Proyecto personal de Paco Ibarra (voz y guitarra) que surge en 1988 y que cuenta con el apoyo de músicos de gran bagaje y experiencia en grupos como Ciudad Jardín o Radio Futura: Paco Bastante (bajo), Carlos Torero (batería) y Suso Sáiz (teclados). Paco Ibarra había formado en tiempos de la movida un grupo llamado El Grito junto a Alberto Hidalgo y Jesús Villar.
Pop acústico de guitarras, intimista y reflexivo, con claras influencias de Prefab Sprout y de Lloyd Cole & The Commotions.
En 1989 graba para el sello discográfico Troya Records (sub-sello de Dro) ‘El estilo de la inercia’ compuesto por los temas ‘Día a día’, ‘Es por sistema’, ‘Labios de terciopelo’, ‘El hombre que perdió su sombra’, ‘Ahora o nunca’, ‘No soy diferente’, ‘Ya no tengo lágrimas’, ‘Desnúdame’ y ‘Dos mujeres’. En sencillo se extrajeron ‘Día a día’/‘Dos mujeres’ y ‘Ahora o nunca’/‘Ahora o nunca’. Fue producido por Suso Saiz.
A pesar de que este trabajo tuvo muy buenas críticas entre la prensa especializada, en 1990 aparca temporalmente el proyecto.
Posteriormente, Paco Ibarra formó parte de una corriente de cantautores con diferentes estilos: Los Neosolistas (Fania y Manuel Illán). Desde 1992 ha colaborado en distintos trabajos del cantautor y poeta extremeño Pablo Guerrero.
No obstante, en 1994 comenzó una nueva aventura musical, mucho más experimental, en cuanto a sonidos y formas de cantar, con piezas bastante más intimistas. Repitiendo productor. Bajo el nombre de P.I. Moon editó en 1997 el disco ‘La revolución de las miradas’, en el que Suso Sáiz ejerce de nuevo como productor.
Con Julio Alonso (Venezuela) inicio la pre-producción de lo que iba a ser su tercer trabajo ‘Ballet’, pero no llegó a ver la luz.
Grupo mallorquín formado por Lázaro Méndez (voz), Luis Arboledas (voz) y Gabriel Mesquida “Biel” (guitarra y coros). Se hacían acompañar de los músicos Rafel Escanellas (batería), Justo Serrano (bajo y coros), Carlos Lambertini (guitarra y coros), Biel Romero (teclados). También formaron parte Jaume Ginard (batería), Salvador Font (batería), Fernando Saucedo (batería), Miquel Pieras (bajo y coros), Bernat Vanrrell (teclados) y Alberto Ruiz (teclados).
Los orígenes de este combo se remontan a 1989, cuando Toni Isern (uno de los primeros músicos del grupo) organizaba quedadas para comer o cenar en su domicilio con familiares y amigos, entre ellos Lázaro Méndez y Biel Mesquida. Dada la afición que todos tenían por la música, todos ellos tomaban sus instrumentos y componían canciones por diversión. Llegó un momento en que, a modo de broma, los músicos comenzaron a intercambiarse sus instrumentos y a tocar mal intencionadamente. Obviamente, la música sonaba fatal y uno de los músicos dijo: "Esto es horroroso. Este grupo suena tan mal que se tendría que llamar Ossifar" (nombre tomado de una empresa de limpieza de pozos negros homónima, aunque solo se escribe con una sola S), también hace referencia a que muchas de las letras de la banda pueden considerarse escatológicas.
En un principio sus componentes no tenían en mente crear un grupo, sino simplemente tocar entre compañeros y echarse unas risas, pero cuando quisieron darse cuenta, habían compuesto unas pocas canciones y decidieron grabarlas en una maqueta. Para sorpresa de ellos, este cassette se copió innumerables veces, llegando el punto de que muchísima gente de Mallorca conocía algún tema. En algunas entrevistas, Lázaro Méndez comentó que, en una ocasión, entró en un pub y tenían puesta esa maqueta. Lázaro al preguntarle que quienes eran los que cantaban, el barman dijo que "son un grupo que no existen pero que son muy buenos".
En vista de este éxito creado a partir de una maqueta a la cual, en principio, no le dieron más importancia de la necesaria, Lázaro y Biel empezaron a plantearse en serio en lanzarse a los escenarios. Necesitaban un segundo vocalista, momento en que Luis Arboledas entró en el grupo para quedarse. Presentaron la maqueta original a la discográfica mallorquina Blau, y ellos tomaron esa misma maqueta y la arreglaron para dotarla de más calidad.
De este modo apareció el primer Lp en 1990 titulado ‘Cansiones de amor amb los calsones baixos’. En disco sencillo se extrajeron ‘Pasodoble de amor/Telefóname’, ‘Los quémelos/Angeleta’ y ‘Restreñimiento de amor (no puedo obrar)/Organic song’. Su portada bastante extraña (un retrete con una guitarra eléctrica dentro, decorada con papel higiénico en el cual había escrita una partitura), fue obra de Luis Arboledas (no sabía muy bien qué poner para llamar la atención).
Entre 1990 y 1998 recorrieron la mayor parte de las Baleares actuando en directo, improvisando en las fiestas de las diferentes localidades de la isla. Entre tanto editaron varios álbumes de estudio con la ayuda de la discográfica Blau, ‘En Gori Cúper té morenes, 1991’, ‘Indiana Pons en busca de la porsella rustida, 1993’, ‘Da-li cebes!, 1994’ y ‘Ossifar en directe, 1996’,
El último disco del grupo, 'A pixar i a jeure', anunciaba que la separación del grupo estaba cerca. Mientras que para Lázaro Méndez y Luis Arboledas el grupo ya no significaba nada, Biel Mesquida no veía tan cerca su disolución.
A finales de 1998, la discográfica Blau lanza el recopilatorio 'Lo millor - Debestof', con una selección de las mejores canciones de Ossifar más un tema inédito, 'Nadala amb neu', un villancico en tono de humor. Este recopilatorio fue con el que el grupo se despidió definitivamente, tal y como sugiere su título Debestof (The Best of).
En noviembre de 2003, Biel Mesquida, productor, guitarrista y compositor del grupo, sufre un accidente de moto en la carretera Ma-11 que le costaría la vida. Posteriormente, el 30 de septiembre de 2004, Ossifar subió a los escenarios por última vez para rendir homenaje a Biel Mesquida en un último y definitivo concierto, que se celebró en la Plaza Mayor de Palma de Mallorca. Varias generaciones de Ossifar, entre los que se encontraban anteriores músicos, colaboradores, cantantes y amigos (incluso el hijo de Biel Mesquida, que también se dedica a la música), subieron al escenario al final del concierto para cantar una última canción. Tras ese exitoso concierto, el grupo se disolvió para siempre.
En 2008 aparece un grupo llamado Ossifar Revival, totalmente independiente de la banda original, que realiza una gira por la isla de Mallorca recordando las canciones del grupo.
En 2010, la discográfica Blau lanza el recopilatorio '20 Años 50 Cansiones', un triple CD con una selección de 50 canciones de la trayectoria musical del grupo, bajo supervisión de Luis Arboledas y Lázaro Méndez.
Sus temas han sido incluidos en varios recopilatorios: ‘Un poc d'amor (heart of gold)' ('Com Un Huracà - Versionant A Neil Young', 1996, DiscMedi Blau), o ‘Un poc d'amor’ ('Crac's 105. Els Èxits Musicals En Català Dels Darrers Anys', 1999, DiscMedi Blau), entre otros.
En mayo de 2022 fallece el bajista de Ossifar, Justo Serrano.
Banda de rock barcelonesa procedente de Mataró formada a principios de los ochenta por Lluís Murillas (guitarra), Enric Melendreras “Melo” (guitarra), Joan Rectoret (bajo), Juan Carlos "Dumba" Moreno (batería) y Jordi Pruna (saxo).
Entre otras actuaciones, cabe destacar la que Feeling realizó en el café Odeón de Canet de Mar (Barcelona) en 1983.
No se conocen grabaciones de la banda, amén de que no llegaron a publicar nada de manera oficial.
Dumba Moreno, que falleció en 1986, también formó parte de los grupos Mortimer, Tórax y Los Miembros, Almen-TNT, Mungubus, Hot Panotxa, Desocupados, Flato y Los Tirantes. Lluís coincidió con Dumba en Hot Panotxa y Mungubus, además de haber desfilado por otras formaciones como Los Aspectos y Luis XV. Joan también coincidió con Dumba en Almen-TNT, y Jordi colaboró con Tarot.
Grupo pop-rock marbellí que se concibe en 1988 con José Luís Gutiérrez (voz), Luís Vázquez (voz y guitarra), Manolo Lara (guitarra), Michel Mitroti (bajo) y Rubén (batería).
La idea de la creación del grupo fue para grabar un tema en el primer disco del Marbepop ’88 en el que participan. El dinero que se obtuvo de la recaudación fue destinado a la edición del citado recopilatorio. Baladas Perdidas incluyó ‘Torpedo 1936’.
El resto de grupos participantes en este disco doble editado por Chumbera Records y trabajado en los estudios Sonico Blanco de Almería fueron N-340, Johnny Menteré, Desamparados en Guirilandia, Los Supersónicos, El Alma, Maldito Recuerdo, Tasmania, Wáter Público, No Retornable, La Leshe que mámate y Muerte Bio-Lenta.
Se desconocen datos posteriores del grupo.
Redacción Nuevaola80. Reyes Sánchez.
(Aportaciones: Miguel Rodríguez en 'Marbepop', Chumbera Records)
Detrás de este nombre está el vallisoletano Jesús Ortiz Trapote que crea este proyecto de música experimental a principios de los ochenta.
En 1980 graba su primera cassette titulada ‘Interferen Cia’ compuesta por ocho temas donde destacan ‘Tricloro-Etileno’, letra de Juan Carlos (vías y obras) y ‘Spacelab’ (versión libre de la original de Kraftwerk).
Su segunda cassette la edita el sello 3EM Producciones (Ángel San José Moreno) en 1986, que incluía dos cortes sin título. Este sello, activo hasta 1986, también editó músicas de grupos como Brigada Nadie, Ética Makinal, Aztec Airlines, El Enterrador Enterrado o El Habitante.
Ese mismo año, Acme es incluido en la cassette compiladoria ‘Dejad que los niños’ (3EM Producciones, 1986) junto a los grupos Ética Makinal (Mieres, Asturias), Avant Dernieres Pensees (Barcelona), Comando Bruno (Andújar, Jaén), El Enterrador Enterrado, Mi Niño Querido, Van Der Graaf (Murias, Asturias), Bulbo Raquídeo (Zaragoza), Aztec Airlines (Mieres, Asturias), Fernando Matamoros (San Sebastián), El Habitante/Brigada Nadie (Mieres, Asturias), Línea Táctica, Gu-Gu y Opera Multi Steel (Bourges, Francia).
Nuevamente forman parte de otro recopilatorio titulado ‘Rythmetic Número Deux’ (Fusión de Producciones, 1987), donde incluyen ‘Criminal clockwork remix’ y ‘Dulce ritual remix’.
Transcurridos dos años, vuelven a figurar en otra cinta de título‘¿Es esto música?’ (Grabaciones Sin Futuro, 1988), donde también encontramos a Ieximal Jelimite (Barcelona), Esplendor Geométrico (Madrid), Ética Makinal (Mieres, Asturias), Simulador de Heridas (Barcelona), Leo Mariño (Barcelona), M.A.D. (Mutual Assured Destruction) (Barcelona), Ángel Álvarez (Madrid), Arte Mecánico (Barcelona), Alberto Moral (Valladolid), Decúbito Supino (Burriana, Castellón), ECDP (El Coleccionista De Poliedros) (Jávea, Alicante), Música Primitiva (Vigo, Pontevedra), Una Solución Final (Zaragoza), La Idee Du Fenelle (Tarrasa, Barcelona), Audiopeste (Barcelona), Fisodo 13.4 (Taobada, Lugo), Martí Brunet (Manresa, Barcelona), Mente Oxidada (Segovia), Huellas (Bilbao), Aztec Airlines (Mieres, Asturias) y V Generación (Alicante), junto con el (Colectivo La Braga Náutica, Madrid) que lo formaban los grupos: Oh-Casio-On, Ritos Para Margaritos, Una Cierta Radio y Salcedo S.A.
‘Pieza 1 para guitarra’ y ‘Composición 1’ son seleccionados en otra recopilación, una vez más en formato cassette ‘Productos de la tierra’ (1988). Fue un trabajo autoeditado por los grupos de Castilla-León: ECU, Slurp, Jorge León, Mente Oxidada, Graphices Artis, Acme, Mugics, Juan Carlos Martín, Replicantes y Alberto Moral.
Por último reseñar que 'Europa Delicias' es el título de la primera referencia firmada como Alberto Moral , que toma el nombre del bar que frecuentaban.
Grupo de Alicante formado hacia finales de los ochenta en torno a Antonio J. Bertomeu, que fue el compositor de los dos temas que figuran en su único disco.
En 1989 graban su única referencia oficial para el sello discográfico Daffi Records (Benissa, Alicante), se trata de un single titulado ‘Oriente’ que se completa con ‘Junto al mar’ en su cara B.
Por el momento, no tenemos más datos.
Hubo otro grupo en Palma de Mallorca del mismo nombre dedicados al jazz.
Partisanos fue una banda de punk coruñesa formada a finales de los años 70 por Samuel Brichette Mieg (voz y bajo), Ovidio (guitarra) y Carlos Bugy (batería). A lo largo de su ajetreada historia tuvo otras dos formaciones: Samuel BM (voz y bajo), Miguel GC (guitarra), Carlos Clerins (guitarra) y Carlos Bugy (batería) y finalmente la compuesta por Samuel BM (voz), Miguel GC (guitarra y bajo), Carlos Clerins (guitarra, bajo y batería) y Nacho Sardiña (bajo).
Los componentes iniciales del grupo se conocen en una "pasantía" tristemente recordada por sus contundentes métodos educativos: La Checa. El 'Never mind the bollocks' de los Sex Pistols, con el que se reunían a escucharlo en casa de Samuel (o en la de Bugy) hasta altas horas de la madrugada, hace prender la idea de montar su propia banda. Influenciados por los de Sid Vicious, The Dammned, Ramones o The Clash empiezan a ensayar en unos locales de la zona de Monte Alto, propiedad de la tía del baterista del grupo. Allí es donde componen sus primeros temas como 'Viva el Rey y su mujer también' que formó parte de una maqueta que, a día de hoy, se encuentra en paradero desconocido. También ensayaron en una vieja casa contigua a los famosos Belés.
Su debut se produce acompañando a Viuda Gómez e Hijos, con los que entablaron una buena amistad, sobre todo entre los baterías (Bugy y Dani Punta), en la bodega "A Cien" situada en unas galerías comerciales del centro de La Coruña, donde unían unas mesas para hacer las veces de escenario y se juntaba el escaso equipo que se podía conseguir por aquellas fechas para el sonido.
También realizaron actuaciones en diferentes colegios y centros de FP, aunque para concierto sonado fue el que dieron en el Gran Casino situado en la calle Real de La Coruña, un local de "gente mayor" poco acostumbrado a la avalancha de punks y personas extrañas que llenaron el auditorio de la 6ª planta... al final llegó la policía a cortar tanto desmán.
Otros conciertos destacados tuvieron lugar en 1985, uno de ellos en un festival en la sala Punto 3 junto a Parada Diskrecional, Avisen al 638, Ritos Clásicos, Homo Habilis, Los Impuestos, El Grito del Padre de Pepe, Extraña Sensación y alguno más; el otro en verano del mismo año en el Club del Mar con motivo del 50 aniversario del mismo. Allí actuaron junto a Prófugos y Parada Diskrecional.
El grupo se disuelve poco después y Nacho Sardiña pasa a
tocar el bajo en Parada Diskrecional; Carlos Clerins se involucra en distintas
historias llegando a participar en una de las últimas encarnaciones de Viuda
Gómez e Hijos a finales de los 80's, uniéndose también a l proyecto en su
regreso en 2020; Carlos Bugy no dejó de tocar la batería (o percusión) en
diferentes bandas de la ciudad, Miguel se dedica actualmente al piano; mientras
que Ovidio sigue en la música semi-profesionalmente.
Pasados muchos años sin saber nada del grupo ni del devenir de sus componentes, en noviembre de 2022 se conoce la noticia del fallecimiento de su vocalista fundador, Samuel BM.
Redacción Nuevaola80. Ricky Rodríguez.
(Aportaciones: Carlos Bugy, Carlos Clerins)
El primer grupo de música punk que se formó en El Prat de Llobregat (Barcelona) fueron los Disturbio quienes, entre los años 1978 y 1979, empezaron a realizar actuaciones con unas letras absolutamente críticas con el sistema. Algunas de las primeras fueron en el patio de L'Artesà.
La formación era Josep Marí "El Flash" (voz y letrista), "El Burge" (guitarra), "Silver" (bajo) y Salva J. Gassol (batería).
La mayoría de las canciones cargaban con dureza contra instituciones como el jefe de estado o la iglesia y algunas ya estaban en catalán. He aquí un ejemplo: "¡El rey se ha muerto / un hombre menos / el país ya va de culo / nadie sabe lo que ha pasado / réquiem! ¿Quién se ha muerto? / Se ha muerto el rey, un hombre menos ..." y el tema Ave María decía: "Cristo fue un gran mamón / tu hijo fue un estafador / engañó a mucha gente / pero a nosotros, ¡¡no!! / Ave María, Ave María".
"El Flash" era de Barcelona y provenía de una familia acomodada. Trabajaba en el aeropuerto y cuando volvía a casa, se ponía la chupa y se transformaba en punk. Sus letras contundentes y su presencia en escena marcaron a los seguidores del grupo. Algunos como Xavier Giménez le recuerdan como "un fantasma que aparecía y desaparecía de El Prat pero que no se relacionaba demasiado con la gente que no fuera la de su grupo. Eso sí en el escenario tenía una fuerza impactante".
"Había cierta rivalidad con los punks de Barcelona. Allí estaban los Último Resorte que creo que les daba rabia que nuestras letras fueran buenas y la música más acelerada siendo de la periferia como éramos" -recuerda Gassol-. El punk lo tenía difícil para salir del underground en ese Prat y en aquella Barcelona de finales de los 70 y principios de los 80: "conseguir permisos para tocar era muy complicado, y si los lograbas, era aceptando que la policía estuviera allí vigilando. Todo eran puertas cerradas y grabar era ya un tema tabú".
De los Disturbio fue sonada una actuación en septiembre de 1981 en el Ateneo Santboià, conjuntamente con los Último Resorte, Ruido Molesto y Zoquillos, un grupo invitado de Madrid. Quienes recuerdan la velada hablan sobre cómo acabó todo en una tremenda pelea entre punks de El Prat y algunos "buscapeleas" locales. También actuarían en los Garages de Sant Ramón en L'Hospitalet de Llobregat.
Disturbio sería el embrión de los siguientes grupos que continuaron con el punk en El Prat en los años 80: los Klan Korrupto y Els Bous.
Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: Sergi Olivera en 'El Prat. Un viatje musical', Arturo Xalabarder -Foto-)
Los miembros de la Orquesta Deliciosa, combo salsero formado a principios de los ochenta en Gran Canaria, tienen ganas de meterse en el mundo del pop y montan Sin Africa en torno al año 1986. Dirigidos por Miguel Ramírez (voz y saxo alto) y Morgan Hernández (voz y saxo tenor), completan la formación Micky Delgado (voz y teclados), Rafa Toledo (guitarra), Javier Acereda (bajo) y Alfredo Sánchez (batería).
Comienzan a componer temas propios y se presentan ante el público dejando un buen sabor de boca entre los parroquianos. Sus letras divertidas y la exquisita técnica de sus músicos son las credenciales que distinguen a este grupo.
En 1988 entran en los estudios Manzana (La Laguna, Tenerife) y graban para el sello discográfico Ja Ja Records (sub-sello de Manzana Producciones Discográficas) su primer trabajo, un Lp de título homónimo subvencionado por el humorista Manolo Vieira. Incluía los temas ‘Quiero, quiero’, ‘Harto de la moda’, ‘Tenebroso amor’, ‘El amo de la noche’, ‘La fiesta bacteriológica’, ‘La onda’, ‘Escandalo público’, ‘La regla’ y ‘Sin África’. Contaron con la colaboración del saxofonista Andreas Prittwitz (en las mezclas que se realizaron en Red-Led, Madrid), consiguiendo un gran sonido para aquella época. Pop, soul, funk, en la batidora del grupo, hace que surjan temas como 'Quiero, quiero' y 'Harto de la moda', singles principales de este trabajo que sigue sonando igual de divertido hoy día. En Maxisingle se edita ‘Quiero, quiero (versión maxi) /Fiesta bacteriológica’.
Pasados cuatro años (1992) graban el single ‘Déjalo/Mi mejor amante’ en los estudios Jesiisma (empresa dedicada a prestar servicios relacionados con la música, la cultura y el espectáculo desde 1987, estudios de grabación puntero en las islas y sello discográfico desde 1992). Ese mismo año ‘Déjalo’ forma parte del Lp recopilatorio ‘El Segundo Vuelo’ (Amantis Records), Proyecto musical producido por Cadena Ser-40 Principales Radio Gran Canaria.
En 1994 ve la luz el segundo álbum del grupo 'Retales y cuales' con diez nuevos temas, a la postre, su última aportación sonora oficial.
Llegaron a aparecer en distintos programas televisivos como; "Música Golfa" y "Menta y Limón" en 1988, y en "La Tarde" en 1989. En 1994 presentaron en TVE ‘Perdidas’ y ‘Me gusta’ temas incluidos en su nuevo álbum ‘Retales y Cuales’, nuevamente registrado en Jesiisma.
En 2010, ‘Déjalo’ es el corte elegido para formar parte del Cd recopilatorio ‘La Discografía Canaria del Siglo XX’ (Los ’80 Pasan Factura). Cd que incluye un centenar de temas y que forma parte del libro 'La Discografía Canaria del Siglo XX' de Alejandro Ramos.
Miguel Ramírez crea la productora Colorado Producciones.
Redacción Nuevaola80. Reyes Sánchez.
(Aportaciones: canariascultura.com, Alejandro Ramos en 'La Discografía Canaria del Siglo XX'', jesiisma.com, Canal Youtube Javier Acereda)
Grupo de Ferrol (A Coruña) formado en 1984 por Alejandro Lourés (voz), los hermanos Alberto Rodeiro (guitarra) y Manuel Rodeiro “Manel” (batería) junto a Antonio Porto (bajo). También formo parte Vicente López (teclados) y Antón Lópes.
Tanto en los ritmos como en la cadencia interpretativa nos acercan a la órbita musical de los Golpes Bajos del desaparecido Germán Coppini y Teo Cardalda.
Entre sus temas podemos encontrar ‘Raros pensamientos’ (grabado en su local de ensayo de La Garanda (Ferrol), ‘Lagrimas rojas’ o su corte más popular ‘Mi chica en el congelador’. Llegaron a actuar en la emblemática sala madrileña Rock-Ola, e incluso actuaron en un programa de la TVE de Galicia.
Pero como les pasaba a varios grupos de la época, acortaron su nombre para llamarse simplemente Cuadros con un Mini-Lp publicado y la aparición en disco compartido. Pero eso ya es otra historia que comienza en 1985.
Nos situamos en la turística localidad malagueña de Torremolinos a principios de los años ochenta. En aquel entonces la proliferación de grupos por aquella zona, al igual que prácticamente por todo el país, era abrumadora. De las cenizas de dos de aquellas formaciones, Spray y Goma 2, surge este combo con cinco jóvenes dispuestos a todo. Hablamos de Brujas de Salem. Eran heavys, era el momento.
El grupo estaba compuesto por Cristóbal Rivera (voz), Baldomero Martin “Baldo” (guitarra), Antonio Aguas (guitarra), Manolo de la Chica (bajo) y Juan Castro (batería).
Entre 1983/1984 participaron en algún concurso que otro como el del Tívoli.
Durante julio de 1986 entran a los estudios (Sur) Fonodis, y graban una demo de título homónimo que incluía los cortes ‘Brujas de Salem’, ‘La noche del sabbath’, ‘La doncella de Orleans’ y ‘El oscuro camino’.
Ya en 1987, pasarían a llamarse Estrella Negra, con exactamente los mismos cinco componentes. Ellos eran heavys y dejaron registrado el tema 'Caballero de honor' en el recopilatorio de Pasarela de 1987 en '5º Festival de Música en la calle'. Años más tarde, y tras ser incluidos en otro recopilatorio 'Condenados al olvido. Maquetas 80s' en 2014, es en 2021 cuando editan su único disco hasta el momento.
Trío pop madrileño formado hacia 1987 por tres músicos bien curtidos hasta ese momento, Alberto Estébanez, Pedro Agustín Sánchez y Chema Purón. Pedro había sido el teclista de Cadillac y Chema, aparte de una carrera en solitario iniciada a finales de los 70 con varios discos publicados, trabajó como cantante, productor y arreglista para un buen número de artistas de la canción melódica de principios de la década de los 80 (José Luís Rodríguez, Manolo Otero, María Jiménez, Basilio, José Vélez, Bertín Osborne, Tatiana, Paloma San Basilio, Bachelli, Dyango, Bravo, Lucía o Nana Mouskouri, entre otros)
En 1988, graban para el sello discográfico Boy Records (Barcelona) su primer trabajo oficial, un larga duración titulado ‘La Calle’ que incluía los temas ‘Figurín de barra’, ‘Movimientos acompasados’, ‘Conéctame’, ‘Inexpertos del amor’, ‘No te compliques’, ‘Genios del dolor’, ‘Ahora sé que te vas’, ‘Busca una sonrisa’, ‘No tenemos tiempo’ y ‘La calle’. En single se extraen ‘La calle/Ahora sé que te vas’, ‘La calle/Movimientos acompasados’, ‘Figurín de barra/Movimientos acompasados’.
Su segundo y ultimo trabajo fue editado en 1989 por OR Records (valencia), un Lp titulado ‘Ella vestía de negro’ compuesto por ‘Luma’, ‘Como escapar’, ‘El mendigo’, ‘Ella vestía de negro’, ‘Dónde estás’, ‘La misma habitación’ y ‘7 hojas’.
Posteriormente, Alberto Estébanez acompañó a artistas de la talla de Paloma San Basilio o Manolo en directo, después trabajó en el estudio de grabación como músico de sesión y productor, además de haber sido arreglista para Julio Iglesias, Alberto Cortez o La Década Prodigiosa. En 1998, organizó y dirigió la entrada de Eurovisión de España, en la edición que participó Mikel Herzog. Fue productor y director musical del popular programa televisivo "Operación Triunfo".
Grupo nuevaolero formado en Arrecife (Lanzarote) hacia 1982 por los hermanos Maxi Ferrer (voz) y Beni Ferrer (voz) junto a Nico Hernández “Colacho” (guitarra), Víctor Hernández (guitarra), Miguel Ángel Martín (bajo) y Fernando Becerra (batería).
Hacían temas con letras disparatadas que daban juego a representaciones teatrales sobre el escenario, con disfraces incluidos. Su pop descarado se movía entre ritmos cercanos al ska.
En marzo de 1983 realizan su primer bolo en el Parque Islas Canarias (Arrecife). También cabe destacar el ofrecido en el instituto Agustín Espinosa de Arrecife en 1984.
A los pocos meses de su puesta en escena se marchan a Las Palmas (Gran Canaria), donde entran a los estudios de Ramiro (Bañaderos) para grabar el primer registro discográfico del pop conejero. Se trata del single ‘Mama córtame el queso’ (surgió de un cuento que habían escuchado de niños en Playa Honda), que fue el gran hit del momento y en la cara B estaba ‘Rusia 2’. Ambos temas tenían la frescura y el descaro propio de los inicios de la movida. Editado por Raily Records (bajo licencia de Fono Guanche) en 1983.
El objetivo principal del grupo era divertirse y pasarlo bien. No hacían versiones de otros grupos, tenían un repertorio de unos veinte temas compuestos entre todos. Estuvieron a punto de hacer una película junto a Mecano, incluso le enseñaron el guión, pero no llegaron a saber nada más.
Maraballas Band terminó por disolverse en 1985.
En 2010, ‘Mama córtame el queso’ formó parte del Cd recopilatorio (editado por Los ’80 Pasan Factura) incluido en el libro 'La discografía canaria del siglo XX', de Alejandro Ramos, en el que aparecen otras bandas del panorama insular como Krull, Los Coquillos, Los Dalton, etc.
Por otro lado, decir que, Beni formó, ya metidos en la década de los 90, junto a su madre y sus hermanos, Mariola y Maxi, el grupo La Perla, a principios de esta década lo hizo en el grupo vocal femenino Pentawoman, y actualmente continúa en solitario como Beni Ferrer. Miguel Ángel se incorporó a Delfuego, mientras que Nico se traslada en 1986 a La Laguna donde conecta con músicos locales y se integra en Moral Femenina desde 1987 hasta 1990. A partir de ahí, forma parte de varios proyectos como; The Corner House, los citados Delfuego o El Lenguaje de los Delfines. En 2005, presenta su proyecto personal, Lanzarote Notebook (un trabajo de electrónica orgánica muy cerca del ambience y el dark). En 2014 la Editorial Los 80’s pasan Factura incluye a Nico Hernández como uno de los “Héroes del Rock Canario” reconociendo la trayectoria desde los ochenta a la actualidad, además de haberse adentrado en el cine participando en el corto 'El perrito con alma' (Jorge Guevara 2009).
Redacción Nuevaola80. Reyes Sánchez.
(Aportaciones: memoriadelanzarote.com, canariascultura.com, Revista MassCultura, equipopara.org, Canal Youtube Nuevaola80)
Banda rock de Jerez de la Frontera formada a finales de la década de los 80 por José Antonio Bermúdez (voz y guitarra), Ignacio Trigo (bajo y coros) y Miguel Ángel Rosa “Miky” (batería y coros). También pasó por el grupo Manuel Mateos, ex de Fatal Tango.
Grabaron una demo de título homónimo que incluía los temas ‘Tan lindo’, ‘Maldito necio’, ‘Eterna quietud’, ‘Mi amigo muerto’ y ‘Libre expresión’.
En 1992 participan en cuarta edición de la Muestra Joven de Jerez de la Frontera auspiciada por la Delegación de Cultura del ayuntamiento y cubierta por la emisora Onda Jerez. Adictos actuó junto a otras seis bandas locales y, para finalizar el evento, con el grupo invitado, los madrileños Muro. Los otros grupos fueron Metáfora, Aceituna Galácticas, Kelian 71, Fiebre del Oro, Culmination y Transilvania.
Pasados los años, en junio de 2005, Adictos actuaron en la sala Paúl (Casa de la Juventud) de Jerez de la Frontera, en el marco del Festival 6Grupos6.
En 2008, Miky formó junto a otros curtidos músicos el grupo de rock and roll Uchi-Q.
Redacción Nuevaola80. Reyes Sánchez.
(Aportaciones: Rafa Lobo, diariodejerez.es, Onda Jerez, Uchi-Q, Miki Drummer )
Grupo punk de Martorell formado en 1989 por cuatro jóvenes que cabalgaban sobre la ola del ’77, cuando el punk irrumpía desde Reino Unido y USA.
Ese mismo año participan en un festival llamado Rock en Directe en El Progrés de Martorell donde compartieron escenario con un montón de bandas locales: Masturbados, Zoster, Nancy Moreles & The Old Anoia Rockers, Vats, Gárgola y Cosmétics.
En verano de 1991, graban en los estudios Cutresounds de Sant Andreu de la Barca una demo con dieciséis temas cortos pero intensos de los que cabe destacar ‘Vaya tela’, ‘Fraga’, Pitonio’ o ‘Martorell’. En aquel momento eran: Tripi (voz), Bude (guitarra), Rocker (bajo) y Antonio (batería).
Con los años, Vaya Tela ha ido cambiando de componentes y evolucionando, pero sin perder en ningún momento sus influencias y sus ideales.
Fueron una de las formaciones mas veteranas de la zona de Martorell que se "consolidaron" como quinteto con Quique (voz), Xavi (guitarra), Fernando Gómez “Fantito” (guitarra), Rocker (bajo y coros) y Antonio (batería y coros). “Fantito” también participó de las aventuras grupales de Desperdicis Clínics, Vats y Pentamax.
Fernando Gómez “Fantito” falleció en octubre de 2016.
Redacción Nuevaola80. Reyes Sánchez.
(Aportaciones: FB Putos Rockers de Marto, cutresounds.blogspot.com)
Banda navarra procedente de Burlada que se agrupan en 1982 con Josetxo Ezponda (voz), Salva Los Arcos (guitarra), Carlos “Charly” González (bajo), Fernando Coronado (batería) y Merche Martínez (teclados). Josetxo y Salva provenían del grupo Tensión, aunque Salva también había militado en DSL (Desertores Sociedad Limitada) a finales de los 70.
El nombre del grupo surge de pura casualidad, como según explica el propio Salva que “Neon tiene relación con la luz de lo moderno, y lo de Provos de provocadores o también de provisionales”. El estilo de Neon Provos era un pop modernista nuevaolero con ciertos rasgos after-punk.
La singladura de Neon Provos no duró más de dos años durante los cuales les dio tiempo a dejar casi una veintena de temas grabados en forma de maqueta en 1982. Tras la negativa de Salva de no ir a grabar a los estudios IZ de San Sebastián porque, en su momento, se negaron a grabar nada de Tensión, su anterior grupo, ponen rumbo a los estudios Doublewtronics de Madrid para dejar registrados cuatro temas que iban a convertirse en un Ep. El disco nunca llegó a ver la luz por expreso deseo de Josetxo al no quedar contento con el resultado final.
Años después, tres de aquellos temas fueron incluidos en un par de recopilatorios: ‘Serás la más guapa’ en ‘Sombras. Spanish Post-Punk y Dark Pop. 1981-1986’ (Munster Records, 2013) y ‘La misteriosa muerte’ y ‘La masacre de las mariposas mecánicas’ en ‘Euskodemos. Arqueología en ferrocromo. Rock underground vasco. 1981-1986’ (Subterfuge Records, 2015). Otras piezas de interés de Neon Provos fueron ‘Fricción’ o ‘Tres cuartos de poder’.
Hacia 1983, el grupo se transforma en Flores Muertas con una nueva base rítmica compuesta por Alfonso Asío (bajo) y Joseba Etxarri (batería), banda que sería el germen del grupo punk-rock Los Bichos con tres de sus protagonistas, Josetxo, Carlos y el propio Alfonso, que se agrupan en 1987 completándose la formación con Fermín (batería). Los Bichos dejaron tras de sí dos magníficos discos para Oihuka, ‘Color hits’ (1989) e ‘In bitter pink’ (1991), además de numerosas apariciones en diferentes recopilaciones.
Fernando Coronado se convirtió en el batería de Barricada, tras la marcha de Mikel Astrain, entre los años 1984 y 2002. Estuvo presente en otras bandas como Tocamás, Landrú y, junto a Mercedes, coincidió en Doblefilo y, más recientemente, como Efecto Rana. Por su parte, Salva formó parte del grupo tudelano Minoría Agraria, con un Lp publicado en 1987 por RNE, ‘Luna Turbo’.
En abril de 2013, fallece Josetxo Ezponda en su casa de Burlada a los 50 años de edad.
Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: Canal Youtube Hierro a fondo)
Efímero grupo de pop rock de Lanzarote formado en 1982. Fueron pioneras en España junto con las Vulpess (aquellas bilbaínas punk que tanto dieron que hablar) o Belzeba (cinco atrevidas jóvenes madrileñas que amaban el heavy) al crear una banda exclusivamente de mujeres.
Besos y Rasguños eran María Manrique (voz), Mariola Orellana (guitarra), Guely Robayna (guitarra), Mari Carmen (bajo), Beatriz Salazar (batería) y Natalia Paz (teclados).
Durante su corto periodo de tiempo hicieron vibrar a sus seguidores, consiguieron hacerse respetar entre sus coetáneos y llegaron a recibir ofertas para irse a Sevilla y a Madrid.
Facturando un pop rock divertido, el eje fundamental del grupo fue Ane, él era la persona de empuje, componía las letras, afinaba los instrumentos e incluso arreglaba el sonido, entre otras cosas.
Actuaron en la sala El Refugio (Las Palmas), donde hicieron una actuación memorable, lo que hizo que salieran en la prensa al día siguiente. Los siguientes bolos fueron en el Parque Islas Canarias, Instituto Arrecife o en la Cueva Blanca. Llegaron a compartir escenario con el grupo de Playa Honda Los Cerrajeros.
En 1982 graban un videoclip en el aeropuerto El Carmen subidas encima del avión Constellation, donde tocan el tema ‘Vuela hacia Asia’.
La universidad y un embarazo truncaron la trayectoria musical de Besos y Rasguños, que se disolvió un año después de su nacimiento.
Actualmente, Natalia es directora del conservatorio de Música de Lanzarote, Beatriz es directora de la empresa Microsistemas, Carmen trabaja como gerocultora, María trabaja en un organismo público, Mariola se fue a vivir a Madrid donde conoció a Antonio Carmona (su marido) y se convirtió en manager de muchos artistas importantes, mientras que Guely terminó montando, junto a su marido, el citado Ane (musico y compositor siempre presente en la historia del rock conejero), el estudio de grabación más importante de Canarias Estudios Néptar (Lanzarote).
El punk también estuvo representado en Córdoba en los ochenta, y lo hacía a través de bandas como Colectivo Paralelo o Tu Puta Madre, entre otros.
Formado hacia la segunda mitad de los ochenta estaba liderado por “El Negro” (voz).
Con un nombre más que reivindicativo, molesto e incluso políticamente incorrecto, su música hacía honor a los cánones que el punk establecía y así lo manifestaban en directo llegando a pisar las tablas del Teatro de la Axerquía en su Córdoba natal.
En 1988 graban una demo titulada ‘A tomar por culo’ con los cortes ‘Antimilitar’, ‘Jóvenes en paro’, ‘La iglesia’, ‘PGB Ska’ y ‘Tal cual fue’.
Un año después, graban un Cd durante su concierto de despedida titulado ‘Esto fue todo amigos’ que incluía los temas ‘En la manifestación’, ‘Antimilitar’, ‘Y no pago’, ‘Dios te salve cerveza’, ‘Okupa tu casa’, ‘Pisa el acelerador’, ‘Unas joticas’, ‘Jóvenes en paro’, ‘Txus’, ‘Partido de la gente del bar (PGB Ska)’, ‘Tengo, tengo, tengo’, ‘Barrio nuevo’, ‘Eskizofrenia’, ‘La iglesia’, ‘Lola’, ‘Políticos’, ‘La guardia civil’ y ‘Maldita heroína’.
Estas dos grabaciones son el único legado que dejó el cuarteto.
Trío valenciano formado a finales de los 70 por Elías “Luli” Azulay (guitarra), Sandro Mompó (bajo) y Enrique Piqueras (batería). Piqueras había sido el batería de los míticos L’Avió Roig. Azulay y Mompó formarían posteriormente los populares Betty Troupe. También pasó por el grupo Carlos Vilches a la guitarra, otro ex de L’Avió Roig.
Sin discografía alguna que reseñar, este grupo dio varios conciertos por Valencia, entre ellos en el pub Coco Loco o la discoteca Jaipur. Y aquí termina su historia.
Reseñar que estos valencianos no tuvieron nada que ver con los navarros de Aurora Beltrán, salvo el nombre.
Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez. (Aportaciones Antonio Tono Beneyto, Enrique Piqueras -foto-)
Putakaska es una banda punk rock que inicia su andadura en 1986 en Baracaldo bajo un ambiente de desindustrialización, desempleo y una fuerte represión policial.
En sus comienzos la formación estaba compuesta por Sueko (voz), Manolo (guitarra), Manu (bajo) y Moi (batería). Con esta formación grabaron su primera maqueta ‘Ostia’n’La boka’ en 1987 bajo la edición de Gólgota Ediciones Independientes.
En 1990 y con la incorporación de Natxo a la batería graban en los estudios Lorentzo Records lo que supondrá su primer Lp, publicado en 1991 por La Isla de la Tortuga con el nombre del grupo por título llegando a hacer una serie de conciertos por Euskadi y el resto de España, además de una pequeña gira por Suiza en la que grabaron una demo llamada ‘Direkto en Suiza’ que fue autoeditada en 1989.
Ya en 1992 registran su segundo disco ‘Vivovacilando’ a través de Discos Suicidas. En este trabajo la banda comienza a tener gran aceptación realizando bastantes conciertos pero, cuando están en su mejor momento, Natxo y Sueko deciden dejarlo con lo quedan inactivos durante unos años.
Tras esa parada se reorganizan entrando Oli como vocalista, Pitu a la segunda guitarra y Mikel a la batería, quien se mantiene en el grupo hasta el año 2000 Mikel que da paso a Ganso (ex Distorsión) tras las baquetas. De este modo llega su tercer Lp ‘Todo es mentira’ nuevamente con Discos Suicidas y la producción de Mikel Biffs (Safety Pins).
El grupo colabora en varias recopilaciones punk como en el antimilitarista ‘Deserción’ de Hilaragi Records con ‘Insumiso’ y ‘Espabila chaval’, y en el homenaje a Eskorbuto, ‘Tren con destino al infierno’ homenajeando a Eskorbuto en el aportan ‘Mierda, mierda, mierda’, en esta ocasión publicado por Martian Records en 2000. Se recorren gran parte de gaztetxes y festivales del País Vasco, a destacar el festival homenaje a Josu Eskorbuto en Santurtzi su ciudad natal con grupos como Subversión X, Piperrak, Josu Distorsión y Los del Puente Romano, Zarama etc. Fue aquí donde registran el directo que supone el cuarto disco de Putakaska, ‘Salud y punkhead. En directo’, en una autoedición que se emite en 2007.
Nuevos cambios en la alineación tras la marcha de Pitu y Ganso para dar entrada a David (batería), ex de Latigazos y Tiparrakers, con lo que se consolida la formación actual en la que figuran Oli, Manolo, Manu y David. Con ésta realizan una serie de buenos conciertos en gaztetxes, salas y demás, se hacen nuevas composiciones de lo que acabó siendo su quinta entrega discográfica, ‘Pegarles fuego’ que aparece en 2014 para Gaua Records, con producción de Jon Asier Zubelzu.
Al año siguiente forman parte del disco tributo a los canarios Guerrilla Urbana en el que aportan su tema ‘Spanish diarrea’, una publicación que corre a cargo de Los 80s pasan factura.
El próximo trabajo de los de Baracaldo tiene salida en 2018 bajo el auspicio de Punkhead Producciones titulado ‘Edición límite’.
Putakaska siguen en activo con más de 35 años de historia a sus espaldas, historia viva del punk rock vasco.
Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez. (Aportaciones: zonaresidual.wixsite.com/putakaskabaraka, FB Putakaska, Canal Youtube Punkike Punk)
Grupo pop-rock muleño formado en 1986 por cuatro chavales que atendían a los nombres de Francisco Crespo (voz y guitarra rítmica), Pedro Sánchez (guitarra solista), Francisco Sandoval (guitarra y bajo) y Pepe Guirao (compositor y batería).
Comenzaron en un local de ensayo muy reducido. Y de ahí, grabaron una maqueta en el estudio PM (Pepe Moreno) compuesta por ‘La cena’, ‘Un día normal’ y ‘Sueños de papel’, que presentaron al Murcia Joven, aunque no llegaron a participar en él.
Llegaron a participar en varios festivales locales como el ‘XVII Festival de Beniel (Artistas Noveles de la Canción, 1987)’ o el Festival Las Palas (Fuente Álamo, 1988), en ambos se proclamaron ganadores. También participaron en el ‘Festival de Música Rock’, organizado por el ayuntamiento de Mula (Comisión de Festejos 1988), celebrado en la plaza de toros, los grupos participantes fueron Séptimo Cielo, Farmacia de Guardia y Peor Impossible. También pisaron la discoteca Bla Bla 2 (Mula, 1988). La casa de la juventud de Bullas y estuvieron presentes en las Fiestas de Cehegín (1989) y en la televisión local de Alcantarilla, entre otros.
En junio de 1989 actuaron en el Costa Cálida (programa del circuito regional murciano que recorría los distintos municipios de la región). En aquella ocasión fue en Mula, estaba presentado por Juan Bastida, donde Séptimo Cielo tocaron los temas ‘Es un día normal’ y ‘La cena’. Otro de los grupos que también participaron en el citado programa fueron Fanáticos.
Ya en los noventa realizaron varios conciertos como el de la Plaza de la Universidad (Murcia, 1990) junto a La Tentación y El Rostro de Keaton durante el marco de las Fiestas de Primavera de aquel año, o, nuevamente en su pueblo frente a la Plaza del Ayuntamiento en 1991, en esta ocasión compartiendo escenario junto a Marujos Blues (Rythm’n’Blues) y Los Soultanes (Soul),momento que aprovechó el grupo para presentar una tanda de nuevos temas.
El grupo termina por disolverse en 1996 bifurcándose en dos formaciones diferentes. Por un lado, Paco Crespo y Pepe Guirao forman Barra fija, mientras que, por el otro, Fran Sandoval y Pedro Sánchez le dan vida años más tarde a Los Desocupaos, banda que alternaba temas propios con versiones de Rock y Blues.
Redacción Nuevaola80. Reyes Sánchez.
(Aportaciones: Fran Sandoval, FB 7º Cielo & Los Desocupados ,Canal Youtube César Sánchez)
Grupo rockabilly formado en 1987 por Jaime Noguera (voz), los hermanos Javier P. Fontán (guitarra) y Leopoldo P. Fontán (guitarra) junto a Víctor Capblanguet (bajo) y Juan José López “Juancho” (batería).
En 1991 Bourbon Gratis fueron uno de los cincuenta y siete participantes en el ‘IX Concurso Pop-Rock del Ayuntamiento de Palma. Todos los grupos inscritos fueron pasando por el Teatro Municipal de Palma, donde grabaron medio en directo y con pocos medios, como parte de su pre-selección, dos temas cada uno de ellos. Canciones con las que se presentaron al concurso. Bourbon Gratis quedo entre los 20 grupos semifinalistas, entre los que encontramos a Lonely Streets, Los Patanes, Al Margen, Tots Sants, Cyber Bois, Los Miembros, Cutres, Sin Problemas, A Bordo, Quintaesencia, Dirty Boots, Los Toñetes, Daniel & The Quartet dle Baño Band, Norton 56, Zevo, The Lolo’s Band, The Walk, Modems y Nocivos. Los dos temas de Bourbon Gratis fueron ‘Se dé un lugar’ y ‘No puede ser’.
Su mejor momento llegó ese mismo año, cuando ganaron el primer premio de dicho concurso. El premio consistió en la grabación de su primer trabajo discográfico, un Lp de título homónimo grabado en los estudios Swing que fue editado por el sello local Blau, compuesto por nueve temas donde se mezclan multitud de estilos que terminan por encontrarse en el rock más convencional.
Después de unos años al frente de la escena rockera de Palma, Noguera abandona el grupo y entra Bullo Díaz (voz), con él, en la formación registra un single nuevamente para Blau, titulado ‘As de copas’ (1994).
Un año después, Bourbon Gratis pone fin a su actividad, incapaz de competir con la nueva hornada de grupos de rock alternativo que poco o nada tenían que ver con lo que ellos representaban.
Juancho López, junto a Pablo Chando (La Granja), formaría Spidercircus, posteriormente llamados Dawholeenchilada. Aunque Juancho también fue el baterista de Los Malditos.
En 2020, se recuperó el mítico Concurs Pop-Rock del que, en su primera edición de esta nueva etapa, quedó como ganadora Sofía, que fue como invitada a la final del Pop-Rock 2021, junto a Bourbon Gratis que se volvieron a juntar esporádicamente para una bonita efeméride: hacía treinta años que habían sido los ganadores del Concurs.
Grupo rocker de Alhama de Murcia formado en 1988 por cinco amigos que se juntaron y, sin más, comenzaron a ensayar. Ellos eran Pepe (voz y guitarra), Arturo (guitarra y coros), Simón (bajo), Víctor (batería) y Toni (armónica y banjo).
Según ellos mismos, su estilo era más cercano a los Sex Pistols que al de Los Rebeldes, aunque ellos habitaban claramente en la órbita Rockin'. La idea de formar una banda partió de Arturo y Toni dos años antes, porque a los dos les gustaba el rock and roll y decidieron hacer algo nuevo. Su intención era pasarlo bien, haciendo su propia música y conseguir su gran objetivo, participar en el ‘Murcia Joven’.
En mayo de 1992, fueron partícipes del ‘Alhama en concierto 92. Músicas de aquí’ y en el que además de Cuatreros comparecieron un buen número de bandas locales: Paco y Sus Teclados, Escarabajos, Los Dalton, Falso Silencio, Alham Blues Band, Juan Díaz, Malvariche (los que más lejos llegaron), Más Madera, Mala Interpretación, Nivel Zero y Bemoles. De dicho evento se edita ese mismo año una cassette recopilatoria que edita el Ayuntamiento de Alhama, titulada ‘Alhama en concierto 92. Músicas de aquí’, en la que todos los grupos participantes dejaron su legado. Los temas incluidos por Cuatreros fueron ‘Vete a otro sitio a joder’ y ‘Sólo un sueño’, lo que se convirtió en su única aportación sonora conocida.
No confundir con el grupo Los Cuatreros de Palma de Mallorca, otra banda Rokcin' que se iniciaron en 1988.
Redacción Nuevaola80. Reyes Sánchez/Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: La Verdad, César Sánchez)
Hacia finales de la década de los ochenta nos encontramos con esta banda de rock albaceteña, Taripé, vocablo de origen calé que significa "cárcel". Sus cuatro miembros fueron J. Luis Fernandez “Milla” (voz y bajo), Tomas Rodriguez “El Mas” (guitarra solista y coros), Antonio Fuentes (guitarra solista, rítmica y coros) y Joaquín Ortiz “Pileo” (batería, percusión y coros).
Debido a la masiva proliferación de grupos en Albacete, el Ayuntamiento organizó un concurso anual, para fomentar a todos aquellos que no habían logrado acceso a las compañías discográficas, pudieran al menos medir sus fuerzas en diferentes escenarios de la ciudad. La fecha escogida para celebrar las semifinales y la final fue en San Juan, en las fiestas de junio, al aire libre y en el recinto ferial. Los dos primeros años se establecieron dos géneros musicales, el pop y el rock duro o heavy, del que en 1988 se proclamaron vencedores Sacrilegio (rock duro) y Los Buenos (pop) y, en 1989, fueron Tarìpé (rock duro) y Saltamontes Melancólicos (pop).
Además, Tarìpé montaron una especie de asociación junto a otros dos grupos de la zona (Troppo y Sacrilegio), fruto de la cual surge la agrupación musical TST “Troppo, Sacrilegio, Taripe”, con el objeto de poder dar bolos con el mínimo gasto posible.
Por fin, en 1990, logran entrar a un estudio de grabación para poder dejar constancia de su primer disco, un Mini-Lp titulado ‘Fatal’ que incluía los temas ‘La carta’, ‘Fatal’, ‘Menudo lio’, ‘Fogonero’ y ‘La suerte de Lukcy’. Fue publicado por Gran Sol Records.
Una segunda edición en 7 pulgadas pone fin a su carrera musical. Se trata del single ‘Quieres colorao Juan y Marisa’, recogido en esta ocasión por Tres Bien Records en 1992.
Banda rock formada en ¿? hacia finales de los ochenta por Toni Ochoa (voz y guitarra), Vique T. Moreno (guitarra), Juan Patiño (bajo) y José Luis Rodríguez (teclados).
En 1990 graban para el sello discográfico Gran Sol Discos su único trabajo discográfico, un single compuesto por los temas ‘Pena capital / La nave del vicio’. Contaron con la colaboración de Pablo Salinas.
Pocos datos más podemos aportar a la historia de este olvidado grupo que, al menos, pueden decir que tienen un disco publicado, aunque en formato pequeño.
Redacción Nuevaola80. Reyes Sánchez.
(Aportaciones: Gran Sol Discos)
Skorpio surgió como continuación natural de la banda de rock duro Napoleón que grabó un single para Discos Suicidas en 1982.
Formados en Amurrio (Álava), el grupo cambia de nombre a finales de 1982, ya como Skorpio, con Antonio Martín, Felipe Mezkorta, Iñaki Otegui, Ricardo Castillo y Tomás de León, es decir, con los mismos músicos que en Napoleón.
En 1984 entran a los estudios Musigrama (Madrid) y registran para Discos Suicidas (Hilargi Records) un Maxisingle titulado ‘Mil ilusiones’ que además de incluir el tema que da nombre al trabajo se completa con ‘Mediocridad’, ‘Ya no hay amor’ y Siempre estás solo’. Pepe Loeches fue el ingeniero de sonido, arreglado y producido por Skorpio.
A renglón seguido aparace ‘Sr. Presidente/‘Consumo’, las dos piezas contiene su siguiente y último trabajo discográfico, en esta ocasión en formato de single, nuevamente para Discos Suicidas, que ve la luz en 1985.
Durante su trayectoria llegaron a realizar numerosos conciertos llegando a ser teloneros de grupos tan emblemáticos como Leño, Panzer, Burning o Topo.
Efímero proyecto rock forjado hacia 1989 por Manolo Ayala (voz y guitarra), quien se hizo acompañar de Gus (bajo y coros), José Manuel Álava (batería) y José Antonio García (teclados). Ayala era, probablemente, de Zaragoza aunque este dato no está del todo claro.
Se le podría encasillar en la órbita del heavy, aunque su voz, más aterciopelada que rasgada, suscita más de una duda. Aún así su look, actitud y puesta en escena le hacen valedor de acercarse a ostentar dicha etiqueta.
En marzo de 1990 graban en los estudios Tsunami (San Sebastián) su único trabajo discográfico, un Ep que incluía los temas ‘Cuando no tengas a nadie’, ‘El alma de la ciudad’, ‘El último adiós’ y ‘Tu cara buscare’. Fue mezclado en los estudios Talback (Madrid), Eva & Emilio fueron los ingenieros de sonido en Madrid, mientras que Gus lo fue en Donostia. Editado por el sello discográfico Gran Sol Discos.
Tras esta solitaria producción, se pierde la pista de Manolo Ayala y, lo que es peor, de un prometedor futuro. Ayala tenía porte, una voz melódica y, sobre todo, un extraordinario manejo de la guitarra.
Banda rock formada en Cardedeu (Barcelona) hacia 1988 por Dani Molina (voz y guitarra) y José Ramón Quintans (bajo).
Hacían rock and roll teñido de revival mod, motivos de garaje y lo que los estadounidenses ya llamaban rock alternativo, como Violent Femmes, Replacements y los primeros REM. Letras en catalán y en castellano que les emparentaban con Los Sencillos o Los Flechazos.
Fueron uno de los grupos participantes en el concurso que organizaba el Ayuntamiento de Montmeló bajo el nombre de ‘Eko Rock 89’, donde consiguieron quedar entre los ocho primeros. Dicho concurso les dio la oportunidad de grabar un tema a cada uno de ellos en el Lp recopilatorio ‘Eko-Rock 89 (1º Meeting Rockero del Valles Oriental)’, editado ese mismo año, por el sello discográfico IPS, patrocinado por el Ayuntamiento, junto a los grupos Los Sencillos, Style, Dama de Hielo, Alucinógenos Sam, Los Otros, Punto Final y El Sueño de Nemo. El tema incluido por Punto Final fue ‘Beso negro’.
Al año siguiente, participan en el ‘1º Certamen de Pop-Rock del Montseny’, del que también se edita un disco compilatorio titulado ‘Pell del Dimoni. 1º Certamen de Pop-Rock del Montseny’ a través del sello discográfico Masterdisk Productions. Fue grabado en Audio Projects (La Garriga) en agosto de 1990. En él, aparecen los grupos Sin Problemas, Pussy Fuzz, La Ruta y Situació Adversa. Este último incluía los temas ‘Está perdido’ y ‘Salir de aquí’.
Por fin, en 1992 editan a través de Macaco Records su primer y único trabajo en solitario de título homónimo compuesto por los cortes ‘¿Qué pasó?’, ‘McKenzie, tenda ambulant’, ‘Mil-noms’, ‘La hora de comer’, ‘Second cousin’, ‘Está perdido’, ‘¿Dónde juegas tú?’, ‘Cromagnioni’, ‘Feliç aniversari’ y ‘No es por ti’.
Actualmente, Dani y José Ramón están inmersos en su nuevo proyecto The Fabulous Bunkerman's, donde también figuran ex componentes de bandas tan reivindicables como Funkenstein o La Ruta.
Banda barcelonesa de finales de los 80 formada por Joan Vinyals (voz y guitarra), Xavi “Bubu” Prats (guitarra), Cinto Bonell (bajo) y Enric Pares “Nota” (batería).
El estilo musical del grupo estaba encaminado, sobre todo, hacia terrenos jazzísticos.
Vinayls y Bonell ya habían coincidido con anterioridad en Distrito 5. Vinyals, no obstante, ya era un experimentado guitarrista habiendo formad parte, durante la década anterior, de bandas como Box Office, entre otras. Bonell también fue músico de Arsenik, Sau o Bocanegra y participó en discos de otras artistas como Sergio Makaroff. Pares había militado en bandas como Boira.
Registran un Lp en los estudios Lin de Barcelona en marzo de 1990 que se convierte en su único disco de la mano de Welcome Records. ‘Aunque digas que no’ y ‘Vivo la noche’ se convierten en los dos singles promocionales.
Durante la última etapa del grupo, Joan Marcet (Gato Pérez, Barcelona Boulevard, , A Free K, …) y Ramón Rabinad ocuparon la guitarra y batería, respectivamente.
Enric Pares fallece en 2010 y, entre 2021 y 2022 también nos dejan Cinto Bonell y Joan Vinyals, éste último por Covid.
Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez.
(Aportaciones: jazzterrassa.org)
Sus comienzos ser remontan a finales de los setenta cuando eran un combo de verbena que duró tres
años, como único camino para
conseguir un buen equipo y hacer su propia música y así poder intentarlo como
una banda de rock duro.
Napoleón surgieron en Amurrio (Álava) con Antonio Martín,
Felipe Mezkorta, Iñaki Otegi, Ricardo Castillo y Tomás de León.
En 1982 graban para el recién surgido sello discográfico
Discos Suicidas (Hilargi Records) su único trabajo discográfico oficial, un
single titulado ‘Estrella azul’ que además de incluir el tema que da nombre al
trabajo en su cara A, incluye ‘Quiero llegar’ en su cara B. Fue producido por
ellos mismos, con fotografía de Fede Merino y dirigido por Oskar Amézarga.
El concierto de presentación de 'Estrella azul' fue en Bermeo, al que
le siguió otro durante las fiestas de Barakaldo, junto a Leño. En el número de junio/julio de 1982 son entrevistados por el fanzine Muskaria.
Napoleón querían hacerse un nombre en Euskadi en un plazo de
uno a tres años máximo para ganar algo de prestigio, ya que su intención era ir a
Madrid a finales de año para grabar un segundo trabajo, pero el grupo decidió
cambiarse de nombre, así que de Napoleón nació Skorpio.
Dúo malagueño formado hacia mediados de los ochenta por Francisco “Curro” Arbós (voz, teclados, caja de ritmos y coros) y Javier Crespo (guitarra eléctrica, bajo, teclados, caja de ritmos, batería y coros).
Practicaban pop de pegadizos estribillos.
En 1986 entran a los estudios ACM Records (Málaga) y graban su primera y única referencia discográfica, un Mini-Lp de titulo homónimo, editado por el sello sevillano Pasarela que incluía los cortes ‘Love is a game’, ‘Málaga’, ‘Look at my eyes’ y ‘I raise my cup’. Todos los temas fueron compuestos por Javier y Curro. Fue producido por J.L. Segalerva y G. Cuberta junto con J. José Aljarilla y Tony Carmona como ingenieros de sonido y con los arreglos de percusión de Simeón Castañeda. Para la distribución del trabajo contaron con la colaboración de los alumnos de 3º curso de la Facultad de Derecho de Málaga.
La corta aventura de Por Ejemplo tuvo aquí su final.
Actualmente, Javier es el jefe del Departamento de Fundamentos de Composición, Historia y Orquesta del Conservatorio Profesional de Música "Manuel Carra" de Málaga, mientras que Francisco esta en Operafuerteventura, en el Teatro Cervantes de Málaga y Sociedad Filarmónica de Málaga.
