la necesidad de volver a formar un grupo. Comienza a buscar a un batería para tener una base rítmica sólida y conoce a Carles que había ido a pasar sus vacaciones a Mallorca. En aquel momento, el ídolo de Carles era Steward Coppeland de The Police (cuentan que llegó a imitarlo tan bien que empezó a ser reclamado por varios grupos).
Ese mismo año (1990) graban para el sello mallorquín BB Records su único trabajo discográfico titulado ‘Presa fácil’ que incluía los temas ‘El tartamudo’, ‘El detective’, ‘Isla desierta’, ‘Pobre Lucilla’, ‘Nada queda ya’, ‘Presa fácil’, ‘Como un tonto más’, ‘Mercenario‘ y ‘Danza de negros’. Contaron con la colaboración de Mario Balaguer (guitarras acústica y eléctrica), Egizio Petrovicci (marimba), Tony Ibarra (saxo tenor) y Billy Durham (coros). En disco sencillo se extrajeron ‘El tartamudo’, ‘Pobre Lucilla’ y ‘Presa fácil’. Registrado en La Cabaneta Magic Sound Studios de Palma de Mallorca, fue producido por Mario Balaguer, el que fuera guitarrista de la banda de Barcelona que funcionó durante los 70, Santabárbara.
T. Buitres fueron teloneros, entre otros, de Héroes de Silencio y Cómplices.
Banda de San Sebastián formada en 1987 por Odei (voz y bajo), Roll (guitarra) y Guti (batería). En realidad Eskándalo es una continuación de Eskándalo Público, que era como se comenzaron a llamar, pero debido a la cantidad de grupos que había con el mismo nombre (en Asturias había uno, por ejemplo) decidieron acortarlo.
En 1988 graban una demo (la única) titulada ‘Esta sociedad’ que incluía ‘Me cago en dios’, ‘Instrumental’, ‘III G.M.’, ‘Esta sociedad’, ‘Multinacionales’, ‘Un lugar, una historia’, ‘Control’, ‘Fuerzas de SS’, ‘Desertor’, ‘Resiste’, ‘Boys, boys, boys’ (versión del tema de Sabrina), ‘Muertos’ y ‘Todo en paz’.
Tras la disolución del grupo, en 1989 Odei y Guti se juntan con Txarly y Patxi formando así el grupo Censura.
Banda de San Sebastián que se activó en 1987 como trío con Odei (voz y bajo), Roll (guitarra) y Guti (batería).
Eskandalo Público eran un grupo de chavales con edades comprendidas entre los catorce y los diecisiete años. Tras distintas idas y venidas de los componentes del grupo se reestructuran de tal manera que Roll deja la banda para que, en su puesto, entra Roje a la guitarra, Odei deja el micro para ocuparse del bajo en exclusiva y entra Álvaro como cantante. Por tanto, la nueva alineación de Eskándalo Público quedaría con Álvaro (voz), Roje (guitarra), Odei (bajo) y Guti (batería). Entre sus temas de aquella época podemos encontrar ‘Desertor’, ‘Un lugar, una historia’ y ‘Todo en paz’.
Influenciados por bandas como Discharge o Dead Kennedys, facturaron un punk-rock/hardcore de temas inmediatos y a gran velocidad, pero sin abordar otras fronteras como la del trashcore. Sus letras anti-sistema hablaban de aquellas cuestiones por las que necesitaban manifestarse en contra, mostrando sus protestas a través de las letras que componían.
Pasado un tiempo y debido a que existían otros grupos con el mismo nombre, éste lo acortaron a Eskandalo.
Seminal quinteto logroñés formado en 1980 por los hermanos Nacho (batería) y Javier Colis junto a Alfredo Aguado (guitarra), José Ignacio Foronda “Poty” (guitarra) y Alfonso Martínez.
Ensayaban en uno de los locales más carismáticos de la capital riojana, El Destino, que no era otra cosa que una tienda que regentaba Jesús Larrauri “Matamoras”, todo un personaje de la época. Por El Destino, considerado como el epicentro del rock logroñés de finales de la década de los setenta, se forjaron numerosas bandas de la ciudad de importante calado como Ente, Mezcla, Casablanca o Combustión.
Efímeros como pocos, en 1981 pasaron llamarse Elecciones Generales, aunque también resultó ser una banda de transición, ya que justo un año después, Nacho y Alfredo forman, junto a Alfonso Martínez (voz), Hugo Scordo (bajo) y Toño Pujades (teclados), uno de los grupos más importantes de la nueva ola logroñesa, Vertical Dadá.
Ya a mediados de los ochenta Nacho y José Ignacio se unirían al grupo Obras Públikas, mientras que Alfredo lo haría en Lavandería China.
Posteriormente, Nacho formó parte de diferentes combos como Vamos a Morir, junto a su hermano Javier, o Demonios tus Ojos (de Javier Corcobado) y, a partir de ese momento, como miembro fijo de la banda de Corcobado. Por otro lado, en 2004 nace Miedo Azul, el nuevo proyecto de Alfredo Aguado junto a Manuel León y Carlos Onís.
Mente en Blanco se forma hacia 1987 como una banda pop de la post-movida madrileña. En aquel momento eran Jorge Dinarés (voz y guitarra), Antonio Jiménez (guitarra), Toni Cuadrado (bajo, voces y coros), Eduardo Martín (batería y percusion) y Jorge Ocón (teclados). Un año después (1988) Antonio abandona el grupo y se incorparan Jesús Zaya (bajo y contrabajo) y José Sánchez.
En 1990 grabaron para Barsa Promociones su único trabajo discográfico titulado ‘Ellas y tú’ compuesto por los temas ‘Ellas y tú’, ‘Solo en la ciudad’, ‘En el escenario’, ‘No merece la pena’, ‘Mentes en blanco’, ‘Siento deseos’, ‘Vivir a solas’, ‘Háblame’, ‘Todo tiene su final’ y ‘Hay algo en ti’.
Un año después, actúan en televisión para presentar su Lp.
Tras la ruptura del grupo, Dinarés siguió componiendo y desarrollando sus conocimientos musicales estudiando distintos cursos. En 2013 inició su carrera en solitario grabando ‘Todo en tu mirada (2013)’, ‘Maletas vacías (2014)’, ‘Ill be ready (2017)’, ‘Sé que estás ahí (2019)’, ‘Directamente (En vivo, 2020)’, ‘Jazz Affaire Ep, 2020)’ y ‘Gracias (2021)’.
Mente en Blanco volvió a renacer con el paso de los años con el nombre abreviado a MeB y compuesta por Jorge Dinarés (voz y guitarra), José De La Peña (guitarra) y Jorge Ocón (piano y teclados).
Grupo de San Pedro de Alcántara (Málaga) formado hacia finales de los ochenta. Dos de sus miembros fueron Emilio Varela y Gusano.
Hacían heavy metal.
En 1989, participaron en el recopilatorio ‘2 Encuentro Rock N – 340. Estepona’, junto a los grupos Minima Expresión (Málaga), No Retornable (Marbella), Estrés (Estepona), Los Cables (Cádiz) y Fledermaus (Marbella).
‘Caballero negro’ y ‘Besos quemados’, son los temas incluidos en el citado disco, editado por Canoa Records y grabado en los estudios ACM Records, en julio del mismo año. Estos dos cortes se convirtieron en la única constancia sonora del grupo. El disco fue presentado en la Plaza de Toros de Estepona.
En septiembre de ese mismo año, (1989), se presentan a la ‘Muestra Pop Rock San Pedro de Alcántara’, celebrado en la Plaza Federico García Lorca junto a los grupos Maldito Recuerdo, Desamparados, Hermanos López, Bandera Negra y 99.
Grupo valenciano compuesto a finales de los ochenta por Carlos Cabrelles (voz), Charlie (guitarra), Rafa Conesa (bajo) y David de José (batería). Todos ellos habían tenido una anterior experiencia con el grupo Madame, además David también militó en Incatalogables y Yo.
En 1989 participaron, junto a Becaire, en "La Primera Nit de Rock. Festival Musical al carrer", promovido por el programa musical de Radio Funny "A nostra marxa" que dirigía el desaparecido Simó Aguilar.
Al año siguiente registran un único disco en formato single con los temas 'Streap-Tease' y 'Nostalgia' para el sello Megabeat Records. El plástico fue grabado en los estudios Euromaster de Valencia con producción realizada por el propio grupo y Alex Muñoz a los mando técnicos. Colaboran José Vicente Cosin (teclados) y Marga Arroyo (coros).
Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez. (Aportaciones: Manolo Rock en 'Yo Mr. Rock en la Valencia sumergida')
[Discografía] [Conciertos] [Prensa recortada] [Se fueron] [Imprenta] Dúo de pop madrileño formado hacia mediados de los ochenta por Eduardo Ramírez (voz, bajo, coros y programación) y José Luis Torres “Pepe” (teclados). Eduardo provenía de Cadillac.
En sus composiciones se aprecia la perfecta vocalización de Eduardo que, aderezado con los teclados de Pepe, le dan un exquisito toque pop-funk.
En 1987 grabaron para el sello barcelonés Onomaster, su única referencia discográfica, un Lp de título homónimo compuesto por ‘Tanto trabajar’, ‘Dame tus manos’, ‘Cifras en la almohada’, ‘Y vienes tú’, ‘La pierdo’, ‘Siempre gritando’, ‘Y tal vez’, ‘Déjalo estar’, ‘Trozos de amor’ y ‘Aún sin beber’. La composición, arreglos y dirección corrió a cargo del dúo y contaron con Fernando Fernández como ingeniero de sonido. En single promocional se extrajo ‘Dame tus manos’.
Única aportación sonora y fin del grupo. Sus músicos, no obstante, siguieron sus respectivas andaduras artísticas.
Eduardo que ya había colaborado artistas de renombre como Miguel Ríos o Miguel Bosé, o de grupos como Diseño o los mexicanos Tobogán, siguió componiendo música para anuncios, bandas sonoras, además de su faceta como productor. Mientras que Pepe Torres por su parte, que también había hecho aportaciones en bandas de gran importancia como Tequila, Mermelada, Radio Futura y grandes del jazz (Jorge Pardo, Pedro Iturralde, etc.), llegado el año 2001 realizó ‘Aires del Sur’ (en el que estuvo acompañado por sus inseparables Valentín Iturat, a la batería; y Jorge Cerrato, Jato, al bajo), y ‘Paisajes inesperados’ de 2007 (una fusión entre el jazz, el flamenco y los ritmos afrocaribeños y brasileños). Lamentablemente, en enero de 2008 falleció de una embolia cerebral a los 48 años de edad.
En 2015, se realizó un concierto monográfico "Tributo a Pepe Torres" que interpreto el batería Valentín Iturat con el cuarteto En el Otro Lado (título de una de sus composiciones más emblemáticas), acompañado por Jacob Sureda (piano), José Ramón Abella (bajo eléctrico) y Bobby Martínez (saxo y flauta).
Trío madrileño formado en 1986 por Javier Muñoz (voz), Jan Ruíz Del Vall (teclados y coros) y Javier Ross (bajo y coros).
Hacían un pop electrónico con toques funky, muy de moda en aquel entonces.
En 1987 graban para el sello discográfico Mundo Disco su primer y único trabajo discográfico, un Lp de título homónimo que incluía ‘No me crees jamás’, ‘Sed de amor’, ‘Espejismos’, ‘Un sueño quizás’, ‘Corre, corre’, ‘La pasarela’, ‘1950 Man (No es un chulo)’ y ‘El loco’. Ocho temas de producción propia que tuvieron como productor a Pedro A. Sánchez (Tequila). Durante las sesiones de grabación contaron con los siguientes músicos: Eduardo Leiva (teclados), Josemi Estébanez (teclados), Manolo Toro (bajo). Daniel Jacques Louis (Cadillac, batería) y Juan Cerro (guitarra). En disco sencillo se extrajeron ‘No me crees jamás/El loco’.
Durante su corta trayectoria llegaron a aparecer en distintos programas de televisión como el popular ‘A tope’ presentado por Eva Mosquera donde dieron a conocer ‘El loco’; o dentro del canal autonómico murciano que se realizaba en directo recorriendo los municipios costeros de la región llamado ‘Costa Cálida’ (concretamente Madrid Express actuaron en Los Alcázares con los temas ‘Un sueño quizás’ y ‘1950 Man (no es un chulo), o en el mítico espacio de Lolo Rico, ‘La Bola de Cristal’, con su videoclip ‘No me crees jamás’.
En 2004, el sello Círculo Digital edito un VVAA titulado ‘La Bola de Cristal. Edición especial 15. 2ª Temporada en Dvd’, donde incluyeron el videoclip antes citado.
Redacción Nuevaola80. Reyes Sánchez.
(Aportaciones: derribosbajoelagua.blogspot.com, Canal Youtube Antonio Guijosa Pulido, Canal Youtube MADRID EXPRESS)
Grupo de rock andaluz formado hacia 1978 por el vallisoletano Juan Correa (compositor) y por el pianista y compositor madrileño Rafael Rabay.
Estaban influenciados por Triana, Alameda y los inicios de Medina Azahara. Su estilo fue un flamenco alegre, vivo, donde se imponían toques sinfónicos y oscuros.
En 1979 grabaron su único trabajo discográfico oficial, un Lp de título homónimo para el sello discográfico Hispavox, compuesto por los temas ‘Andalucía contesta’, ‘Hermano gitano’, ‘Soy ave de paso’, ‘Pajarillo’, ‘¡Ay! chiquilla’, ‘En este pueblo nací’, ‘Compañera’, ‘Candela’ y ‘Fragua’. Contaron con Jesús Gluck (arreglos y dirección musical) y José Blas Vega (director de producción). Para darse a conocer se editó un Ep promocional con ‘Andalucía contesta’, ‘Candela’, ‘En este pueblo nací’ y ‘¡Ay! Chiquilla’, y el single ‘Andalucía Contesta/En este pueblo nací’.
En 1993, Rafael funda su empresa Bayra Producciones, desde la que realiza todo tipo de eventos referidos a la grabación, edición y producción. Se convirtió en un conocido pianista, compositor, arreglista y director musical de grandes estrellas como Rafael, Lola Flores, Marifé de Triana, Juanito Valderrama, Manolo Escobar, El Fary, Alaska y los Pegamoides o Presuntos Implicados, entre otros muchos. En 2017 fue homenajeado por la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE). Actualmente es promotor de espectáculos de copla, desde hace varios años es el coordinador del programa ‘A tu vera’ (que se emite en Castilla-La Mancha Televisión, un espacio musical dedicado a descubrir nuevas voces de la copla, presentado por Alicia Senovilla).
Redacción Nuevaola80. Reyes Sánchez.
(Aportaciones: rafaelrabay.com, sgae.es, Canal Youtube ¡Hasta los profanos se sienten poetas!)
Banda rockabilly malagueña formada en 1988 por José Julio Castro (voz y percusión), Carlos Jiménez (guitarra, banjo y coros), Javier Montero (guitarra, voz y coros), Pedro Montero (bajo, contrabajo, arpa de boca y coros), Miguel Ángel Pérez (batería) y Emilio Rueda (armónica, teclados y coros). Los orígenes de Silverados los encontramos en su anterior formación de nombre Sid Quasars.
Fueron los ganadores del ‘VI Marathon de Música en vivo 1989’ organizado por la discoteca Triángulo (Antequera). El premio consistió en grabar en los estudios ACM Records un disco sencillo estuvo compuesto por ‘Una pesadilla hecha mujer/Junto al mar’. Fue editado por el también antequerano sello Canoa Records.
Silverados llegaron a actuar en la televisión autonómica, donde se pudieron escuchar los temas de su primer trabajo, además de tener su minuto de gloria en su aparición en el programa "Cajón Desastre".
Ese mismo año fueron incluidos en el Lp recopilatorio ‘Malagueños III' (Cambayá Records), en colaboración con el Área de Cultura de la Diputación Provincial de Málaga. En este split también tomaron parte Lupi y Los Hermanos del Soul, La Alternativa y Luis y Los Túpelos. Los temas elegidos fueron ‘No estás en el menú’, ‘No te olvidare’ y ‘Aun me queda el rock’n’roll’.
‘Tiempo al tiempo’ es el título de su primer larga duración editado en 1990, en esta ocasión por el sello discográfico Barsa Promociones (Madrid). Fue grabado en Dream Records y además de formar parte los cortes anteriormente citados, también estaban ‘La lluvia cayendo’, ‘Tiempo al tiempo’, ‘A las puertas del cementerio’, ‘Nada volverá a ser igual’, ‘Aún sueño que vuelvas a mi’ y ‘Una pesadilla hecha mujer’, éste último corte elegido por Barsa Promociones en 1991 para el single promocional.
Debido a que tuvieron que esperar nada menos que un año para ver editado el trabajo, sumado a la nefasta distribución de la compañía, Silverados terminó por disolverse en 1991.
Escasa información la que tenemos de este quinteto rock del cual desconocemos su procedencia (podría situarse en Cartagena o Barcelona) y el rango temporal en el que se movío. Eso sí, tenemos constancia tanto de su formación como de los datos del único disco.
Uno a Uno estaba compuesto por Francisco Mondéjar (guitarra), José María Manzanares (bateria), José Vidal (bajo), Juan Antonio Martínez (voz y guitarra) y Ramón Martínez (teclados).
En agosto de 1990 grabaron en Barcelona su único trabajo discográfico titulado ‘Alas rotas’ que incluía ‘Alas rotas’, ‘Te debo tanto’, ‘Por nada’, ‘Doce cartas’, ‘Convénceme’, ‘La estación de los sueños’, ‘Mi historia y yo’, ‘De madrugada’, ‘Sigo esperando’ y ‘Noche en la arena’. Fue editado por el sello discográfico Estopi Records (Barcelona) y producido por Uno a Uno.. En single se extrajeron los temas ‘Doce cartas/Noche en la arena’ y ‘Alas rotas/La estación de los sueños’.
Grupo ilicitano formado hacia 1990 por Alberto Jaén (voz y guitarra), Paco Barceló (guitarra), Manolo Venezolano (bajo) y Manolo Ramos (teclados y coros). Paco Barceló provenía de los grupos 33 Días Después, Invitados del Ático y Los Penas.
En febrero de 1991 grabaron en los estudios Pertegás su único trabajo discográfico oficial titulado ‘Vamos de hombres’, editado por el sello discográfico Séptima Dominante Records y producido por Segundas Intenciones. Estaba compuesto por los temas ‘Ahora no es tarde’, ‘Dime quien’, ‘Promesas rotas’, ‘Esos tipos’, ‘Una mujer más’, ‘Vamos de hombres’, ‘Na, na, na’, ‘Puedes decir no’, ‘Rio de la vida’ y ‘Costumbre o ley’. Contaron con la colaboración de Delia (coros).
En disco sencillo se extrajeron ‘Esos tipos’ y ‘Ahora no es tarde’. Cabe destacar que ‘Esos tipos’ fue su mayor éxito permaneciendo durante varias semanas en los puestos más destacados de las listas de éxitos.
Tras una gira intensa de conciertos durante los meses de verano por la geografía española y haber actuado con Alejandro Sanz entre otros, el grupo terminaría por disolverse poco tiempo después.
Laborde estaba formado por un grupo de amigos de Loja (Granada) que se agrupan como tales a finales de los ochenta. Ellos eran Antonio Gómez (voz, guitarra y coros), Franth Costas (guitarra, armónica y coros), José Manuel Valenzuela (bajo), Alberto Serrano (batería) y Carlos Pulido (teclados).
Hacian un pop-rock desenfadado característico del momento que dejaron un disco en su haber, algo que resultaba bastante representativo, ya que muchas otras bandas se quedaron en el camino y, de esta manera, entraban en el "Olimpo" de grupo-con-disco.
Su única constancia sonora pues, consiste en un Lp titulado ‘… Nos volveremos a ver’ grabado en los estudios Playa Records en febrero de 1991 y editado por el sello discografico Canoa Records (Antequera, Malaga). Contaron con la colaboracion de Emilio Cobos, Silvia Alarcón y Ana Pulido a los coros. Estaba compuesto por los temas ‘No pude parar’, ‘Y tengo celos’, ‘Sigo pensando en ti’, ‘Juego de niños’, ‘Soy un instrumento’, ‘Mujer no te detengas’, ‘Polvo y arena’ y ‘Sueño de papel’.
A nivel local tuvieron una buena aceptacion, incluso llegaron a actuar en la televisión autonómica.
Trío procedente de Gijón formado en 1990 por Belén Lorenzana (voz y guitarra), Fernando Fernández (guitarra y percusión) y Marino Rato (contrabajo).
De corta existencia, esta banda practicaba un country en el que destacaba la presencia vocal femenina de Belén. Al año siguiente de su aparición se disolvieron, dejando tras de sí un sólo disco en formato extended play de cuatro canciones: 'You got my heart', 'Nobody's gonna love you', 'Blue, blue day' y 'Pooer girl blues'.
Este trabajo fue publicado de manera póstuma en 1998 a través del sello madrileño Skinny Records. Registrado en Ferrera (NereEa) en mayo de ese mismo año, fue producido por los mismos Marino y Fernando con Miguel Ángel García como responsable de las mezclas.
Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: Jesús Martínez en 'Cervezas, chicas y rockabilly', imperdiblesycreepers.wordpress.com, Canal Youtube provided by Musician Digital)
Grupo procedente de Barcelona, concretamente de Molins de Rei cuyos orígenes se remontan a 1981 con Joan Calduch y Nando Cortés. Ambos tocaban la guitarra y habían alquilado un garaje, para poder comenzar a ensayar.
Pasado un tiempo, se une a ellos el bajista Xavier Homet, que había tocado en varios grupos anteriores y también colaborado con una compañía de teatro, tocando el bajo en la obra 'Godspell' y haciendo una gira que los llevó por Cataluña y la Comunidad Valenciana. Xavier conoció a Joan volviendo de Barcelona, donde había comprado cuerdas de guitarra, en tren. Enseguida se hicieron amigos y acordaron verse pronto para fundar un grupo.
El grupo no comenzó en serio hasta la incorporación de Josep Pons en la batería y el retorno del Nando Cortés del servicio militar. En citado el garaje comenzaron los primeros ensayos y las primeras canciones comenzaron a tomar forma. Los cuatro tenían claro el tipo de música que querían hacer: pop-rock con influencias punk. De hecho, las principales raíces del grupo fueron tanto The Who, como Sex Pistols o The Clash .
Joan se convirtió en el compositor principal del grupo. Las canciones se grababan en un magnetófono de dos pistas que les servía de guía y que los convenció de que ninguno de ellos servía como cantante. Decidieron buscar un cantante y tras varias pruebas, ficharon a Magda Cruelles por tres razones principalmente: era una chica, tenía una voz bonita y tenía "pinta". En aquellos tiempos, los grupos con chica estaban muy de moda (Pretenders, Siouxsie and the Banshees, B-52 s, ...) y Magda lucía una imagen rebelde que ligaba muy bien con la estética punk del momento.
Los ensayos se incrementaron y la lista de canciones crecía. El año 1983 Xavier se fue al servicio militar y en Nando cogió el bajo. Fue entonces cuando un productor francés, Patrick Boissel, los fichó para ser su manager y para ayudarles a grabar su primer disco, un Maxisingle con la canción 'Suicida infantil' cantada en castellano junto a 'El mismo error ' (cara A) y en catalán (cara B). Lo firmaron como Los Detectores (el resto de la discografía ya sería como Detectors) y fue publicado por el sello de Boissel, Acuario. En aquellos momentos, el grupo aún no tenía claro el idioma en el que debían cantar. En 1984 no había ningún grupo en activo que cantaran en catalán (exceptuando los de la Nueva Canción) y Detectors fueron los primeros de la nueva hornada en registrar en este idioma.
'Suicida infantil' fue incluida en el rmítico ecopilatorio de Wilde Records de 1983, 'Barcelona ciudad abierta', un disco que aglutinaba varias bandas emergentes de la Ciudad Condal.
Cuando Xavier volvió de la "mili", Nando pasó de tocar el bajo a hacerse cargo de los teclados. Esta ya sería la formación definitiva: Magda Cruellas (voz), Joan Calduch (guitarra), Xavier Homet (bajo), Josep Pons (batería) y Nando Cortés (teclados).
Los conciertos empezaban a tener éxito y tocaron tanto en lugares emblemáticos como la sala Zeleste de la calle Platería, como en fiestas populares de barrio, donde los contrataban pensando que eran una orquesta de baile.
Poco después de la publicación de 'Suicida infantil', Los Detectores se hicieron con los servicios de Albert Reguant como manager principal. Albert, hermano del director teatral Ricard Reguant, era muy entendido en música y conocido en el entorno cultural. Trabajaba en Òmnium Cultural y tenía contactos. Fue él quien les buscó una nueva discográfica: Azul Records. Delante de la sucursal barcelonesa de Azul, compañía propiedad de Joan Bibiloni y otro socio, Alex Eslava.
En 1986 aparece el primer disco largo del grupo, de título homónimo, 'Detectors'. Registrado en Esplugues de Llobregat, fue Joan Bibiloni quien lo produjo. En un concierto en Cambrils, Detectors descubrieron un fotógrafo llamado Toni Prim que hacía una exposición y le contrataron para que les hiciera la portada, resultando una imagen potente que hacía justicia al directo del grupo.
El siguiente disco, 'Cop de sort' de 1988 fue grabado en Bellcaire d'Urgell, en una masía regentada por un antiguo hippie donde iba a menudo un estudio de grabación móvil llamado El Camión. El productor fue Leo Mariño y el técnico de sonido, Pedri. La grabación se hizo en una semana y las fotos de la portada se hicieron en Lles de Cerdanya, sobre la nieve y con la Sierra del Cadí de fondo.
Este disco contenía algunas de las mejores canciones de Detectors y es, quizá, el que mejor refleja la etapa más creativa y rockera de su música. Canciones como 'Quan l'alba queda lluny', 'Bourbon & Gin' o 'cop de sort' mostraban el estilo más auténtico del grupo que por aquel entonces pasaba por su mejor época.
En aquellos momentos, el Rock Català empezaba a ser muy conocido. Detectors participaron en una gira llamada "Música Viva" junto con otros grupos como Grec, N'Gai N'Gai o La Madam que por cierto fue desastrosamente organizada por la Generalitat y que terminó en un fracaso de público debido a la falta de promoción.
Por aquellos días, TV3 con el programa del Miki Moto empezaba también a programar videos y los Detectors hicieron un par para 'Cop de sort' y 'Quan l'alba queda lluny'.
En la Fiesta Mayor de Barcelona de 1987 tocaron en la Recta del Estadio de Montjuïch como teloneros de los Blow Monkeys ante unas 30.000 personas. Durante los años 88 y 89 fueron haciendo bolos por Cataluña durante un periodo de poca actividad creativa. En un concierto en Santa Coloma de Farners, coincidieron con uno de los grupos que a la postre tendrían gran repercusión, Sopa de Cabra, que apenas empezaban a ser conocidos. En un concierto en Zeleste grabado por el programa Sputnik, volvieron a coincidir con los Sopa. Este concierto marcó un punto de inflexión en la trayectoria de los dos grupos, siendo el punto de inflexión de Detectors a partir del cual comenzarían a descender y el punto de arranque del fenómeno del rock catalán de los 90. Se estaba produciendo en esos momentos el relevo generacional.
En vistas de que el rock en catalán empezaba a funcionar, los agentes de contratación se empezaron a mover. Para aquellos momentos, la relación de Albert Reguant con el sello discográfico de Detectors, se rompieron y la discográfica les puso en la disyuntiva de "Albert o nosotros". Al mismo tiempo, la agencia de contratación Músics les ofreció un contrato de exclusividad que excluía Albert. El grupo, ante la decisión de optar por el mánager y amigo de toda la vida o de unirse a una agencia, optaron por la amistad y siguieron con Albert como manager. Después de todo, esto fue una decisión errónea dado que, por arte de magia, las contrataciones se acabaron. Todos los ayuntamientos y los agentes de contratación tenían exclusivas con Músics y los concejales de cultura contrataban el que la agencia les decía, es decir, Timbiriche, Sangtraït, Sopa de Cabra y Sau. Otros grupos veteranos sufrieron las mismas consecuencias.
Sin embargo, Detectors se volvieron a encerrar en un estudio para grabar un tercer disco con Santi Picó de productor e ingeniero. El trabajo titulado 'Creuer de luxe' tuvo unas críticas excelentes, incluso alguien dijo que era uno de los mejores discos hechos en catalán y, al mismo tiempo, fue uno de los más olvidados. Las canciones del disco destilaban madurez y eran de una calidad excepcional. Canciones como 'Roses negres', 'Perdent el nord' o 'Ni per tu' fueron las más destacadas. Hicieron también un clip con la canción 'Aquesta nit pot ser gran', dirigido por Ricard Reguant.
A pesar de la calidad del disco, editado por un sello desconocido llamado Transdisc, los bolos no aparecían. En 1993 tocaron por última vez en Pratdip, en un homenaje a un músico fallecido de un grupo amigo. La última canción que tocaron en directo fue 'Cop de sort'. Los Detectores toman la decisión de disolverse en otoño de 1993.
El único miembro que continuó en activo es el batería, José Pons, recientemente miembro del grupo Gurus. En 2019, Joan Calduch publicó su primer disco en solitario, 'La història del noi que volia pintar l'església de negre', a través de la discográfica Blau. Otros trabajos posteriores de ex-miembros del grupos son también el de Nando Cortés con Projecte V1.
Cuarteto gijonés formado en junio de 1989 por Robbie Egocheaga (voz), Pedro Riestra (guitarra), Mauro Regueiro (bajo, contrabajo y coros) y Rafa Victorero (batería). También estuvo en el grupo el batería César Crespo.
Practicaban Rock’n’Roll, Blues y Rockabilly con influencias Swing, herederos de grupos pioneros en Asturias como Lucas y Los Patosos, Esquil y Los Mures o los mismísimos Ilegales. No en vano Robbie es hermano de Javi Egocheaga, cantante de Lucas y Los Patosos, componente de Los Paramétricos y dueño del Savoy de Gijón. Sus influencias foráneas eran de lo más amplio: Blasters, George Thorogood, Barrence Whithfield, Dr. Feelgood, Los Lobos, The Keytones, The Jets y sobre todo Stray
Cats.
Su primera incursión discográfica se produce en 1992 a través de Don Gato Records cuando incluyen su tema 'Hace 4 meses' en el Ep compartido con Brioles, Temblores y Broncats, titulado 'This boots are made for Stompin Vol. 1', en una edición limitada a 500 copias.
Ofrecieron más de 200 conciertos antes de entrar en estudio para registrar lo que sería el único disco de la banda perteneciente a su primera etapa musical. Un Ep de cuatro temas que ve la luz en 1993 de la mano del sello ovetense Waco Records titulado 'Acción'. Además del corte que daba título al plástico, le acompañaban 'Listilla', 'El gavilán' y 'Sólo para mi'.
Hacia 1999 el grupo se disuelve debido a que uno de sus miembros marcha a Palma de Mallorca. Tras un parón de diez años, vuelven a juntarse y en septiembre de 2010 ofrecen un concierto en el Savoy Club de Gijón que registran con el objeto de publicar, al año siguiente, un disco que titulan 'Live at the Savoy'. Un total de trece temas que ellos mismos autoeditan plagado de versiones de clásicos del rock cantados en inglés a excepción de 'Acción', único tema que representa su anterior etapa y que daba nombre al Ep de 1993.
En abril de 2014, el grupo celebra su 25 aniversario con dos días de conciertos divididos en cuatro pases en el nuevo Savoy de Gijón con la formación original.
El grupo sigue en activo de forma intermitente, muestra de ello uno de los conciertos más recientes fue en la sala Acapulco de Gijón en 2019.
Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: musikaze.com, imperdiblesycreepers.wordpress.com, Canal Youtube Claudio Gónez)
Trío formado en Puerto de Sagunto (Valencia) en 1984 por Mateo García "Rambin' Matt" (voz y proto-contrabajo), Adolfo Cañas (voz y guitarra) y Javier "Herman" Ortega (batería).
Practicaban Rockabilly, Neo-Rockabilly y Rock and Roll. En su repertorio constaban temas propios en castellano y versiones de Eddie
Cochran ('I remember') o Loquillo ('Rock and roll Star'). Destaca el tema 'Me voy a Tennessee' además del cover de 'My bonnie' de Tonny Sheridan que, en su momento, fuese plastificado en sencillo junto a The Beatles.
Tocaron básicamente por la zona Valencia, Castellón y Teruel.
Llegaron a grabar una maqueta en un cuatro pistas que actualmente esta ilocalizable.
El grupo se disuelve en 1988.
Posteriormente Ramblin’ Matt participó en numerosos proyectos: Teddy Terribles, Incorregibles, Blackmailers,
Los Jailbreakers, The Earth Defender Band, Ramblin Matt Band, Xsara,
The Danny Boy & The Ramblin’Matt Band y, más recientemente, en Sara Gee &
Ramblin Matt Band.
Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: imperdiblesycreepers.wordpress.com, Canal Youtube Ramblin Matt Blues)
Banda de Rock’n’Roll y Rockabilly de Villarreal (Castellón) que se funda en 1983, repartiendo su actividad musical durante dos etapas.
Inicialmente la banda estaba compuesta por
Frank Mendoza (guitarra y voz), Ramón Muñoz (bajo) y Juan Alain
(batería). Pasan muchos guitarras, hasta que a principios de 1993, Frank
abandona la banda y al año siguiente, se disuelven.
Diez años después vuelve la banda, tras varios cambios de
formación, quedan Frank Mendoza a la voz y guitarra, Ramón Muñoz al
bajo, incorporan a Isaac Mendoza (hijo de Frank) también como cantante y
coros y José a la batería.
La banda tiene un repertorio compuesto por temas
propios y versiones de bandas como Matchbox, Rock’n’Bordes, Bruno
Lomas, Rebeldes o Loquillo.
Su primer disco oficial llega en 2009, un trabajo autoproducido que se titula
'Más vale tarde que nunca' que presentan en la Cope y
en TV4 Vila-realy.
En 2012 aparecen en el recopilatorio editado por La Seta Azul, 'Historia de la música pop en Castellón 2012', una colección
de 4 discos que incluía el libro-cd "Historia de la música pop en Castellón. Medio Siglo de Canciones" que vio la luz en mayo de 2011, que se amplió con un quinto disco que
amplía que portaba 24 nuevos temas, con el objeto de realizar una extensa recopilación de la música pop
hecha en Castellon. El tema incluido por Los Dalton fue 'Mi corazón bombea Rock'n'Roll'.
Su trabajo ve la luz en 2014, titulado 'Amigos' es editado por Broken Heals Records, con nueve nuevos temas.
El grupo sigue en activo realizando numerosos conciertos y preparando un nuevo disco.
Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: imperdiblesycreepers.wordpress.com, Canal Youtube Broken Heels)
Trío de Cartagena formado en 1990 por Javier Contreras (teclas y programación) y los hermanos Ginés y Jorge Aznar (voz y teclas respectivamente).
Su estilo es el synthpop coyuntural que empieza a surgir en España a la sombra del enorme éxito de OBK y Cetu Javu desde poco antes, y que propiciaría el surgimiento poco después de otros grupos, como Viceversa (no los de Sabina) o Santuario.
Su único trabajo discográfico fue un Maxi de dos canciones, publicado en 1992 a través de Megabeat Records, sello propiedad del grupo valenciano Megabeat, que en aquella época arrasaban en las discotecas con su mezcla de ebm, new beat y melodías melancólicas. Vicente "Gani" Manero, miembro de éstos, coproduce el disco. Según figura en la carpeta, el tema 'Ciudad de luz' está extraído del Lp 'Resistiendo', trabajo que jamás fue publicado, puesto que la historia de Megabeat Records acabó precipitadamente poco después a causa de la saturación del mercado y de graves problemas económicos.
Al año siguiente aparece un segundo disco, también en formato Maxi, que publica el efímero sello cartagenero Exit Records, con los temas '¿Quién será?' y 'El principio del fin'.
Deus Ex Machina se separaron en 1994. No confundir con el grupo mexicano de electronic body music o con los roqueros colombianos, ambos de igual nombre.
Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: trybuna-elektronica.blogspot.com, myspace.com/dexmct, Canal Youtube RememberingThe90s)
