Morfi Grei

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Morfi Grei estaba, considerado por muchos como precursor del punk estatal, aunque para otros fuera simplemente un heavy super-proleta de pobre técnica, allá por el año '78 en Barcelona.

El grupo del que formaba parte se llamaba La Banda Trapera del Río, donde era el cantante. Grabaron un álbum para Belter y, una década después, se editó un segundo que no había sido publicado en aquella época por problemas de censura, diferencias con el sello y la posterior disolución de la banda.

Para entonces Morfi Grei ya era un personaje muy popular, con discos en solitario y una presencia relevante en el panorama musical catalán.

Al desaparecer la Banda Trapera del Río, Morfi Grei entra en un oscuro periodo sacudido por las drogas y el olvido del que tarda en recuperarse casi dos años. Por aquel entonces, corría el año 1983, y con la ayuda de miembros del grupo Borne, decide volver a la acción y recupera a "Tío Modes", también guitarra de la obvituada Trapera, formando un nuevo grupo que simplemente se llama Morfi Grei.

En definitiva el grupo lo formaban Morfi Grei (voz), Tío Modes (guitarra), Javier Juliá (guitarra), Josep María Marchant (bajo), Ernest Manchón (piano) y Juan Linares (batería).

Unos meses componiendo nuevos temas, la mayoría de ellos autobiográficos y presumiblemente motivados por un deseo redentorio, y otros tantos ensayándolos y ya está listo, a finales de año, para irrumpir en los escenarios con su acostumbrada inscandescencia.

Después de algunos conciertos en plan rodaje, memorable en Karma y correctos en Studio 54, tiene la buena ocurrencia de deshacerse de una banda que, a excepción del imprescindible "Tío Modes", no le conviene nada. Reajustado el grupo, que también cabe destacar la presencia de Javier Juliá, ex de Intocables, Melodrama y Vagabundos, entra en los estudios para grabar un Mini-Lp para PDI, titulado 'Aliento de noches', a finales de 1984, bastante preciso y definitorio de su actual estado. Rock crudo y desbocado con algunas inclinaciones heavy, como la Trapera, pero equilibrado con preciosas baladas, 'La losa', y otras piezas menos duras pero más rockistas, como 'Mendigo'. La fiera de Cornellá, apoyada por la afilada alta tensión de Modes y Juliá y la coherencia del resto del grupo, va a iniciar próximamente una gira española antes de grabar un segundo disco.

Pero los excesos de Morfi lo vuelven a apartar de la música hasta finales de 1986, fecha en la que reaparece, como Morfi & Sagrada Familia, con un concierto en Bellvitge (Hospitalet de Llobregat) y un cambio radical de estilo, con canciones melódicas y letras románticas, y acompañado de una banda con sección de viento incluida. Esto es preámbulo de Zona Grei, con los que publica un sólo disco para Horus, 'El último beso'. Más adelante, en 1994, nuevamente Horus, realiza una producción que recopila parte del legado musical de Morfi en aquellos momentos. El CD se titula 'Morfi y La Banda Trapera del Río', en el cual aparecen dos temas de Zona Grei.

Justo un año antes, en 1993, se produce la reunificación de La Trapera, mientras que Morfi estaba en Vox Animal, en una segunda etapa que dura hasta 1996 y que sirve para celebrar el 20 aniversario de la banda y la reconstrucción (se había perdido el master) de 'Guante de guilltina', segundo disco que ve la luz en 1993 a través de Okay. La precariedad de la salud de Modes y el descontrol de Morfi acabaron con esta fase del grupo. Tras el fallecimiento de Tio Modes en 2004, el grupo se vuelve a reactivar en 2009, tan sólo por dos años, debido nuevamente a los problemas de salud, en este caso de Pulido que fallece en 2010.

En 2011, Morfi hace una colaboración con Electroputas, con quienes dejan grabado un CD de once temas para Munster Records, 'Cielos movedizos'. Durante los siguientes años, Morfi publica el libro 'Letras pétreas' en 2012 y escribe la obra de teatro 'Memorias de un yonki', pero entre tanto se produce una nueva incursión musical del todo singular. En enero de 2013 Morfi se encuentra en el bar Sidecar de la Plaza Real de Barcelona con los hermanos Miguel y Manuel Alférez, antiguos miembros del grupo Decibelios, a los que había conocido en el bar que regentaba a principios de los 80. De allí sale la idea de montar un grupo, al que se une entre otros el batería Carlos Buira "Boliche" (Subterranean Kids). De los nombres de las tres bandas (Subterranean, Trapera y Decibelios) surge el acrónimo Subtrabelios, que daría nombre a la nueva formación, que interpreta temas de la Trapera y Decibelios y gira por España hasta su disolución en agosto de 2014.

El último tirón de La Trapera se produjo en 2016 y que de momento sigue vigente, pero con el firme propòsito de hacer una gira de despedida que Morfi anunciaba en 2021.



Redacción Nuevaola80. Pablo M. Vaquero/Pedro J. Pérez
(Aportaciones: Rockdelux, Munster Records, elpais.com, elperiodico.com, lavanguardia.com, Canal Youtube guillem m)

Montana

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Grupo rockabilly, country y blues madrileño formado en 1986 por Antonio Alcázar (voz y guitarra),  Sergio del Palacio (guitarra), Aldo Sánchez (bajo) y Alejandro Díez (batería). También pasaron por el grupo otros músicos como Miguel Vega (guitarra), Salomón Molina (guitarra), Alfonso Múgica (contrabajo), Juke (bajo) o Miguel Angel Guillermo (batería).

Sonaron bastante con el tema 'Velasco', incluido en su primer disco de título homónimo para Zafiro en 1989, del que se extraen los sencillos 'Sara', 'Guapas / El capo' y, por supuesto, 'Velasco', que también salió en formato Maxi. Los temas del álbum fueron 'Velasco', 'El capo', 'Blues doméstico', 'La luna de marfil', 'El chulo del barrio', 'Seiscientos', 'Tumba tumba', 'Guapas' y 'Montana'.

En 1990 lanzaron su segundo trabajo, 'Un día entre semana', de nuevo para Zafiro, con los temas 'No se que me pasa', 'Un dia entre semana', 'El rodríguez', 'Muñeca peleona', 'Mina', 'El rio', 'No voy a currar', 'Johnny Guitar', 'Si me dejaras', 'Pensaré (sólo en tí)' y 'Rock de la cerveza'. Se editaron los sencillos 'No se que me pasa', 'Rock de la cerveza' y 'El Rodríguez'. El disco fue apoyado incondicionalmente por la Cadena Ser, que se los llevaron de gira por toda España en el Camión de "Súper 1" con los que realizaron nada menos que 120 actuaciones en tan solo cuatro meses. Ese mismo año, 1990, graba un Maxi compartido con los grupos La Guardia y Los Inhumanos en el que incluyen los temas 'No se que me pasa' y 'El Rodríguez'.

El tercer trabajo de la banda se hizo en directo, 'Directo bares' para Jammin' en 1994, y se realizaron 5.000 copias que fueron repartidas entre los fans mas allegados (a los asiduos a los conciertos), un disco que reúne diferentes versiones realizadas por la banda (Jerry Lee Lewis, Bill Monroe, Ricky Nelson, Ray Charles, Louis Armstrong, ...) durante su andadura en directo que duró casi cuatro años, sin nuevo material.

En 1995 editan 'Tamaño real' publicado por Omni Records, un Lp que contenía los temas 'Oda a los buitres', 'Rezaré', 'Te quiero, te adoro, te necesito', 'Gente de bar', 'Una mujer', 'Memphis', 'Dinero', 'Dame calor', 'Estremecete', 'Nena 3,33', 'Gente de mar' y 'Gente de mar mix'. Este cuarto trabajo se realizó a pocos meses de entrar en gira con José Antonio Abellán y el programa de "La Jungla" de la Cadena 100 en la COPE, con el que estuvieron mas de tres años de gira por todas las capitales españolas. Durante esta gira Antonio Montana se dio a conocer como autentico cantante de Rock´n´Roll y showman. Tal fue el éxito de la gira que se grabó un disco en directo en el que participó Montana, el quinto de su carrera.

El nuevo trabajo del grupo llega en 1998, publicado nuevamente por Omni Records, de título 'No es fácil vivir así'. Los temas fueron 'Me gusta todo lo que hay en tí', 'Cuando la luna', 'Sigue', 'Vente conmigo', 'Te hecho de menos', 'Corazón', 'Mi pasión', 'Dime', 'No es fácil vivir así' y 'Fuego'.

Montana no ha dejado de actuar, de subirse a los escenarios, con la sinceridad y la honestidad de disfrutar haciendo lo que mejor saben hacer, buena música. Durante unos años, tomando distancias con el leonino negocio del mundo discográfico. Antonio Alcázar, alma mater del grupo, siempre ha sido un tipo indómito, rebelde a este negocio musical, pero con la capacidad de reinventarse y sobrevivir en esta despiadada selva. Noviembre de 2019 es un punto de inflexión, un reencuentro ante su público de siempre, en la sala Cool de Madrid, organizado por el club Rockersaurios, ofrecen un demoledor concierto que además se graba en vídeo. Sus seguidores corean una tras otra sus canciones, una muchedumbre deseosa y muy satisfecha con lo que han propuesto sobre el escenario.

Así que tienen que pasar más de veinte años para que Montana lance un nuevo disco al mercado, cuando F-Holes Records publica 'Canciones en cuarentena. Volumen I', y no pasa ni un año cuando aparece su segunda parte, 'Canciones en cuarentena. Volumen II', disco que por razones obvias sustitulan 'Confinamiento', en el que reparten el peso de los temas en las dos caras del vinilo, en la cara A habita selección de sus propias creaciones, y en la contraria clásicos del rock de todos los tiempos.

En diciembre de 2021 participan en el 'Rock and Roll Christmas' un Cd destinado a fines benéficos en ayuda a la Asociación Sanfilipo de Barcelona, en el que varias bandas aportan un villancico solidario. Montana incluye un acertado 'Jingle Bell Rock'.



Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: antoniomontana.es, Ricky Rodríguez, Lauren Jordan, Canal Youtube Antonio Montana Madrid)

Morcillo El Bellaco y Los Rítmicos

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Grupo castellonense formado en 1983 por Juan Antonio Morcillo (voz), Pedro López (bajo), Juanki Karlo (guitarra), Jose Leiros (guitarra) y Josan Arrebola (batería), a raíz de la disolución de Los Auténticos.

Sus canciones potentes, guitarreras y pegadizas con cierto sabor a los años sesenta.

En 1984 inicia su carrera discográfica con el Maxi 'La Television' y tres temas mas, a través del sello que, a partir de ese momento, editaría todos sus trabajos, Discos Medicinales, a excepción de un single, editado ese mismo año, a través de Xirivella Records con los temas 'Hielo/Estoy borracho/Tu voz en el stéreo' .

Su primer larga duración llega en 1985, 'Moros en la costa', del que se extrajo un Ep , del mismo nombre conteniendo los temas 'No trates de volver o te morderé', 'El futuro se fijó en mi', 'Recuerdo a los Creedence' y 'El de la moto'.

Un año después, en 1986, sale a la luz su segundo álbum de larga duración, 'Lo kaga falta' , del que se extraen dos sencillo con los temas 'Es difícil olvidar/Sin violación' , 'Aprieta tu gatillo, pillo' , 'Voy a pedirte en matrimonio / Ser madre' , estos dos últimos en 1987; y un Maxi con 'Estamos locos'. El tema 'Ser madre' se trataba de una versión del grupo Club de Madres Deportivas que fue tocado en directo en la sala Garage de Valencia el 21 de marzo de 1987, y no fue incluido en ningún disco mas.

Fue en Octubre de ese mismo año, cuando el grupo aparece por primera vez en televisión en el programa "A tope", interpretando el tema 'Voy a pedirte en matrimonio'..

En 1988 edita 'Y, por qué no?', del que extrajo los singles 'Entonces me besó / Centro de clonación' y 'Sra. Pura / Así te conocí, Manolo' . Ninguna de las caras B de estos sencillos fueron incluídas en Lp alguno.

Tras el abandono de parte de la banda para formar Los Romeos, es decir todos excepto el batería, Juan Antonio Morcillo continúa su carrera, en un principio figurando como Los Rangers y después, directamente, como Los Morcillos.

En Junio de 2006, un infarto acababa con la vida de Pedro López, cuando en esos momentos formaba parte del grupo La Punzada del Guajiro.



Redacción NO80s

Moncho e Mai-Lo Sacoponchos

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Grupo gallego formado en el verano de 1985 por por Uxío Noceda (voz y guitarra), Jorge Beltrán (metal), Carlos Villanueva (metal), Maximino Castro (bajo), Pedro Díaz (guitarra solista) y Javier Porto (batería).

Trabajan durante un año preparando canciones y se estrenan el 23 de agosto de 1986 en la sala Kremlin de Vigo, teloneando a la figura del blues Freddy "fingers" Lee, saliendo bien parados con la crítica musical del momento.

Durante un par de años van ofreciendo actuaciones allí donde les llaman, presentando maquetas y yendo a concursos, donde poco a poco van subiendo posiciones y recibiendo mejores criticas. De esta manera, consiguen ser finalistas, junto a otros seis grupos, en el Primer Concurso de Maquetas de la Radio Autónoma Galega.

Moncho e mai-lo Sapoconchos se presentó a la 3ª edición del concurso llegando a la Finalísima que se celebró en la Praza da Quintana de Santiago y retransmitida por la TVG. Entre los finalistas estaban Pasaxe de Proa, miembros de los Limones de Ferrol, y La Reina del Vudú, anteriormente Goma 2 de Portonovo, obteniendo la tercera posición, aunque parece ser que no fue muy justa.

En la Radio Galega, con Miguel Piñeiro como jefe de Programas, Jorge y Uxío colaboran como guionistas y participantes de una sección del divertido programa "Dous de Copas", que presentaba Michel Pinetree.

Por aquellos entonces lograron la proeza de participar en dos ocasiones en el concurso que se organizaba en la murciana localidad de Cieza, pasando las penurias típicas de la falta de recursos, transformándose esos viajes en verdaderas odiseas para el grupo que tuvieron innumerables para realizar los traslados. En la segunda edición llegaron hasta el segundo puesto pero, según aseguran ellos mismos, ya lo sabían antes de participar.

Como colofón a su constante ímpetu participativo ganan, el entonces prestigioso, Racha Coas Ondas, concurso gallego de pop-rock promocionado por Radio Cadena Galicia, Radio Nacional de España-Radio 4 y el circuito gallego de la TVE. Como premio reciben la realización de un video clip que nunca se hizo, una actuación multitudinaria en "el incomparable marco" de Castrelos ante unas 4000 personas, y una recepción triunfal con el Excmo. Alcalde de Vigo, Sr. Soto, quien les auguró un futuro prometedor pero que, finalmente, quedó en aguas de borraja.

Tuvieron actuaciones televisivas en programas tan famosos, dentro del circuito gallego, como la que protagonizaron en el "Glub-Glub Magazine".

Editaron únicamente un Mini-Lp, en formato vinilo y cassette, con Gasa en 1988 de títuulo homónimo, donde destaca el popular tema 'Chicas del verano'. Así mismo también participaron en algunas recopilaciones.

Debido a la evolución musical del grupo, sobre todo la de su líder, Uxío, unido con otras circunstancias, el grupo decide disolverse.



Redacción NO80s
(Aportaciones: Uxío Noceda, Canal Youtube Uxio Noceda)

Moncho Alpuente y Los Kwai

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El segoviano Moncho Alpuente es un personaje polifacético que entró en el mundo de la música por el camino más insospechado; como botones de la revista, de la que se convirtió en crítico músical a los 18 años. De ahí saltó al cargo de director de promoción de Movieplay, un sello discográfico especializado en cantautores, y en el siguiente salto entró de lleno en la canción.

Hacia 1968 formó el grupo satírico Las madres del cordero, inspirado en Mothers Of Invention de Zappa. Con esas "madres" participó en la irreverente farsa teatral "Castañuela 70". De aquella aventura tan sólo quedó un single con 'A beneficio de los huérfanos / La niña tonta de papá rico. Porteriormente el sello propietario las reeditó en un album colectivo titulado 'Todo está muy negro' (1973).

Cuando años más tarde quisieron recuperar aquellas canciones, la banda tuvo que emplear otro nombre por problemas en el registro de marcas y aparece la Desde Santurce a Bilbao Blues Band.

En 1980 reaparece, tras un tiempo dedicado a su profesión de periodista, con Moncho Alpuente y los Kwai con el álbum 'Souvenir', publicado por Movieplay. El disco es mucho mejor técnicamente que sus predecesores ya que cuenta con músicos profesionales, Jean Pierre Torlois y Alberto Gambino. El tema más conocido es 'Carolina querida' (dedicado a Carolina de Móncaco). Rock, ska y hasta gospel, son los estilos que se dan cita en este variopinto trabajo. Los discos sencillos fueron 'Carolina querida (jet-rock) / Epístola moral a Mari Luz (slow)' y 'Adiós muñeca (Big-Band) / Mírale donde vas (gospel)'.

Moncho no vuelve a grabar hasta 1988, cuando se creó el sello Elígeme potenciado por el local del mismo nombre y entre cuyos fundadores se encontraba Javier Krahe. Con está discográfica editó varios discos para el propio Javier Krahe, las famosas Virtudes, Javier Batanero o Manolo Tena. Un album completo titulado 'The Moncho Alpuente Experience' y un maxi que tenía como tema principal 'Todos por el humo' dedicado a los fumadores que empezaban a encontrar cortapisas a su vicio. La portada del disco es un sello de peseta en la que la cara de Franco es sustituida por la de Felipe González. En el disco colaboran Luis Eduardo Aute, Hilario Camacho, Luis Pastor, Joaquín Sabina, el Gran Wyoming, Maestro Reverendo, entre otros.

En Marzo de 2015 fallece Moncho Alpuente de un infarto a los 65 años de edad en Canarias, donde se encontraba con su mujer.



Redacción NO80s
(Aportaciones: "Pop español" de Orbis Fabri)

Monaguillosh

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Monaguillosh comienza a agruparse en Madrid en 1977, partiendo de unos parámetros estéticos y musicales muy cercanos a los propios del revival mod, que por entonces comenzaba a emerger en la villa y corte. De este modo puede decirse sin miedo a equívocos que, en un principio, fue uno de los primeros grupos de la nueva ola madrileña -junto a Los Elegantes, Los Nocturnos y Los Flequillos- que logró atraer a un público mayormente mod a sus conciertos.

No obstante, la banda -que siempre evitó cualquier etiqueta- evolucionó pronto hacia una oscura psicodélia que acabaría por enmarcarles dentro de la denominada 'onda siniestra' junto a otras formaciones capitalinas de la época como Décima Víctima, los primeros Gabinete Caligari, La Fundación y El Último Sueño, entre otras. Estaban influenciados por bandas británicas del momento como The Cure o Siouxie & The Banshees (quizás, su referencia más notable) y el pop psicodélico de los últimos años 60 y primeros 70, supieron alzarse pronto como una de las propuestas más originales -y efímeras- del genero 'oscuro' en España.

En aquella época Monaguillosh lo formaban Pablo Patino (voz y guitarra), Jaime Munárriz (bajista e ideólogo de la banda), y Juan Andrés Castro (batería), aunque este ultimo abandona poco tiempo después, entrando Juan Carlos Davilla (batería), Amador Luque (guitarra) y Susana Millaruelo (coros).

En noviembre de 1980 realizaron un concierto ofrecido en el Colegio Mayor Santa María del Espíritu Santo (Madrid), junto a los grupos Los Negativos y Los Nikis.

Ya en los ochenta hay nuevos cambios en el grupo Susana pasa a ser la voz del grupo, mientras que Juan Carlos Davilla deja la formación siendo sustituido por una caja de ritmos, aunque hay nuevas incorporaciones, Beatriz Alonso (teclados entre 1982 y 1983) que pasó de ser una fan del grupo a formar parte de él y Ricardo Moreno (percusión), provenía del grupo Los Negativos. También pasó por Monaguillosh Camino Valcárcel (bajo).

En junio de 1982, ya con una formación estable dan un bolo en el Colegio Mayor Chaminade (Madrid) junto a Los Toreros, ya en noviembre son los teloneros de Alaska y los Pegamoides, un concierto realizado en la Escuela de Caminos (Madrid).

De esta forma, en enero de 1983, el nuevo sello independiente Dos Rombos de Óscar Ruíz editaba el primer trabajo discográfico del grupo; un EP con las canciones: 'Voces en la jungla', 'De madam' y 'Bocas sobre una araña'. El programa de moda del momento, 'La Edad de Oro' de Paloma Chamorro no duda en invitarlos a su espacio televisivo, del mismo modo que lo hace 'Musical Express' desde Barcelona con Angel Casas como conductor.

Este debut discográfico fue todo un éxito en los círculos alternativos de la época, logrando además las alabanzas de la crítica especializada; razones sobradas para que la pequeña discográfica se afanase en publicar un nuevo trabajo cuanto antes. Así, aquel mismo año se editaba otro 7", el single que contenía los temas: 'Prisma de ágatas' y 'Círculos', cerrando el historial disquero de una formación que, contra todo pronóstico se disolvió poco tiempo después.

En mayo de ese mismo año (1983) ‘Bocas sobre una araña’ ocupa el puesto numero treintitres de la lista de Los 40 Principales. Llegaron a realizar conciertos en la mítica sala Rock-Ola, y fueron invitados a los programas musicales de TVE como La Edad de Oro (junio de 1983), Musical Express (agosto de 1983) y Caja de Ritmos.

Poco tiempo después el grupo termina por disolverse.

Con posterioridad, circularía por los mercadillos una cotizada copia pirata de un concierto que el grupo había registrado en 1983 para Radio Nacional de España (RNE) con los temas: 'Voces en la jungla' (su tema más recordado), 'Luces Humanas', 'Prisma de ágatas' y 'Nauseas de amor'.

Tras la disolución de los Monaguillosh algunos de sus miembros darían forma a varias bandas de gran repercusión en la escena musical estatal. Así, Ricardo Moreno fundaría Los Ronaldos en 1985, para años después formar parte de La Marabunta junto a Pablo Novoa (Golpes Bajos) y colaborar con posterioridad como baterista o percusionista con grupos como Fangoria o la banda de Mastretta.

Por su parte, Jaime Munárriz retomó su carrera mediante la formación del grupo Cerdos junto al crítico musical Javier Piñango (RDL, Ruta 66...) y emprendió una prolífica carrera como productor de grupos de hip-hop estatales durante los años 90. Posteriormente formó parte de proyectos musicales innovadores como Destroy Mercedes o Drhumb, donde siguió investigando las sendas musicales abiertas por la psicodélia, aunque desde otros enfoques distintos a los de su banda primigenia.

El sello Twins edita un memorable disco que reune a grupos que participaron de la efervescente movida madrileña y que se auparon al simpar escenario que supuso el vital punto neurálgico de la misma, como lo fue Rock-Ola, con la edición de 'Recuerdos del Rock-Ola' que ve la luz en 1987. Como más tarde se comprobará en otros discos, es 'Voces en la jungla' el tema preferido que representa al combo madrileño.

En 1995, Locomotive Records publica un recopilatorio titulado 'Grabaciones encontradas', en el que aparecen un buen puñado de temas de ámbito eminentemente nuevaolero muy "punkrockero" (Garaje, La Uvi, Larsen, Cómplices -los valencianos-, Zoquillos, Ox Pow!, RIP,  Polanski y El Ardor y Vulpess), en el que Monaguillosh incluyen sus 'Voces en la jungla'.

El mítico disco homónimo del grupo de 1983, se ve replicado en 2014 a través del subsello de Munster Records, Vampisoul con aquellos inolvidables tres temas. Ese mismo año, el mismo sello lanza un espectacular recopilatorio compuesto de dos Cds que da un repaso pormenorizado de la escena post-punk nacional ubicada entre los años 1981 y 1986, dando como resultado 'Sombras. Spanish Post-Punk and Dark-Pop. 1981-1986'. Monaguillosh intervienen de nuevo con su 'Voces en la jungla'.



Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: Pablo M. Vaquero, FB Los-Monaguillosh, Canal Youtube lollipopdiscos)